Comment La Comédie Fait Elle Rire

Corrigé (développement) du commentaire organisé de l'extrait 1 de La Colonie (1750) de Marivaux → Introduction identique à celle d'une lecture linéaire (lecture en moins)Rappel de la problématique : Comment le comique discrédite-t-il les hommes dans cet extrait ?→ Développement entièrement rédigé de type linéaire : Le premier mouvement du texte qui s'étend des lignes 1 à 13 repose sur deux échanges de nature comique entre deux couples, entre Arthénice et Timagène d'abord, amants

) En général, autant l’on aime rire, autant l’on déteste s’expliquer les raisons de son rire. D’une part, parce que c’est un sujet extrêmement complexe, qu’aucune théorie ne parvient à élucider totalement (il y a toujours des rires qui échappent aux explications traditionnelles de l’hilarité). D’autre part, parce que le rieur n’a peut-être pas trop envie de regarder en face les satisfactions suspectes, ambiguës, qui nourrissent en profondeur son rire. Savoir pourquoi on rit pourrait nous rendre singulièrement

femmes, » ces roulements d’yeux extravagants, ces soupirs ridicules, et ces larmes niaises qui font rire tout le monde » (scène 6). Une analyse enfin du rythme des scènes nous permet d’imaginer la vie donnée à la pièce par la gestuelle, par exemple dans l’acte I, scène 1. Les jeux de scène deviennent encore plus efficaces quand ils se transforment, pour reprendre la formule de Bergson dans le Rire, en « du mécanique plaqué sur du vivant ». Le public du théâtre, comme les enfants, pour évoquer à

thème assez surprenant pour l’époque du cocuage. Molière y fixe les mécanismes de la comédie morale déjà élaborés avec L’Ecole des maris, élaborant la satire du ridicule causé par les délires de l’imagination. Arnolphe, vieux garçon autoritaire et confortablement installé dans sa vie précautionneuse a arrêté quatorze ans auparavant sa décision d’épouser Agnès qu’il a modelée à ses souhaits, comme Pygmalion l’avait fait avant lui. Assez vite il se présente comme le « cocu présomptif » de la classification

genre de la farce pour s’attaquer à une vraie comédie. Ce fut un immense succès, ce qui provoqua de nombreux débats connus sous le nom de « Querelle de l’Ecole des femmes ». Et donc pour répondre à cela, il proposa La Critique de l’Ecole des femmes qui fut représenté au théâtre en 1663. Nous sommes au début de la scène 5, un débat est en cours entre Dorante, un chevalier partisan de la pièce l’Ecole des femmes avec Le Marquis, un contradicteur. Comment Molière passe-t-il d’un texte critique à comique 

abouties de Molière, et est certainement l’une de celles qui fait intervenir les personnages aux caractères les plus complexes. Elle demeure encore de nos jours car c’est une comédie qui continue de faire rire. Le personnage d’Alceste, misanthrope, est tombé sous le charme d’une jeune femme et dénonce l’hypocrisie de la société. La mise en scène étudié est celle de Clément Hervieu Leger, jouée le 9fevrier 2019 au théâtre Richelieu. Comment le metteur en scène, clément Hervieu Leger, nous montre l’hypocrisie

De fait Molière est toujours à la limite du rire et des larmes (si je puis dire). Le parasitisme social, le cynisme, l'hypocrisie, l'absence de scrupules, la corruption de Tartuffe font froid dans le dos... Les tentatives d'Elvire pour détromper son mari au risque de le tromper ne sont pas franchement réjouissantes en elles-mêmes... Or c'est de cela que nous rions. Alors comment introduire cette ambiguïté dans un plan thématique ? A mon sens, deux solutions, dont l'une est plus élégante que l'autre

mouvement réaliste. Il est l’auteur de la Comédie Humaine qui est un incroyable projet qui consiste à dresser le portrait de toute la société de son époque. Il écrivit Gobseck en 1830 mais l’œuvre fut réécrite et publié en 1840. Gobseck est un personnage éponyme, c’est-à-dire que son nom est le titre de l’œuvre, que celle-ci étudie son portrait. Gobseck est un personnage récurent de la Comédie Humaine tout comme le Père Gorio. Comment ce texte concilie-t-il le portrait

autre que Toinette est du côté d'Angélique depuis le début et qu'elle lutte pour empêcher le mariage forcé avec Thomas Diafoirus. Mais le public sait aussi que Toinette fait croire à Béline qu'elle est de son côté et durant la scène 11 la servante farceuse obtient une place privilégiée auprès de son maître, Argan en effet celui-ci lui fait confiance puisque sur ses conseils il décide de jouer le mort. Tous ces entremêlements d'affinités réelles ou feintes nous renseignent dès lors sur le caractère de

7 : LE RIRE : FONCTIONS, MECANISMES, ENJEUX SOMMAIRE 1. POURQUOI LE RIRE EST LE PROPRE DE L'HOMME ? 2.1 Le rire comme expression du bonheur 2.2 Le rire est le propre du roseau pensant 2.3 Le rire marque de progrès de l'humanité 2. A QUELS BESOINS LE RIRE RÉPOND-IL ? 3.1 Le rire un moyen de déjouer la pression sociale 3.2 Le rire comme antidépresseur et comme remède à la douleur 3.3 Le rire et la fête = indispensables soupapes de sécurité 3- DE QUOI RIT-ON ? 4.1 Les thèmes du rire sont ancrés