Comparer Deux Piece De Theatre

La dimension religieuse de la pièce El Burlador de Sevilla de Tirso de Molina L’Eglise catholique espagnole va utiliser la popularité et le succès du théâtre pour mettre en garde ses fidèles et leur rappeler les principes de la foi. La pièce El Burlador de Sévilla, n'échappe pas à la règle. (d'ailleurs les meilleurs dramaturges de l'époque sont aussi des religieux.) (En 1971, Serge Maurel étudie L’Univers dramatique de Tirso de Molina en disant : « Ce n’est qu’au sein de ce système du péché

Quelques repères L’auteur : Victor Hugo Création : 8 novembre 1838 au Théâtre de la Renaissance à Paris La distribution : les grands rôles Ruy Blas Don Salluste de Bazan : Don César de Bazan Don Guritan : Doña Maria de Neubourg M. Frédérick Lemaître M. Alexandre Mauzin M. Saint-Firmin M. Féréol Mlle Louise Beaudouin Le genre : drame historique, genre intermédiaire entre la tragédie et la comédie et qui ne craint pas de mélanger les deux registres. Le contexte : Victor Hugo écrit du 5 juillet au 11 août

Nous avons retenu trois textes qui sont : DIDI-HUBERMAN Georges, « Ouvrir Venus : nudité, rêve, cruauté, l’image ouvrante » Théâtre : GODIN Jean Cléo, « Corps nu contre visage masqué »Cinéma : FRAISSE Philippe, « Toutes nues, essai de théorie fiction sur la nudité des comédiennes françaises ». Nous allons commencer par résumer ces trois textes : Ouvrir Venus : nudité, rêve, cruauté, l’image ouvrante. Ce texte est un extrait d’Ouvrir Venus : nudité, rêve, cruauté, l’image ouvrante de Didi-Huberman

Ruy Blas De Hugo L’œuvre à l’examen Par Jacqueline Milhit Petits Classiques Larousse -1- Ruy Blas de Hugo Corpus bac : Étude de scène d’exposition Objet d’étude : le théâtre, texte et représentation (toutes sections). Texte 1 : Musset, On ne badine pas avec l’amour (1834), Acte I, Scène 1 Texte 2 : Hugo, Ruy Blas (1838), Acte I, scène 1, v. 1-30 (Il se lève) Texte 3 : Anouilh, Antigone (1947), extrait du Prologue Annexe : Entretien avec Ezio Toffolutti, scénographe et costumier (mise

biblio et résumé de l’œuvre Liens avec le thème, pourquoi cette œuvre dans le cadre du thème  références Argumentation  j’ai aimé oui/non/pourquoi RAPPEL - Les différents genres littéraires. A- Le roman C’est une histoire fictive. Il y a deux genres, le roman classique et le roman moderne. Dans un roman classique, il y a toujours 4 personnages : Le héros, il est en quête de quelque chose. (ex : Phoebus) L’objet de la quête (Amour, graal…., par ex : Esméralda) L’auxiliaire, (ami/confident

Au 20e siècle, époque où plusieurs systèmes totalitaires fesaient ampleur, la censure était omniprésente. Rhinocéros1, écrit par Eugène Ionesco en 1959, est une pièce de théâtre de l’absurde. On remarque en lisant cette œuvre qu’elle critique plusieurs systèmes de pensée. Dans le texte qui suit je démontrerai qu’Eugène Ionesco critique tout systèmes de pensées à travers la critique des systèmes totalitaire et la parodie de la logique humaine. Dans l’œuvre d’Eugène Ionesco, en premier lieu

Le théâtre antique grec, qui à l’origine était construit en bois, et dont les gradins étaient démontables, comportait jusqu’à 15000 places. Ses caractéristiques étaient tout d'abord d'être gratuit et offert par les autorités, de réunir toutes les catégories sociales, mais également de permettre un accès à un petit peu de culture alors que la majorité de la population était illettrée. Le terrain avant la construction de l'édifice était choisi en fonction de la qualité acoustique que prodiguait le

Léocadie Bogaslawa Zelewska. Mais on le dit en fait fils de Napoléon III ou du duc de Morny. Il grandit dans un milieu littéraire et bohème. Très jeune, il manifesta des dons pour le théâtre et, pour s’y consacrer, négligea ses études, ne recevant que des leçons particulières. Il aurait, dès1869, composé sa première pièce. Pendant la guerre de 1870, les Feydeau trouvèrent refuge à Boulogne-sur-Mer. Ils rentrèrent à Paris en mars 1871, et, en mai, partirent pour Hombourg (Allemagne). Revenu à Paris

THEATRE : Fiche n°5 Tartuffe ou l’Imposteur, Molière, 1669 Acte V, Scènes 5,6,7 Introduction : Tartuffe ou l’Imposteur, 1669, comédie en cinq actes et en alexandrins de Molière raconte comment le fourbe tartuffe, se disant dévot et étant désigné comme son directeur de conscience par Orgon, abuse de la naïveté de ce riche bourgeois. En plus de lui voler ses biens, d’obtenir le mariage avec sa fille Marianne, il convoite sa femme, Elmire et enfin… obtient d’Orgon d’en faire le légataire de tous

Que savons-nous de ces personnages ? Tartuffe est un faux dévot, Orgon ne peut s’en séparer et le laisse prendre de plus en plus de pouvoir au sein de sa famille. La situation est grave : le faux dévot, l’imposteur, comme le dit le sous-titre de la pièce est en train de s’immiscer dans une famille, au risque de lui ôter ce qu’elle possède (voir scène 2). Par ailleurs, nous avons vu au dernier cours le tort que les dévots avaient fait à Molière (Querelle du Tartuffe). Pourtant, Molière réussit à rendre