Bérénice Scène Finale

Sganarelle, pour lequel la religion ressemble fort à de la superstition et dont le rôle comique est indéniable. Elle va donc subir, dès sa deuxième représentation, une attaque en règle. On demandera à Molière de supprimer certaines scènes (dont la scène du pauvre) et certaines répliques (« Mes gages, mes gages ») qui semblaient tourner la religion en dérision. Elle ne sera éditée qu'en 1682 dans des versions souvent mutilées et ce n'est qu'en 1884 qu'elle sera rejouée pour la première fois dans sa

certaine forme de révolte, c’est le cas typique du valet de la commedia de’ll arte qui tente de revendiquer ses droits et de s’échapper de sa condition. Ex 1 : Le conflit entre maitre et valet dans le Mariage de Figaro de Beaumarchais. A l’acte 5 scène 3 Figaro qui se sent prisonnier de sa condition, affronte le comte. En effet, celui-ci veut rétablir le droit de cuissage et obtenir les faveurs de sa futur épouse : « Parce que vous êtes un grand seigneur, vous vous croyez un grand génie ! ... Noblesse

Kratzer paraît plus austère (marqué par le protestantisme de ce temps). b. Les deux œuvres présentent le portrait de l’homme humaniste. 3 • Une œuvre dans l’histoire des arts 16 **3. Étudier une critique d’art – D’autre part, le traitement de la scène par le peintre s’oppose au poème en ce qui concerne les personnages. Diderot reproche en effet à Boucher de n’avoir pas respecté le caractère martial de Médor : dans la représentation picturale, le personnage est à moitié nu couvert d’une peau de félin

mettant «un ouvrage de tricot» sur la tête. L’art, la musique, en lui tournant le dos, ont fait de lui un bouffon. Or Maurice, qui étudie le chant avec le frère Decelles, a en sa possession une partition manuscrite qui frappe Bapaume à cause, dans le final qui est constitué d’une «prière du Pardon», d’un si bémol qui lui fait reconnaître que cette oeuvre, c’est lui, en fait, qui l’a composée vingt ans plus tôt, le religieux n’ayant fait que la recopier. Mais Louis l’a oubliée et l’attribue d’abord

décor représentant le lieu même où il se trouve : une salle de théâtre. Dans cette réduplication, effet baroquisant de théâtre dans le théâtre, le spectateur se retrouve face au miroir de sa propre soirée. On pourrait même imaginer une mise en scène qui ferait des spectateurs réels les spectateurs fictifs de la pièce, autrement dit des acteurs de celle-ci. 2 À l’aide des trois premières scènes, montrez qu’au xviie siècle une salle de théâtre est aussi un lieu de vie. À l’époque, le théâtre

plus complet trois enfants en bas âge, dont Edgar, qui, âgé de deux ans, fut retrouvé en train de jouer dans la chambre mortuaire. Elle était une comédienne shakespearienne interprétant les Juliette et les Ophélie, qui tous les soirs mourait sur scène et ressuscitait au baisser du rideau. Il est probable qu’il l’ait vue faire à un âge où il ne pouvait percevoir que la quintessence de cette situation : la confusion entre la vie et la mort, qui fut l’obsession de son existence car il ne l’oublia jamais

commune à tous les récits. Elle peut être représentée par un schéma appelé schéma narratif simple qui prend en compte la succession logique des événements comme suit: État initial ► Perturbation - Transformation - Résolution ► État final   Un état initial qui définit le cadre de l'intrigue: il met en place le lieu, l'époque, les personnages...   Un événement perturbateur ou modificateur qui remet en cause l'état initial: rencontre, découverte, événement inattendu...   Une suite

le duc qui regarde la princesse. Enfin, on a le regard de la foule pour faire écho. II - La présence du destin a) des héros complémentaires  Ce récit met en parallèle deux portraits et montre qu'ils sont faits l'un pour l'autre. b) l'événement La scène a lieu lors d'un bal royal. Il s'agit des fiançailles de la fille du roi au Louvre. Le duc suivi de nombreux nobles fait une entrée spectaculaire. Il est très à l'aise et social. Il connaît beaucoup de personnes. Il est très physique il faut qu'il

1. INTRODUCTION Le terme « théâtre » désigne à la fois le genre littéraire et l’édifice où se joue une pièce de théâtre. Il s’agit donc de la rencontre de deux espaces : - le texte à code unique (la langue écrite) ; - la scène à codes multiples (les voix, gestes et costumes des acteurs ; le lieu de la représentation y compris les éclairages et les décors). Le théâtre est donc un espace de convergence entre l’auteur, l’acteur et le spectateur et son origine remonte à l’Antiquité

Pour mettre à la portée du public illiteratus les « évènements » marquants de la liturgie (les messes étant en latin). Première ébauche du théâtre (apparition de la langue vulgaire, du « roman », de la langue romane). Tentative de mise en scène, le zèle des desservants des offices inquiètent les autorités ecclésiastiques : ces saynètes de plus en plus élaborées sont alors refoulées hors de l’Eglise, au porche puis dans la rue. « Théâtre en rond » : structure souple partagée en plusieurs