Compositeur

Le désir des compositeurs de construire des instruments électriques, puis électroniques, date de la fin du xixe siècle. Les premiers instruments ont été le fruit de recherches souvent longues. Les premières recherches musicales expérimentales se sont servies du matériel des divers laboratoires de musique et des techniques d’enregistrement radiophoniques qu'ils ont détournés de leur fonction première. C'est à cette époque que se sont constituées dans les studios d'enregistrement et dans les institutions

Blues du vagabond Blues du vagabond = colin en recherche d’argent, qui s’efface devant sa principale occupation, Chloé elle-même. Dernière allusion à Chloe du Duke. Après cette vente, les allusions au Jazz s’arrentent Nbreuses allusions à des compositeurs à travers noms de rue Ch I : Avenue Louis Armstrong (grand nom des débuts du jazz), CHXXVII (27): rue Sidney-Bechet muscicien et composteur du style « nouvelle Orléans » CH XLII (42)Rue Jimmy-Noone Ch I : « Je vais m’en faire un sur Loveless

politique, et son œuvre hors du commun ont fait de lui un personnage emblématique que la Troisième République a honoré à sa par des funérailles nationales qui ont accompagné le transfert de sa dépouille au Panthéon de Paris 31 Mai. * De nombreux compositeurs ont mis en musique des poèmes de VG : Thierry Escaich, Guernesey, cycles de trois mélodies pour ténor et piano. * Plusieurs films d’animations comme plus célèbre : Le Bossu de Notre-Dame, (1996)

Pologne, il est décédé le 6 juillet 2000 à Varsovie. Il a reçu une formation musicale a l’Académie de Chopin de Varsovie où il prenait des cours de piano et il étudie avec joseph Smidowicz. Il part ensuite à Berlin pour se perfectionner comme compositeur. En 1993 il retourne en Pologne et c’est à ce moment-là que sa grande carrière de pianiste soliste débute, il donne des cependant des concerts comme partenaire de chambre avec des violonistes. Il devient le pianiste officiel de la radio polonaise

Fiche du cahier d’Histoire des Arts 2013/2014 PRESENTATION DE L’ŒUVRE Compositeur : Igor Stravinsky Titre : l’histoire du soldat Extrait : (the soldier’s tale) : music for scene 1 Nature/ Genre de l’œuvre :

Né à Bergen le 15 juin 1843, Edvard Grieg fut un des plus grands compositeurs que la Norvège ait connus. Il apprit la musique avec sa mère qui était pianiste professionnelle. Par la suite, il entra au Conservatoire de Leipzig. C'est le compositeur Niels Gade qui l'encouragea à écrire. Grieg avait un intérêt marqué pour la musique folklorique norvégienne. Entre 1866 et 1876, il vécut à Oslo où il enseigna la musique et devint chef d'orchestre pour la Philharmonic Society. C'est à cette époque (1867)

être avocat dans l’intervention française de la guerre d’indépendance des États-Unis. Cette guerre oppose les colons de l’Amérique du Nord et les personnes de la Grande-Bretagne. Cette année-là, il milite également pour la Société des auteurs et compositeurs dramatiques, qu’il a fondé lui-même. Il a gagné la reconnaissance des droits d’auteur. En 1790, il se rallie à la Révolution Française et on le nomme membre provisoire de la Commune de Paris. Il va devoir quitter les affaires publiques, il

n'a pas d'intérêt esthétique. Le minimalisme en musique se caractérise par un rejet du sérialisme,( une succession rigoureusement préétablie et invariable de sons appelée série. ) et à un retour à la tonalité et à la pulsation rythmique. Les compositeurs étudient souvent l'acoustique du son grâce aux nouvelles technique et appareils électronique. Origine : Le précurseur de ce mouvement est Érik Satie, c'est le premier à avoir utiliser un mouvement répétitif pour composer sa musique. Il écrira

➢ Bibliographie [pic] Introduction : Nicolò Paganini est un violoniste, altiste, guitariste et compositeur italien, né à Gênes le 27 octobre 1782, et mort à Nice le 27 mai 1840. Paganini fut un compositeur de la période intermédiaire entre la fin du classicisme et le début du romantisme, au début du XIXe siècle. Ce fut également un compositeur réputé, ayant inventé de nouvelles façons de jouer du violon. Il est l’auteur de l’ensemble (ou presque) des techniques modernes

Quelle est l’originalité du plus long opéra de Stravinsky, The Rake’s Progress ? En 1964, le compositeur lui-même défend son œuvre dans un article intitulé : « Je ne demande qu’un peu de justice », publié dans un numéro de L’Avant-scène Opéra en 1992. C’est dire que des polémiques se firent jour autour de celle-ci. Benoît van Langenhove en fait état dans les « Repères sur l’opéra » qu’il propose en ligne sur le site lamediatheque.be. Le numéro de L’Avant-scène déjà mentionné donne aussi une analyse