Composition Shoah

Différent Trains est une œuvre musicale pour quatuor à cordes et bande magnétique du compositeur américain Steve REICH écrite en 1988 .Il est né en 1936 dans une famille juive/américaine. Steve Reich utilise la répétition comme technique de composition. L'exécution de Différent Trains dure environ 27 minutes Cette œuvre est composée de trois mouvements :   America-Before the War : 9 min   Europe-During the War : 7 min 30   After the War : 10 min 30 II. Description. Le compositeur transpose

Composition : « L’historien et le renouvellement des mémoires de la Seconde Guerre mondiale en France depuis les années 1970 » La Seconde Guerre mondiale, et plus particulièrement les années d’Occupation en France, est une période complexe de l’Histoire, qui est peu connue au lendemain de la Guerre. La mémoire est la façon dont les gens ont vécu l’Histoire et choisissent de s’en souvenir. Dès 1945, une seule mémoire domine : celle de la Résistance, et le travail des historiens est difficile. La

se sentira, sa vie durant, proche des idées communistes. Bien que peu présent dans les médias et malgré un retrait de la scène à quarante-deux ans, il connaît un grand succès aussi bien critique que commercial, fondé tant sur la qualité de ses compositions (textes et mélodies) et de sa signature vocale, que sur ses prises de positions politiques. Jean FERRAT est considéré comme un chanteur français engagé. « Jean Ferrat , un chanteur qui avait

l’œuvre sont : des boites en carton je suppose avec de l’encre argenté imprimée dessus, le socle en arrière plan doit être en plastique ou en bois. Le geste de l’artiste n’est visible que dans la disposition parfaitement alignée des boites. La composition de l’œuvre est symétrique. En effet les boites sont alignées, de plus la, répartitions des deux éléments de l’installation dans la salle est a peu près équilibrée. Les formes sont à dominance cubiques. Les couleurs sont le noir et argenté donc assez

ventilateurs permet de rendre «vivants» ces visages de personnes disparues. Ces visages sans identité permettent de ne pas restreindre son œuvre à 13 personnes, mais à des millions de déportés juifs . Parmi les œuvres similaires j'ai choisi le mur de la Shoah que j'ai découvert lors d'une sortie avec le collège. Sur ce mur ont été gravés les noms des 76 000 Juifs, parmi eux 11 000 enfants, déportés de France dans le cadre du plan nazi de la destruction des Juifs d'Europe, avec la collaboration du gouvernement

marqué les artistes au 20ème siècle. L’Art engagé. Certains artistes ont milité à travers leurs œuvres pour défendre les droits de l’homme et les valeurs démocratiques tandis que d’autres ont défendu les dictatures et leur idéologie. L’Art, la Shoah et le devoir de mémoire. De nombreux artistes, victimes ou non, ont témoigné au travers de leurs œuvres de la tentative d’extermination de tous les juifs d’Europe par l’Allemagne nazie. La ville : L’Art et les utopies : la ville idéale. Au 20ème

à travers l'art ou la musique. II Point de vue Historique Hitler et ses chefs nazis, comme Himmler (chefs des SS) mirent au point plusieures inventions diaboliques pour suprimer les "races inférieures". Ils commencérent par la "fusillade" (la shoah par balle) mais ils trouvèrent aprés que cette solution était trop lente et "sale". Donc ils cherchèrent une autre façon, "les camions à gaz", qui consistaient à mettre des juifs dedans et les gazer avec le gaz que les camions rejettaient mais ils

amplifie l'impression d'enfermement, d'impasse. A l'arrière plan on observe le ciel gris, nuageux, une partie bleue sur laquelle se dégage un rameau en fleurs, une façade d'immeuble, des fils électriques, un arbre aux branches coupées. la composition (les différents plans, les lignes directrices, la perspective et profondeur) : Trois plans. Le mur représente 4/5 de la toile. Les lignes verticales: arête du mur, l'arbre, poteau électrique, façade de l'immeuble... Les lignes horizontales:

particulièrement vis-à-vis des positions du parti sur l'URSS. Bien que peu présent dans les médias et malgré un retrait de la scène à quarante-deux ans, il connaît un grand succès aussi bien critique que commercial, fondé tant sur la qualité de ses compositions (textes et mélodies) et de sa signature vocale que sur ses prises de positions politiques. Les thèmes liés à l'injustice et l'inégalité seront ceux que l'on retrouveras lors de ses chansons. Il écriras par la suite « Nuit et Brouillard en 1963

sirènes, nous renvoient à l’horreur de la Shoa. La musique est jouée par des cordes frottées, les bruits de trains et les dialogues sont produits par l’échantillonneur. Le quatuor à cordes imite le mouvement du train , un des principes de base de la composition est l'imitation par le quatuor de la mélodie du discours des personnes interviewées. Pendant ce temps, les autres instruments jouent en boucle, créant un effet répétitif, ce qui provoque un incessante agitation. C’est une musique répétitive ou minimaliste