Cinéma coréen

Qu'est ce qu'un cinéma poétique? La poésie dans le langage courant s'oppose à la prose, forme narrative et sémantique. La poésie littéraire, la plus connue, ouvre souvent les portes d'un autre genre de fiction, libérée de contraintes narratives explicites et dévoile un monde qui de par la forme peut exprimer d'autre choses, parfois plus énigmatiques, que ce qu'offre la prose. Au cinéma existe-t-il une une forme poétique et si oui qu'est ce qu'un cinéma de poésie? En poésie la forme

« Soft-Power » Le « Soft-Power » est une notion qui est apparue au 19ème siècle avec l'exemple du Royaume-Uni mais elle a été nommée en 1990 par le professeur Joseph Nye afin d'expliquer comment les Etats-Unis influencent le reste du monde (musique, sport, cinéma...) sans avoir recours à la force. Mais le « soft-power » n'est pas qu'américain, on peut constater l'émergence de nouveau « soft-power » surtout asiatique. Nous pouvons donc nous demander si le « soft-power » américain est toujours d'actualité ?

Conservatoire Libre du Cinéma Français de Paris, Yann Samuell effectue quelques storyboards et réalise plusieurs courts métrages. C'est en 2003 qu'il réalise son premier long métrage Jeux d'enfants, le conte d'une histoire d'amour perverse et destructrice. Dans un univers poétique et graphique entre réalité et imaginaire, Marion Cotillard et Guillaume Canet jouent à «Cap ou pas cap?» .   En 2008, il dirige son deuxième film, My Sassy Girl, un remake d'une comédie romantique coréenne du même nom. En 2010

Intentions » de Cathy Min Jung, qui se jouent au « Théâtre de Poche » à Bruxelles du 10 au 24 novembre, remportent le titre de « spectacle de la semaine » dans la rubrique « scène » du MAD. En racontant sa propre histoire, celle d’une enfant d’origine coréenne adoptée par un couple de Belges, l’auteur brise les tabous. En effet, la comédienne s’éloigne des discours souvent angéliques sur le geste des parents adoptants, forcément perçu comme courageux et généreux, pour lever un coin du voile sur le traumatisme

connaissance ou encore de la culture, dans un environnement multilingue, entre des individus d’origine et de culture possiblement diverses. L’exemple du chinois (qui a une composante idéographique), et son utilisation naguère par les Vietnamiens, les Coréens, ou encore aujourd’hui les Japonais, le prouvent bien (c'est du reste la raison pour la quelle, j'ai choisi UNIDEO comme mon sujet). D'ailleurs dire qu'une image parlerait suppose de la penser comme mode d'expression, production d'un signifié

THE ANIMATION FROM THE BEGINING TO NOW… La technologie ne cesse de faire du progrès, on peut prendre l’exemple du cinéma qui a énormément évolué depuis ces dernières années… Aujourd’hui, l’ordinateur est très présent et fait beaucoup de travail. Du point de vue du cinéma l’ordinateur nous permet de faire de l’animation… Bien avant on ne pouvait pas concevoir un tel phénomène, mais d’où vient l’animation? Jusqu’où a tel évolué ? Surtout, comment parvient t-on à avoir des animations aussi magnifique

contribué a l'apparition de l'electricité dans le monde. L'electricité dans les arts plastiques : La fée electronique de Nam june paik : L'auteur de ce robot formé de douze postes de télévision n'est autre que Nam June Paik, artiste Sud-Coréen né à Séoul le 20 juillet 1932 et décédé à Miami le 29 Janvier 2006. Il appartient au courant de l'art vidéo dont il est le père. Tout comme les sculpteurs, Nam June Paik dompte l’éléctricité pour en faire une œuvre. Un jour, il colla un aimant derrière

habitent...de la richesse à l'exclusion,...tout y est représenté ! En fait, HOLLYWOOD attire depuis près d'un siècle, pour ses rêves de gloire au cinéma. Ici, il suffit d'une rencontre heureuse, et l'on peut se trouver, du jour au lendemain, propulsé dans le monde de la jet set... Blaise Sandrar écrit d'ailleurs qu' HOLLYWOOD n'est autre que la Meque du cinéma. Bien qu'aujourd'hui en perte de vitesse, on y trouve toujours les 5 grandes Majors : MGM, Colombia, Warner, Universal et Paramount. Autant de

Poetica, le Orff-Schulwerk" sous la direction de Jos Wuytack. Cinéma Au cinéma il a réalisé trois longs métrages : Dandin en 1987 (d'après la pièce éponyme de Molière), Louis, enfant roi en 1993 (sur l'enfance de Louis XIV) et Lautrec en 1998 (sur le peintre Toulouse-Lautrec). Il a consacré sa vie à la décentralisation théâtrale, mais également cinématographique. En 1990, il fonde Rhône-Alpes Cinéma et ouvre en 2002 un studio de cinéma de 902 m2 transformable en un Théâtre Studio de 700 places

comme par exemple hercule domptant un bison par Albert Pommier, sculpté en 1937. Nous allons nous intéresser au héros moderne, du XX au XXI ème siècle et dans les arts iconographiques, c'est à dire la peinture, la photographie, la sculpture et le cinéma. Les héros peuvent appartenir à la mythologie antique mais d'autres ont été crées de toute pièce après la 2nde révolution industrielle avec, par exemple, les héros de fiction des comics de Marvel. Le héros est très présent dans la société contemporaine