Comique Grossier

Dissertation de français : Question préliminaire : Selon Ionesco, la spécificité du théâtre serait le grossissement des effets, acquis en atteignant les extrêmes, que ce soit dans le comique ou dans le dramatique. Ces principes, l’auteur les applique lui-même, notamment à travers son œuvre théâtrale Rhinocéros, qui retrace l’histoire d’une ville, dont les habitants deviennent tour à tour des rhinocéros. En réalité, cette image de métamorphose en animal est utilisée pour dénoncer l’emprise

LE COMIQUE DANS GARGANTUA Rabelais est un des maitres du rire. On trouve chez lui tous les degrés du comique : les farces les plus lourdes, héritées du Moyen Age, la gauloiserie poussée jusqu'à la grossièreté, les jeux de mots, calembours et traits d'esprit, la caricature grotesque, la comédie d'intrigue, la parodie, et jusqu'à la comédie de caractère la plus fine. Il y a toutes les formes, tous les tons; il y en a pour le gros public, pour les étudiants et pour les érudits les plus cultivés,

si les aspects comiques d’une pièce de théâtre ne servent qu’à faire rire. Il est nécessaire, ici, de distinguer la comédie du registre comique, les dissensions entre ces deux aspects qu’on pouvait croire inséparables étant porteuses de sens. Annonce des axes : I- Les aspects comiques d’une pièce font rire (quels sont-ils? pourquoi font-ils rire?...) II- Le rire peut avoir une visée didactique (moraliser, enseigner, faire réfléchir, contester...) III- Un comique inséparable du

Correction Dissertation SUJET: le comique au théâtre ne sert-il qu'à faire rire? Depuis la Poétique d'Aristote, on oppose la comédie qui doit faire rire à la tragédie qui doit susciter terreur et pitié. Progressivement, les aspects comiques se sont codifiés et ils sont devenus aisément identifiables. Leur fonction est-elle cependant uniquement de provoquer le rire du spectateur? Le problème posé est celui de la définition du genre comique et de l'essence même du rire. La comédie est bien évidemment

Arnolphe, un personnage tragique ? Personnage complexe : antipathique, grossier mais souvent très drôle ; a même parfois des accents tragiques. à qui est Arnolphe en réalité ? Esquisse d’un portrait. a) Un personnage antipathique, un « antihéros » · dans ses rapports aux autres : - les femmes : n’éprouve que mépris pour elles (les juge mauvaises, perfides, rusées, d’humeur changeante...) + selon lui, elles ne sont nées que pour obéir à un mari. - les autres en général : se moque, rit

maladies avec le goût . Sganarelle fait preuve à ce moment là d’un grand talent d’improvisation. C/ Le comique et la satire : Question 6 : Il s’agit d’un comique de situation car Sganarelle n’est pas du tout médecin et il utilise des termes pour impressionner Gorgibus qui ne sont pas du tout appropriés (Salamalec, Salamalec,…. ), il avale la fausse urine de Lucile, et utilise des termes grossiers pour parler de la maladie de Lucile (pisse, pisseuse). Cette situation bien que ridicule et absurde n’alerte

Lorsqu'il rencontre des jeunes, il aime les amuser. Son humour ne laisse pas indifférent quiconque l'entend parler. Seulement, son langage est souvent grossier et vulgaire. Certains vont apprécier le bonhomme pendant que d'autres vont le dénigrer. Tout son art oratoire agence les mots, avec une intelligence étonnante, pour construire la dérision comique, l'ironie malicieuse, la paillardise la plus impudique et le scandale le plus extraordinaire. Mais quelque fois Le héros de mon histoire est un

talent de La Bruyère, la limite entre le rire et le dégoût vis-à-vis d’un être caricatural et grossier. Afin de tenter de comprendre le sens du texte, nous aborderons tout d’abord la notion de comique, issue du portrait de Gnâthon, avant de mettre en valeur les aspects satiriques qui mènent peu à peu le lecteur à un rejet de cet homme haïssable et plus généralement de tout homme de ce type. I- Portrait comique 1) Comportement bestial, goinfrerie du personnage. - Glouton = pille la table, métaphore

Feydeau On purge Bébé ! A savoir : - le vaudeville est une comédie légère et divertissante, fertile en rebondissements, qui s'est développée au XIXe siècle - la farce est un comique grossier, bouffon, où dominent les jeux de scène. Problématique : A quel public s’adresse cette scène ? Quel est le but de ce type de comédie vers 1900 : simple divertissement ? Portée morale ou sociale? I. La farce réinventée En quoi le titre est-il original? : Ton familier, modalité exclamative, registre du bas corporel

d'évoquer les différentes formes de comique à l’œuvre dans cette scène. La première réplique du Prince est une insulte : "Tu n'es qu'un sot, colonel." Le Prince tutoie Marinoni, alors que Marinoni le vouvoie. La deuxième réplique du Prince commence par une insulte encore plus grossière : "Tu es un maître butor !" Le butor est un oiseau échassier dont le cri rappelle le meuglement du taureau. C'est la raison pour laquelle on appelle "butor" un homme grossier et stupide. Le Prince traite Marinoni