César du cinéma

domaine de prédilection, le cinéma. Arrivé devant la caméra, Guillaume Canet a joué dans de nombreux films à succès comme La Plage (2000), Jeux d'enfants (2003) ou encore Joyeux Noël (2005). Dès 1996, il se tourne vers l'écriture et la réalisation avec des courts métrages puis passe à la réalisation d'un long métrage avec Mon idole en 2002. En tant que réalisateur, il connaît la consécration avec Ne le dis à personne en 2006, pour lequel il remporte notamment le César du meilleur réalisateur en 2007

jugent sa cause perdue et pensent s'attirer les bonnes grâces de César en le faisant assassiner le 30 juillet -48. César est furieux et n'éprouve que du mépris pour le pharaon. Il tente alors de réconcilier le couple royale dans un but personnel et les deux souverains sont convoqués au palais royal d'Alexandrie. C'est à ce moment que se déroule l'épisode du tapis dans lequel la reine se serait fait enrouler afin de parvenir auprès de César. Celui-ci tente d'imposer le « statu quo ante », c’est-à-dire

Bibliographie : * B.EISENCHITZ, Le Cinéma allemand, Nathan Université Plan de cours : * I. Contexte social & politique * II. L’expressionisme dans les Arts * III. L’expressionisme au cinéma * IV. Particularités du cinéma * V. Historique du cinéma * VI. Les grands noms de l’expressionisme I. CONTEXTE SOCIAL & POLITIQUE Après guerre de 14 : Allemagne vaincue, humiliée * Traité de Versailles (1919) : perds l’Alsace & la Lorraine => Vagues protestataires

d'Antoine et obtient un succès considérable. Il en est de même pour Marius représenté en 1929 avec Raimu dans le rôle de César. En 1931, Pagnol réalise son premier film tiré de Marius sous la direction de Korda. De ses pièces Fanny (1932) et César (1933) il fera d'autres films. Il fonde en 1935 Les Cahiers du cinéma pour défendre ses théories sur le septième art. Il adapte pour le cinéma des sujets empruntés aux romans de Giono. Il fait quelques incursions du côté du roman – Pirouettes (1932), L'Eau des

par Pedro ainsi que des films d'autres jeunes réalisateurs Vers 16 ans il quitte sa maison seul pour s'installer à Madrid, sans argent et sans travail, mais avec un projet très concret : étudier le cinéma et en faire son métier. Il lui est impossible de s'inscrire à l'école officielle du cinéma puisque Franco vient juste de la fermer. Dans la mesure où il ne peut apprendre le langage cinématographique, Almodóvar décide d'en apprendre le fond en multipliant ses expériences artistiques personnelles

LE CINEMA Sommaire Introduction p.3 1.L'histoire du cinéma p.5 2.Le tournage de films p.10 3.Le cinéma:un art p.12 4.Le cinéma célèbre p.14 5.Les métiers du cinéma p.20 6.Les techniques cinématographiques p.24 7.Réflexion personnelle p.26 Conclusion p.28 Bibliographie p.28 Introduction Le cinéma est un art du spectacle, très apprécié des français. Il est appelé «le septième art». Il expose aux spectateurs un film, c'est à dire une série d'images

de file du romantisme : Victor Hugo. Elle s’intitule « Ruy Blas ». Le contexte est le suivant : Madrid sous la monarchie du 17e siècle. Elle nous compte l’histoire d’un seigneur puissant, nommé Don Salluste, ayant pour cousin un bandit nommé Don César. Ruy Blas étant le laquais de Don

Je me propose de vous présentez l’œuvre «Compression Ricard » de César Baldaccini. Mon plan : -La biographie de l'auteur -Les informations sur la sculpture -Mon choix et l'ouverture sur une autre œuvre -Description et analyse de l’œuvre -Ma problématique -Les Liens Biographie de César Baldaccini : César est né à Marseille en 1921. A quinze, on l’inscrit à l’Ecole des Beaux-Arts de Marseille. Il fréquente les cours du soir de dessin, puis s’intéresse à la sculpture jusqu’en 1939. En

En tant que récompensé / 2006 : Étoile d'or de la révélation masculine pour Les Amants réguliers de Philippe Garrel César du cinéma 2006 : César du meilleur espoir masculin pour Les Amants réguliers de Philippe Garrel C’est sur ces mots que Louis Garrel se présente. Ce jeune homme est né à Paris, le 14 Juin 1983. Celui-ci, a un penchant pour l’art du cinéma et celui du théâtre, car avec son grand-père Maurice Garrel et son père Philippe Garrel (deux cinéastes et acteurs) ; son

acceptèrent tous et j’ai tourné très rapidement. Quand la police arriva, mes scènes étaient déjà dans la boite et mes « acteurs » avaient tous disparu dans le décor. » (Fritz Lang, « la nuit viennoise », Cahiers du Cinéma n°179, juin 1966) L’interprétation d’un historien du cinéma : « On a coutume de réduire M le Maudit à son anecdote, c’est à dire de n’y voir que le cas pathologique offert par un assassin d’enfants, cas admirablement exposé et incarné par Peter Lorre avec une science de comédien