Cinéma Réalisme Poétique

L'histoire du cinéma A. Introduction 75% des films tournés entre 1895 et1930 a disparu (brûlé) 1930 à aujourd'hui, disparition de 30% des films Il y a 10 ans il y avait un procédé couleur Kodack (*) qui faisait qu'en 5 ans les couleurs disparaissaient. Films: problème de version (producteur (correspond selon le producteur qui est au goût du public de l'époque); réalisateur; avionnable (remonté pour les visionnages en avion; en fonction des pays et des cultures (censures)) A. 1900 création

servira de cette art comme un outil politique et comme un moyen de propagande. De nombreux auteurs vont y participer : Corneille, Boileau, Molière, De la Fontaine...3) Le ClassiqueLes Lumières :4) RomantiqueLe Romantisme :Le Réalisme :Le Symbolisme :Le Naturalisme :5) Moderne Le Surréalisme : (Cf : 3) ) 6) ContemporainLe Théâtre de l'Absurde :La poésie :1) Histoire et définition de la poésieLa poésie

au diable * Lamartine * Raphaël * Grazziella Stendhal et Balzac sont les précurseurs du Mouvement réaliste. Leurs œuvres sont un mélange entre le romantisme et le réalisme. Ils ont écrit leurs œuvres pendant la période du romantisme. * Henri Stendhal * Focalisation interne * Réalisme subjectif (la réalité chang) * « Un roman c’est comme un miroir qu’on promène le long d’un chemin » * Le Rouge et le Noir * La Chartreuse de Parme * Honoré de Balzac

que l’on retrouve dans les recherches d’encadrement de la photographie d’« art », mais qui n’a guère d’équivalent au cinéma. Le cadre du tableau est en outre conçu, durant toute la période où régna la peinture représentative (du XV° au XIX° siècle) comme une transition visuelle entre le lieu où est présenté le tableau et la surface de la toile : il a une fonction perceptive. Au cinéma, l’équivalent, de ce point de vue, en est le noir de la salle, qui entoure l’image où s’inscrit un monde imaginaire

plus fidèlement possible cette époque, ainsi que ses travers. En effet, les codes du muet sont devenus antinomiques par rapport à notre conception de la réalité. Il ne s'agit plus de figurer mais de faire vrai. Véritable volonté de réalisme. Le réalisme cinématographique se fonde principalement sur la mise en scène. Il est visible à la fois - dans le jeu des acteurs ( plus noble, plus contenu, plus proche des caractères humains): ex: L'entourage de Nana est moins diabolisé que chez

est entré, au tournant du XXe siècle, dans l’ère du soupçon. Comment ne pas comprendre le désarroi, voire le recul du spectateur devant l’hétérogénéité des formes, les effets de brouillage qu’aggrave l’effacement des frontières entre roman, théâtre, cinéma, mime ou danse ? Côté texte, rien ne va de soi : au flamboiement du littéraire, on peut opposer le rejet du littéraire ; au kaléidoscope des formes, au brassage des parlers, à la prolifération des discours, un amenuisement de la parole, dont l’aboutissement

de confondre les curiosités avec ce qui a vraiment une importance historique ou esthétique. 3. En marge de la littérature "officielle" se développe une para-littérature (roman policier, bande dessinée,...) et des moyens d'expression nouveaux (cinéma, radio, télévision, disques...) Il est désormais matériellement impossible de citer tous les auteurs et il est très difficile de leur trouver assez de points communs justifiant qu'on les réunisse sans quelque arbitraire. La difficulté s'accroît d'ailleurs

l ́Iran. Et sa mère de lui rappeler avant son départ : « Cette fois tu pars pour toujours, tu es une femme libre, l ́Iran d ́aujourd’hui n ́est pas pour toi. Je t ́interdis de revenir.» L ́auteur a choisi d ́adapter la bande dessinée Persepolis au cinéma par la technique du dessin animé. En comparaison avec les possibilités accordées par un film à prises de vues réelles, le dessin animé atteint un niveau d ́abstraction qui permet de donner une portée universelle à des événements personnels, aux souvenirs

privation de liberté qui l'incite à se révolter. Un long métrage autobiographique de Marjane Satrapi qui est d’abord paru sous forme d'une bande dessinée en quatre tomes (aux éditions de l'Association à Paris, entre 2000 et 2003), avant d'être adaptée au cinéma, en 2007, par elle-même avec l'aide de Vincent Paronnaud et de toute une équipe d'animation. Elle mêle avec beaucoup d'humour l'histoire du monde à son histoire personnelle, Persepolis apparaît ainsi comme un défenseur pour la laïcité, la liberté

scènes d'horreur, mais plus souvent il se fait abstrait avec l'émergence du cubisme ou de l'expressionnisme. En littérature, la fiction, peutêtre par pudeur, laisse la part belle aux autobiographies, aux récits de vie plus ou moins romancés. Le cinéma, enfin, émerge, et va engendrer une toute nouvelle forme de représentation, qui en alliant plusieurs supports va bénéficier d'une force de frappe sans pareille. A l'image de la guerre, l'art, plus médiatisé, touchera plus d'individus, et avec plus