Cadre Spatio Temporel Phèdre

le lecteur connaît déjà le texte source. L’auteur, dans le but de plaire cherche à se confronter aux goûts du public et n’entend donc pas le choquer. Pradon, dans Phèdre et Hippolyte, ne présente pas Phèdre comme l’épouse de Thésée mais comme sa fiancée pour atténuer le caractère scandaleux de l’amour incestueux de Phèdre. Pour plaire, l’auteur cherche à rendre plus accessible sa réécriture, et donc le texte d’origine. Pour cela il tend à le moderniser. Les auteurs changent alors l’époque

La scène étudiée est la scène 1 de l'acte de I de Phèdre, tragédie écrite par Jean Racine en 1677. Il s'agit d'une pièce représentative du théâtre classique du siècle de Louis XIV, qui se doit donc de respecter certaines règles comme celle des trois unités (de lieu, de temps, d'action) ou de bienséance. Basée sur une intrigue amoureuse incestueuse entre Phèdre et son gendre Hippolyte, la tragédie de Racine s'inspire d'une tradition antique et mythologique. Cette scène étant la première, on parle

caractéristiques propres à la "vue" d'une pièce, et par là aux fonctions qu'elle est censée remplir (élargissement que te demande la fin de ton sujet). /les moins :la représentation : -peut etre inutile (si illustration ou explication du texte) cadre le récit donc : - limite l'imagination - "éphémérise" une oeuvre eternelle - matérialise une illusion spirituelle - peut etre en désaccord ac le texte - peut dévaloriser le texte (si mise en scene tp appuyée) II/ les plus : la représentation

différents, ce qui permet de les différencier et d’identifier chacun. B. Un cadre spatio-temporel Le costume situe le personnage dans un lieu, dans un temps. C’est un élément d’identification. Ex. : Toge des romains de l’antiquité. C. Un milieu social Le costume et les accessoires indiquent clairement à quel milieu social appartiennent les personnages. Autre élément d’identification. Ex. : Robe dorée de Phèdre dans la mise en scène de Luc Bondy (Théâtre de l’Odéon, 1998), signe de puissance

ses personnages. Puis nous parlerons des facteurs comiques ou pitoyables impliqués. Enfin nous démontrerons sa fonction esthétique. Le costume aide le spectateur à comprendre clairement la pièce. Dans un premier temps il détermine le cadre spatio-temporel ; par exemple dans l'adaptation d'Andromaque de Muriel Mayette, les longues toges situe la pièce dans la Grèce antique vers 700 avant J.-C. Aussi, à la même époque, les hommes jouaient également le rôle des femmes, le costume était donc très

Phèdre: commentaire Sujet: commenter les vers 1 à 65 de la scène 1 de l’acte I de Phèdre de Jean Racine. Le théâtre est un genre particulier puisqu'il est le seul à constituer à la fois une œuvre littéraire et un spectacle. La connaissance que nous pouvons avoir de l'histoire ne passe donc que par l'action représentée. Il n’existe pas de narrateur pour nous faire découvrir les lieux ou les personnages. La scène d'exposition remplit donc cette fonction informative à travers les répliques des

tout n'est qu'illusion ). La Fontaine s'est inspiré d'auteurs grecs tels que Phèdre ou Esope. Deux recueils « Plaire » et « Instruire ». La fable constitue un apologue car récit à portée morale et philosophique. Réfléchit sur les moeurs des hommes et les dénonce. Pb: En quoi cette fable est-elle un apologue? Un récit vivant et animé a) Une fable très structurée un récit : v 1 à 16 → cadre spatio temporel de l'histoire, pstation de la cour + époque indéfinie / v17 à 32 → intervention

lexicaux PHEDRE − [...] Soumise à mon époux, et cachant mes ennuis, De son fatal hymen je cultivais les fruits. Vaine précautions ! Cruelle destinée ! Par mon époux lui-même à Trézène amenée, J'ai revu l'ennemi que j'avais éloigné : Ma blessure trop vive a aussitôt saigné, Ce n'est plus une ardeur dans mes veines cachée : C'est Vénus tout entière à sa proie attachée. J'ai conçu pour mon crime une juste terreur ; J'ai pris la vie en haine, et ma flamme en horreur. Jean Racine, Phèdre, 1677 Dans

passive et des figures de style de l'exagération + métaphore,... Exemple expliqué : Jean Racine « Phèdre », 1687 (théâtre) : Dans la pièce, les Dieux sont omniprésents, Phèdre a sur elle une malédiction divine qui crée la fatalité sous le signe des amours défendues, maudits mais aussi la mort. Elle sait que l'univers qui l'entoure est habité de forces agissant pour son propre malheur. La passion que Phèdre éprouve pour Hippolyte domine toute sa vie, modifie sa personnalité en prenant des formes très

pays du réel ? REALITE : 1) met en scène personnages et intrigues contemporaines du dramaturge et du spectateur, 2) sentiments universels, 3) use d'un langage qui recherche le naturel. PAS REALITE : 1) se plie au principe de concentration (temporelle, spatiale, narrative), 2) se plie à des règles, 3) texte littéraire qui use d'un langage travaillé en quête d'effets. EMPATHISE, DRAMATISE REALITE : 1) représentation exacerbée des passions, 2) pousse situations à l'extrême, 3) simplifie réalité