Comment Le Comique Sert La Critique Des Moeurs

Molière, figure emblématique du théâtre français dramaturge et comédien a renouvelé le genre du théâtre français du XVII siècle en mélangeant les formes comiques et dramatique alors que la tragédie occupait jusqu'alors une place prépondérante dans le théâtre classique avec des auteurs comme Pierre Corneille et Jean Racine. Si le genre comique existe depuis l’Antiquité, la vie comédie gagne en importance au XVIIème siècle, notamment grâce aux productions à succès de Molière. S’inspirant de l’âge

Une argumentation légère et plaisante A- Registre comique, satirique qui permet une critique et dénonciation, ex: Fables de la Fontaine Je vais prendre pour exemple Le Curé et la Mort. Cette histoire est dramatique, mais La Fontaine transforme la tragédie en comédie. Dans le premier quatrain, il décrit les personnages selon un parallélisme de structure, et use de l’antonymie d’adverbes de manière. Il annonce d’emblée un récit comique. Des verbes d’action comme « s’en allait » (vers 1) et

corpus : il est extrait du Rire, Essai sur la signification du comique, publié en 1899 par Henri Bergson. Le deuxième document est intitulé "De la ville", c'est un extrait des Caractères ou les mœurs de ce siècle de 1688, dans lequel Jean de La Bruyère dénonce ceux qui passent leur temps à rire des autres. Les deux derniers documents de ce corpus sont très récents : Axel Kahn montre dans L'Homme ce roseau pensant de 2007 que le rire sert à faire voir la misère aussi bien que la grandeur. Pour Dominique

Je vais vous présentez l'acte I, scène 1, d'une œuvre de molière, écrite en l'an 1682, Dom Juan. Cette pièce est une pièce s'inscrivant dans un registre comique, écrite en prose, et dont l'histoire nous relate la vie d'un personnage infidèle, séducteur, libertin blasphémateur, être de l'inconstance et du mouvement. Don Juan, jeune noble vivant en Sicile accompagné de son fidèle valet Sganarelle, accumule les conquêtes amoureuses, séduisant les jeunes filles nobles et les servantes avec le même succès

français du XVIIème siècle. De son vrai nom Jean-Baptiste Poquelin, ce n’est qu’en 1644 qu’il va prendre le surnom « Molière ». En 1665, Molière écrit la pièce de théâtre Dom Juan, pour répondre à l’interdiction de son Tartuffe (1654) dans lequel il critique les « faux dévots », les religieux hypocrites. Ainsi, pour regagner la confiance du Roi, il reprend une pièce à succès de Tirso de Molina, jouée par des comédiens italiens et afin de gagner du temps utilise la prose et non les vers. Il espère que

règles précises) : alterne narration et description. Il contient souvent une critique politique ou sociale de la vie réelle (C’est le cas dans les lettres persanes) Les lettres persanes = récit épistolaire. -​ L’UTOPIE, UN GENRE LITTERAIRE ​ : 1ère ​​Utopie ​ : Thomas More, dans Utopia. Genre littéraire qui consiste à imaginer une société idéale, elle sert à critiquer implicitement le réel, la société actuelle (critique politique, religieuse, morale, etc.) -​ L’APOLOGUE ​ :​ bref récit qui contient

Thèmes L’éducation * Critique : * Rabelais critique vivement l’éducation médiévale au profit d’une éducation pluridisciplinaire. Il expose donc essentiellement au chapitre XX intitulé « l’étude et la façon de vivre de gargantua selon l’enseignement de ses précepteurs Sorbonagres » les déboires de l’éducation biblique médiévale faite de savoir quantitatif, de pédantisme et d’oisiveté : « lever matin n’est pas bonheur, boire matin est le meilleurs ». * Rabelais y critique donc : l’éducation

est donc placer au centre de la réflexion. II) Les principes de l’HumanismeLes humanistes ont confiance en l’Homme et le placent donc au centre de leur réflexion.Les Humanistes se questionnent beaucoup sur l’éducation et possèdent un esprit ouvert, critique et tolérant.La culture gréco-latine est beaucoup enseignée et étudiée.Le français est utilisé comme langue littéraire.III) Les principaux auteurs et textes humanistesErasmeDu Bellay (La Pléiade)Montaigne Rabelais : GargantuaLouise Labé : Je vis,

chef de troupe de théâtre français qui s'est illustré au début du règne de Louis XIV. Agé de quarante- trois ans en 1665, Molière se consacre au théâtre depuis déjà longtemps en cumulant les fonctions d’auteur, de comédien excellant dans les rôles comiques, de metteur en scène et de directeur de troupe. Sa carrière a bien évolué depuis 1643 quand ce fils de tapissier du roi renonça à suivre le destin paternel pour se jeter avec passion dans l’aventure théâtrale. Sa première troupe « L’illustre théâtre »

pense et qu’il puisse le confronter avec ce qu’il sait lui-même : il a ainsi la satisfaction de constater que Figaro est dans le vrai et que le Comte se trompe en croyant savoir. Le Comte se croit en situation de domination alors que c’est l’inverse.→comique de situation. 2ème mouvement : de le Comte : Quel motif avait la comtesse, pour me jouer un pareil tour ? à Figaro : [...] Aussi c’est fait ; pour moi, j’y renonce. C’est un échange de répliques brèves et percutantes qui reposent sur un jeu de reprise