Comment Analyser Une Oeuvre Musicale

BREVET DES COLLEGES Méthodologie d’analyse d’œuvre Pour chaque œuvre étudiée annoncer le domaine (Arts du visuel, arts du langage, arts de l’espace, arts du son, arts du spectacle vivant, arts du quotidien) ainsi que la thématique choisis (Arts, créations, cultures / Arts, espaces, temps / Arts, états et pouvoirs / Arts, techniques, expressions / Arts, ruptures et continuités). Analyser une œuvre musicale Travailler sur un œuvre musicale sans paroles risque d’être délicat pour l’épreuve du Brevet.

démarche d’évaluation. Page 5 : Présentation de la démarche d’évaluation. Page 6 : Calendrier et consignes de présentation du travail de recherches. Page 7 : Fiche méthodologique pour l'analyse des œuvres. Page 8 : Fiche de critères d’évaluation de l’oral. Page 9 : Fiche rendant compte du choix des œuvres (à détacher et à rendre au professeur référent pour le lundi 13 Janvier) Année scolaire : 2013-2014. Dossier-Histoire des Arts Collège Mauboussin (Mamers-72) 1 Présentation de l’épreuve « Histoire

Option Musique au crpe. Un bref rappel de l'épreuve. Domaine de la musique :L'expression musicale consiste en l'interprétation vocale ou instrumentale d'une oeuvre choisie par le candidat (durée de trois à cinq minutes), suivie d'une brève analyse par celui-ci de sa prestation, pour une durée totale de dix minutes. Le candidat doit faire ressortir ses connaissances d'ordre artistique et culturel, ainsi que ses capacités à les réinvestir dans des situations éducatives.Entretien avec le jury

Introduction La musique relève du domaine de l’irrationnel, c'est-à-dire de ce que l’on ne saurait expliquer à l’aide d’un raisonnement logique. Dans le domaine musical, le signifié est immanent au signifiant comme l’a justement exprimé Boris Schloezer, selon qui « la musique n’a pas de sens mais est un sens ». Si l’on recherche la définition de la musique dans un dictionnaire, le principal mot-clé que l’on y trouvera est celui d’« art ». Art qui permet à l'homme de s'exprimer par l'intermédiaire

A l'occasion de notre cours sur les soft-powers, nous avons déjà eu l'occasion de citer lors de certains travaux des oeuvres musicales à titre d'exemple ou encore d'illustration du soft-power d'un pays en particulier. Cependant, ce nous n'avons jamais fait, c'est nous intéresser à un champ du soft-power en particulier – dans cet essai, la musique – et comprendre en quoi il entre dans une logique d'influence dans les relations internationales. Pourquoi s'intéresser à un des aspects du soft-power seulement

l'interprétation des œuvres, à partir du choix du répertoire.Aussi, il participe à l'administration, aux recrutements des nouveaux membres et établit son programme. Ce qu’il faut retenir : D’une part, il interprète une œuvre et guide l’ensemble musical. D’autre part, il est le garant de l’harmonie des différents instruments.Pour ce faire, on peut partager cela en trois phases. 3 phases : •phase de préparation : On pourrait dire que c'est la partie « structurante » de son travail : il analyse l’œuvre à

L’Art reflet ou rejet de la société contemporaine ? Séquence pour le DNB éducation musicale : « La ville de New York à travers la musique » L’objectif de l’oral d’Histoire des Arts est de verifier que : Tu as des repères historiques et culturels Tu es capable d’établir des liens entre les différentes disciplines Tu es capable d’organiser tes connaissances pour les présenter à l’oral au jury • • • Rappel des œuvres étudiées en arts plastiques : - Andy Warhol, 100 Cans (Soup Campbells), 1962, sérigraphie

1/ Presentation: Titre de l’œuvre : 9e Symphonie en mi- bémol majeur Domaine artistique : Art du son Nature : Œuvre musicale Dates :en été 1945 Auteur :Dimitri Chostakovitch Lieu de création : Leningrad, Russie. Thématique : Art et révolte Problématique : Comment des compositeurs, utilisent-ils l’art pour exprimer la révolte à travers la musique? 2/ Biographie de l’auteur : Né à Saint-Pétersbourg le 25 septembre 1906, Dimitri Chostakovitch est issu d’une famille russe très cultivée. Son père

CEDEX 9 SÉQUENCE 5 Musique et temps : le temps dans l’œuvre (affirmation, dilution, négation des repères, rôle de la mémoire, nouvelles organisations), l’œuvre dans le temps (références, fixation, conservation). 1ère PARTIE : Étude de deux oeuvres - Menuet et Trio de la Suite opus 25 de SCHOENBERG Guide de lecture Guide de manipulation Guide d’analyse - Fouillis d’arc-en-ciel, extrait du Quatuor pour la fin du temps d’Olivier MESSIAEN Parcours d’écoute avec la partition 2éme PARTIE : COURS

cette analyse, commenter le 1er Mouvement de la Symphonie No.40 en Sol mineur, K.550 de W. A. Mozart composé en 1788 à Vienne. C’est une musique symphonique, comme son nom l’indique où l’on peut retrouver un orchestre symphonique. On peut noter que cette symphonie fait partie des deux seules symphonies écrites en mineur par Mozart. Ce mouvement de forme sonate fait pourtant parti des plus connus de Mozart à l’heure actuelle. Nous pourrions donc nous demander en quoi un motif musical peut-il