Caracteristiques Du Genre Dramatique

monologue sont les formes qui jouent particulièrement sur la double énonciation (dit par un personnage seul sur scène) -l'aparté propos d'un personnage, que les autres personnages présents sont censés ne pas entendre. B-LA STRUCTURE DE L'ACTION DRAMATIQUE Les grandes pièces classiques sont, pour la plupart, structurées en trois ou cinq actes séparés par des entractes (les ruptures permettaient alors de remplacer les chandelles sur scène), eux-mêmes divisés en scènes (entrée ou sortie de personnages)

XVIIe siècle : Racine, La Fontaine, Mmes de Sévigné et de La Fayette sont représentés, au fil des pages, avec une vivacité surprenante. PISTES D’EXPLOITATION PEDAGOGIQUE Objectifs proposés : -Approfondir l'étude du genre narratif à travers un récit complexe. -Dégager les caractéristiques du roman d'aventures historique. -Se familiariser avec la société du XVIIe siècle. -Travailler en interdisciplinarité avec le cours d'Histoire. 1 PISTE 1 - De l'objet-livre à l'ouverture du roman Objectifs -Examiner

des XVIe et XVIIe siècles qui trouve son origine en Italie dans des villes telles que Rome, Mantoue, Venise et Florence. Le baroque, qui touche tous les domaines, se caractérise par l’exagération du mouvement, la surcharge décorative, les effets dramatiques, la tension, l’exubérance, la grandeur parfois pompeuse et le contraste, ce même contraste dont parlait Philippe Beaussant : l’époque baroque a tenté de dire « un monde où tous les contraires seraient harmonieusement possibles ». Il touche tous

« Gringoire » de Théodore de Banville qui est une comédie en 1 acte, en prose. Son genre est plutôt une vaudeville qui est un type de comédie en vogue au 19iém siècle, en effet il est basé sur une intrigue amoureuse et il est une suite de quiproquos et de rebondissement, Dans cette pièce, Banville rompit avec ses habitudes en mettant en scène la figure éponyme du poète issue de la synthèse de Villon et du personnage historique qu’a été Gringoire, « animateur de la troupe des "Enfants sans souci"

collèges et les lycées. Dans ce cadre nous proposons aux éventuels intervenants les axes suivants : · Finalité pédagogique et didactique de luvre intégrale dans le lycée ; · La transposition didactique de la notion de genre : caractéristiques intrinsèques aux textes romanesque, dramatique et poétique ; · Quelles méthodologies pour quels textes ? · Quels critères pour sélectionner une uvre au programme ? Déventuels axes relatifs à la problématique générale sont laissés au choix des intervenants.

présence d’un Prologue) et éveille sa curiosité, son intérêt. Problématique : Comment le dramaturge lui confère –t- elle ses caractères premiers cohérence (par rapport à l’ l’ensemble de la pièce) et vraisemblance (des faits) ? Les principales caractéristiques de la scène d’exposition : elle présente en principes ces informations : Des indications spatio-temporelles  (DIDASCALIES): Quels sont les cadres de l’action ? Dans quel lieu ? A quelle époque se situe l’action ? Dans quel décor ? Un ou des

moliéresque. Lecture/mise en scène de la scène 4 Cette scène est intéressante pour plusieurs raisons : sur le plan dramatique : comique, jeu de scène,… d’un point de vue thématique : étude d’un type littéraire et social : le parasite. Et ces deux thèmes mettent en valeur les dimensions tout à la fois comique et sérieuse de cette comédie. I/ Les jeux dramatiques : mise en scène de trois personnages Les personnages : 1)L’arrivée d’Orgon Que savions-nous de lui ? voir vers 179-210

significatives vous servant de points de repère auditifs et vous permettant d’inscrire l’œuvre libre choisie par le jury dans un contexte esthétique et historique – affiner votre perception auditive : exercer votre oreille à percevoir les sons, les caractéristiques de l’écriture musicale, du traitement rythmique, du traitement vocal ou instrumental, à prendre sous la dictée des motifs, des thèmes ou des cellules (mélodiques ou rythmiques) – élaborer votre propre technique de prise de notes (abréviations

asiatique de Dionysos on peut se demander si la tradition grecque ne s'inspirerait pas d'une tradition orientale antérieure. C'est en tout cas à Thespis, un choreute du VIe siècle av. J.-C., qu'on attribue l'invention de la tragédie, et donc de l’art dramatique. Il serait le premier à avoir introduit sur scène un personnage indépendant du chœur lors d’un dithyrambe. Interprétant le rôle principal de son histoire, Thespis aurait, pour la première fois, récité un monologue auquel aurait répondu le chœur

opposaient à la sienne. Corneille mourut doyen de l’Académie, le 1er octobre 1684. Bibliographie Surnommé le Grand Corneille et le Père de la Tragédie : a laissé huit comédies, vingt- trois tragédies, trois discours en prose sur l’art dramatique : sur le poème dramatique, sur la tragédie, sur les trois unités ; les examens sur ses pièces, des poésies diverses. • Comédies : Mélite (1629), La Galerie du Palais (1632 – 1633), La Place Royale (1633 – 1634), Le Menteur (1643), Don Sanche d'Aragon (1650)