Conception Du Rôle Du Poète

du verbe « guérir » | Il est condamné, il n'a aucun soulagement apporté par la poésie | Vers 7+13 | -« adieu » répété 3 fois -parallélisme | -La mort est proche, suscite la pitié ; registre pathétique. -Accentue la tristesse du poète à quitter ses amis | Vers 9 à 12 | Question rhétorique/oratoire | Apporte une dynamique, et de la pitié | Vers 14 | Ironie | Ironie du dernier vers : détachement par rapport à la mort | •"La mort et le Mourant" de

une poésie lyrique. Le poète romantique est d'abord le poète qui dit « je » et qui refuse l'imitation. Lamartine, Méditations poétiques, 1820, « je n'imitais plus personne, je m'exprimais moi-même pour moi-même. Ce n'était pas un art, c'était un soulagement de mon propre cœur qui se berçait de ses propres sanglots. » Alfred de Musset, dans La nuit de mai, publié en 1835, explique avec l'allégorie du pélican que le romantisme se nourrie de la vie et des sentiments du poète. Cela s'observe par la

provocante publiée en 1857, confère au poète un rôle nouveau d’intermédiaire entre la Nature et l’homme. Le début du recueil expose la situation difficile de l’artiste dans le monde bourgeois positiviste et étriqué du Second Empire : ainsi est-il maudit dans « Bénédiction », exilé, rejeté par le monde dans « L’Albatros ». Mais dans le sonnet « Correspondances », le poète renoue avec la fonction romantique du mage. En effet, Baudelaire est persuadé que seul le poète peut percevoir intimement le monde

Genèse et caractéristiques des Fleurs du mal             Le maître-livre de Baudelaire va être conçu, élaboré et publié à une époque où l’Histoire rencontre le destin des hommes. Le poète a en effet été violemment traumatisé par les événements de 1848 auxquels il prit une part active. Il qualifia cet engagement soudain pour la république d’ « ivresse », de « fureur », et de « plaisir naturel de la démolition » (Mon cœur mis à nu). Cependant cette passion ne fut que passagère. Le coup d’Etat du

Extrait des « Tableaux parisiens », ce sonnet est fondé sur le thème de la rencontre, comme il arrive fréquemment dans cette section des Fleurs du mal (cf. « Les petites vieilles », « Les Aveugles »). Les hasards de la grande ville font se croiser le poète et une belle inconnue, qui, par-delà sa rencontre même, incarne la Beauté, à la fois fascinante et insaisissable. Une forme de l’idéal prend vie pour disparaître aussitôt. Le premier quatrain, après avoir brièvement esquissé un décor (v. 1), fait

ce qui destructure la versification, singularisant le poème par son originalité en opposition avec des poèmes réguliers, classiques. Prévert, ne recherche pas à respecter une structure précise ou à rentrer dans un cadre, mais il donne sa propre conception du genre poétique, en développant un poème plein de fantaisie dans sa forme. La ponctuation est elle aussi très particulière, puisqu’elle est quasiment nulle : on ne retrouve qu’un seul point final au poème, afin de parvenir à un enchaînement des

I) Thèse : la mission de l’artiste selon Hugo 1) le poète selon Hugo est un visionnaire et un envoyé de Dieu, une sorte de prophète (cf le poème « fonction du poète » 2) Mission et responsabilité de l’écrivain : « réveiller le peuple », c'est-à-dire le faire sortir de sa torpeur, éveiller les consciences 3) Devoir de l’écrivain : ne pas se soumettre aux directives d’un parti, ne pas faire écho aux doctrines établies mais servir la collectivité en éveillant les esprits ; dénoncer le mensonge

constitution, ce qui témoigne de la métamorphose décisive de la notion de « littérature » qui s’est opérée entre la fin du XVIIe et le seuil des Lumières. Le mot « littérature » passe alors d’une origine humaniste et néo-latine, la res literaria, à la conception plus étroite d’un champ spécifique de la pratique littéraire. Dans son « Art poétique » (1884), Verlaine écrit « Et tout le reste est littérature » : pour lui, « littérature » prend le sens de rhétorique creuse et vaine. « Héros » de la république

provocante publiée en 1857, confère au poète un rôle nouveau d’intermédiaire entre la Nature et l’homme. Le début du recueil expose la situation difficile de l’artiste dans le monde bourgeois positiviste et étriqué du IInd Empire : ainsi est-il maudit dans « Bénédiction », exilé, rejeté par le monde dans « L'albatros ». Mais dans le sonnet « Correspondances », le poète renoue avec la fonction romantique du mage. En effet, Baudelaire est persuadé que seul le poète peut percevoir intimement le monde

Explication d’auteurs Rimbaud, Les ponts Ce poème en prose consiste en une description d’un paysage parsemé de ponts. Le poète y fait découvrir au lecteur un canal à plusieurs embranchements, qu’enjambent une série de passerelles. Celles –ci sont dépeintes selon le ressenti et la vision de l’instance narrative. Ce poème sera d’abord explicité dans sa dimension visuelle. Celle-ci nous amènera à une hypothèse de lecture que viendra étayer l’analyse des références artistiques du récit. Tout d’abord