Comédie des humeurs

La comédie de la Restauration anglaise est le genre des comédies écrites et jouées depuis la Restauration anglaise (1660) jusqu’au début du XVIIIe siècle. Après l’interdiction des représentations théâtrales publiques imposée pendant 18 ans par le régime puritain de Cromwell, la réouverture des salles de spectacle en 1660 marque la renaissance du théâtre anglais. Si le début de cette période est parfaitement défini par l’accession au trône de Charles II, sa date de fin est assez floue. Elle dépasse

intéresser à cette association paradoxale entre le tragique, la mélancolie et la comédie. A propos de cette combinaison, les penseurs ont été partagés. Beaucoup ont pensés que cette œuvre faisait partie du registre comique, alors que d'autres la jugeaient tragique. Faut-il par conséquent s’attendre à une pièce plutôt tragique ou aux accents comiques ? Etant donné que Molière est considéré comme « Le père de la comédie Française » peut-on s’attendre à ce que cette pièce revête un aspect plaisant ou

la génération d’écrivains et d’artistes contemporains du règne de Louis XIV, qu’on a désigné « après coup » comme classiciste. Molière s’inspirera des œuvres antiques (comme par exemple « La Marmite » de Plaute), et respectera dans ses « grandes comédies » la règle de la vraisemblance, la règle des bienséances, et la règle des trois unités. Une autre source d’inspiration pour Molière sont les farces médiévales. Cette tradition populaire du théâtre de la foire remonte au Moyen Âge et est encore bien

sur le thème de l’hypocrisie à la Cour l’expose sous l’aspect d’une comédie. II. Mais la gravité du propos perce dans cette comédie. III. En fin de compte, on s’aperçoit que La Fontaine nous propose ici une vision pessimiste et amère de la vie en société. I UNE COMEDIE EXPRESSIVE ET VIVANTE 1. Une comédie vivante en trois actes a. L’enchaînement des trois actes. Le récit rappelle l’organisation d’une comédie : 1) Le premier acte La mort de la Lionne (v 1) « La femme du Lion

MOLIÈRE Le Misanthrope 1. Situation du texte Molière s’est attelé à l’écriture du Misanthrope dès 1664, alors que Tartuffe, sa grande comédie offensive contre le clan des dévots, venait d’être interdite. On peut mettre la gravité de cette nouvelle pièce sur le compte de son amertume et de sa lassitude. Avant d’achever ce texte, il a néanmoins eu l’énergie d’écrire Dom Juan et L’Amour médecin pour renflouer les caisses de son théâtre. Une scène d’exposition doit apporter avec naturel les informations

allitérations ( comme l’allitération en « s » « casse récente avec séné levantin ») montrent que le langage de Monsieur Fleurant est plus poétique que médical ou rationnel. Ces sonorités poétiques placent également la pièce dans le sillage de la comédie-ballet sensée distraire. Monsieur Fleurant fixe les prix d’un façon qui relève plus du commerce que de la médecine: « les entrailles de Monsieur, trente sols ». En mettant en apposition les organes d’Argent et un prix, on a l’impression que le

cette pièce, ont décidé de tromper le Comte et de l’obliger à renoncer au droit du seigneur. C’est Suzanne qui va dans cette scène jouer l’appât et attirer le comte dans un piège auquel il se laisse prendre. Les suivantes étaient connues dans la comédie pour leur sens de la ruse et leur aptitude à faire des stratagèmes, comme le démontre cette scène. LECTURE PB PLAN I) Une scène piège 1) La mise en œuvre du leurre S veut parler au Comte pour une raison feinte et une raison vraie : c’est

principaux procédés littéraires + terminer la LA n°1 : sur litteris Texte 2 : scène 3 le portrait que Cléanthis dresse d'Euphrosine Euph. Est narcissique : elle accorde bcp d'importance à son apparence. Sa bonne humeur est dépendante de sa beauté, Elle est superficielle : sensible à la flatterie de Cléanthis « la plus belle femme du monde»elle est égocentrique : elle veut être le centre de l'attention « ses

: LE THEATRE DU XVIIe AU XXIe SIECLEPARCOURS : Spectacle et comédie Molière, Le malade imaginaire (XVIIe siècle) Acte III, scène 5 (entière) (En complément d’explication de cette scène voir « Matériaux pour la dissertation théâtre », partie « un parallèle entre religion et médecine »)Eléments de contexteLe Malade imaginaire est la dernière comédie de Molière . C’est après

amoureux du théâtre et de la vérité, observait en spectateur lucide le monde en pleine évolution et écrivit pour les Comédiens italiens, entre 1722 et 1740, des comédies sur mesure et d’un ton nouveau, dans le langage « de la conversation ». Il est, après Molière, Racine, Pierre Corneille et Musset, le cinquième auteur le plus joué par la Comédie-Française. On l'attache au mouvement littéraire des lumières. Résumé de L'île des esclaves : Iphicrate et son valet Arlequin font naufrage. Ils débarquent dans