Chorégraphie

compositions et, durant la seconde guerre mondiale, obtient la nationalité américaine. Il écrit alors l’opéra The Rake’s Progress en 1948-1951. Partie 2 : Le sacre du printemps Le sacre du printemps est un ballet composé par Igor Stravinski et chorégraphié par Vaslav Nijinski pour les ballets russes de Serge de Diaghilev. Sa création au théâtre des Champs-Elysées à Paris le 29 mai 1913 à provoqué un véritable scandale. Dans le Sacre, Stavinski approfondit les éléments déjà expérimentés avec ses

textes écrits Placer sa voix Chanter ensemble Chanter face à un public Danser face à un public Participer pleinement à un spectacle vivant Côtoyer des professionnels du monde du spectacle. (intervenant) Aborder la danse et la chorégraphie Création d’une œuvre Ce projet devrait permettre aux élèves d'acquérir : -Une meilleure confiance en soi -Une ouverture aux autres -Une meilleure écoute et un respect de l'autre -Le sens des responsabilités II. DESCRIPTION DU PROJET

(roulers, lancers, maniement général) à des mouvements de gymnastique tels que ceux de gymnastique rythmique. Il s'agit ensuite de présenter une chorégraphie sur une musique de 1 minute 30 à 3 minutes 30. Visuellement, le twirling bâton se distingue des majorettes par son aspect sportif et compétitif, tout en y mêlant l'art de la danse. Les chorégraphies des majorettes consistent en grande partie à faire tournoyer le bâton, surtout quand celles-ci font partie d'un défilé plus large. Mais elle peut

de mémoriser par cœur ma chorégraphie en la rendant plus fluide et précise. Cette nouvelle expérience a été source de progrès, notamment : - Connaissances (savoir) : découverte du monde de la danse. Comprendre ce qu’est une chorégraphie. (début, développement, fin) - Attitudes (savoir-être) : prendre confiance en moi, me confronter au regard des autres, recevoir & accepter les critiques. - Capacités (savoir-faire) : créer et mémoriser une chorégraphie. Faire des choix. Utiliser

gestuel ». Le langage gestuel en danse, prend la forme de mouvements corporels qui, lorsqu’ils sont associés, forment ce que l’on appelle le plus souvent « une chorégraphie » (NB : au 16° siècle, le terme chorégraphie signifiait l’art de noter la danse, au sens de « partition » comme en musique). On retrouve cette notion de chorégraphie dans d’autres activités comme la Gymnastique Rythmique mais la différence en danse, c’est que le mouvement n’a pas de limites, il est infini et donc ne peut pas

propose une idée à un pair et il la réalise par exemple, où sinon en appréciant une œuvre, mais aussi en faisant des danse collectives. Par ailleurs, dans le domaine du savoir-faire, elle permet de développer sa créativité pour mener à bien une chorégraphie. Ce qui suppose de travailler entre autres, la composition et la mémorisation. Enfin, en ce qui concerne les savoirs, la danse contemporaine comporte de réels enjeux physiques en développant la motricité et l’utilisation de son corps à des fins

d’équilibre et à moins tirer sur les tendons d’Achille. ( Les genoux sont toujours gardés légèrement fléchis de façon à pouvoir amortir les sauts. ( Eviter de sauter par dessus le step. PROBLEMES FONDAMENTAUX : Il s’agit, durant une chorégraphie, de gérer à plusieurs les rapports : - de synchronisation d’espace et de temps marqué par la musique - de synchronisation entre les partenaires eux-même - de coordination, principalement entre les membres inférieurs et supérieurs

le 7 mars 1875 et mort le 28 décembre 1937 à 62 ans. Joué pour la première fois, la formation utilisée était l’orchestre symphonique dirigé par Walther STRARAM, accompagné d’une chorégraphie inventée par Bronislava Nijinska et jouée par Ida RUBINSTEIN qui tenait un rôle d’une danseuse de flamenco dans une chorégraphie très sensuelle et était la dédicataire de cette œuvre de RAVEL. En 1929, RAVEL a fait une réduction piano d’abord à 2 puis à 4 mains. On peut reconnaitre cette œuvre à l’écoute

Activités Physiques Artistiques 16/10/2011 CM.1 [Voir le polycopié du cours] La danse étant plurielle, nous définirons la danse en EPS l'UFR STAPS comme un art de la chorégraphie (danse scéniques). Chapitre n°1 : définitions : de l'art à la danse scolaire A) Définition de l'art L'art : c'est l'ensemble des activités créatrices de l'homme par lequel il exprime aux autres sa sensibilité et son sens de la beauté. La performance est au service de l'artistique. B) Définition

Joëlle Bouvier, Roméo et Juliette Chorégraphié par Joëlle Bouvier, chorégraphe française renommée, le Ballet de Genève reproduit cette année même la célèbre pièce de William Shakespeare : Roméo et Juliette sur la musique du même nom de Prokofiev. Dansée par Damiano Artale dans le rôle de Roméo et par Madeline Wong dans le rôle de Juliette, le ballet aborde quatre point essentiels de la tragédie anglaise : Le bal, où Roméo et Juliette se rencontrent, les combats, entre Montaigus et Capulets, le