Caillebotte

savant, en appliquant les méthodes des sciences de l’observation. Les auteurs représentatifs du Réalisme sont Stendhal (1783-1842), Balzac (1799-1850) et Flaubert (1821-1880). Une œuvre d’art réaliste : « Les Raboteurs de Parquet » (1875) de Gustave Caillebot Ce tableau est caractéristique du réalisme car il dépeint des personnages issus de la classe ouvrière. Ces trois hommes s'affairent à raboter le parquet. Gustave a représenté ses sujets réalistes, dos nus et agenouillés de façon à ce que l'on

encore dans L’œuvre aux chapitres I et XII. Le monde du chemin de fer, évoquant progrès industriel et mouvement, s’est fait une place dans la sphère littéraire. Les temps modernes nécessitent une architecture nouvelle. « Le Paris de Zola et de Caillebotte, dit François Loyer dans Paris au XIXème siècle, apparaît bien comme le digne héritier du second Empire. Non seulement il prolonge ou complète les grands travaux engagés avant 1870, non seulement il les bâtit et il les aménage mais il les amplifie

Charles Marville a laissé des témoignages précieux sur le Paris des années 1860 et 1870. Trouvez des photographies qu’il a prises et qui témoignent de ces transformations. 3. Après le réalisme, c’est l’impressionnisme qui domine en peinture. Gustave Caillebotte, collectionneur et peintre lui-même, a beaucoup peint Paris dans les années 1880. Vous n’aurez pas de mal à trouver des reproductions de ses œuvres sur Internet : elles vous donneront un aperçu de l’époque de Bel-Ami. > Retrouvez toutes nos fiches

dans la région parisienne 2000 canots, 10000 baladeurs et 30 chantiers de construction. Cette véritable mode se propage rapidement aux grandes villes : Lyon, Reims et Bordeaux. Les peintres, surtout les impressionnistes (SISLEY, MONET, RENOIR, CAILLEBOTTE...), nous laissent un important témoignage de cette époque où le canotage devient un véritable fait de société. Plusieurs tendances se dessinent le canotage de «balade» pratiqué par les vrais romantiques, amoureux de nature et de grand air, relativement

l'opposé du naturalisme et du réalisme. Vers les années 1890 les impressionnistes commencent à être reconnus et établis dans l'art français, Monet entreprend ses grandes séries picturales les Cathédrales de Rouen, les Nymphéas, et une partie du leg Caillebotte entre au musée du Luxembourg en 1894 en dépit des protestations de l'Académie des beaux-arts. La fin du siècle voit apparaître une nouvelle génération d'artiste nés aux alentours de 1870-1880 et qui prend son influence chez les pointillistes et

Les traces de pinceau sont mises en évidence, les mélanges de couleurs se font dans l'œil du spectateur (mélange optique). Il n'y a pas de délimitation nette des contours. • Quelques artistes : Claude Monet, Auguste Renoir, Alfred Sisley, Gustave Caillebotte, Seurat, Signac Fauvisme • Mouvement artistique du début du 20e siècle qui privilégie l'utilisation libérée, explosive, violente de la couleur. • Ce sont les premiers artistes à affirmer une profonde liberté de représentation et à s'éloigner du

industriel. Zola célèbre Manet et les audaces de l’impressionnisme dans sa représentation du monde moderne, notamment la ville, aussi bien à travers ses gares et ses ponts (Monet) que ses buveurs d’absinthe (Degas), ses raboteurs de parquet (Caillebotte) ou les ouvrières d’une filature de lin (Max Liebermann). Curieux impitoyable qui voudrait démonter la machine humaine rouage par rouage, Zola adosse la littérature à la science, remplissant ses carnets de notes, à l’image d’un peintre se servant

et cela de façon plus personnelle du point de vue tant de l'auteur que du lecteur. Il en va de même pour d'autres arts, la peinture par exemple ; Monet (développement des chemins de fer : La Gare Saint-Lazare), Turner (Rain, Steam and Speed), Caillebotte (Fabriques à Argenteuil) ont aussi, par leurs toiles, fait « comprendre » l'évolution du monde qui nous entoure. Ou encore le cinéma (cinéma soviétique d'Eisenstein, Le Cuirassé Potemkine ; Les Temps modernes de Charlie Chaplin…). L’art et la

directeur des teintures de la manufacture des Goblins. Prouve que plus on décompose les couleurs, plus on a de luminosité, on arrête de mélanger les couleurs sur la palette et on les applique directement sur la toile les unes sur les autres. Gustave Caillebotte « Le pont de l’Europe » 1876. Auguste Renoir « Le déjeuner des canotiers » : tableau réalisée en atelier, il a fait le portrait de chacun des personnages, même si impression de sur le vif. Edgar Degas « Chanteuse de cabaret » : chroniqueur de la

Charles Marville a laissé des témoignages précieux sur le Paris des années 1860 et 1870. Trouvez des photographies qu’il a prises et qui témoignent de ces transformations. 3. Après le réalisme, c’est l’impressionnisme qui domine en peinture. Gustave Caillebotte, collectionneur et peintre lui-même, a beaucoup peint Paris dans les années 1880. Vous n’aurez pas de mal à trouver des reproductions de ses œuvres sur Internet : elles vous donneront un aperçu de l’époque de Bel-Ami. > Retrouvez toutes nos fiches