Conception Du Tragique Chez Racine Et Corneille

entre l’humanité et un destin plus grand que le destin humain… Qu’est-ce que la France ? C’est l’affirmation d’une vérité humaine et qui ne comporte aucune adhérence avec les sur-vérités et les super-mensonges. Qu’est-ce que le héros tragique ? C’est un être particulièrement résigné à la cohabitation avec toutes les formes et tous les monstres de la fatalité. Qu’est-ce que le français ? C’est un être peu accueillant pour l’étranger et dont la langue et le vocabulaire, par leur

Pierre CORNEILLE I) Vie et Carrière Pierre Corneille naît en 1606 à Rouen. Il est issu d’une famille bourgeoise de fonctionnaires royaux et de petits magistrats. Il étudie au collège jésuite puis devient avocat en 1624 puis avocat du roi en 1628. C'est en 1629 qu'il entre dans la carrière dramatique avec la comédie Mélite, il publiera cinq comédies et une tragi-comédie dans les cinq années suivantes. Le Cid rend Corneille célèbre en 1636 et commence ainsi une série de tragédies célèbres :

17/12/2014 Cours : Pierre Corneille Pierre Corneille 1. Une vie tranquille Doc. 1 : Pierre Corneille La vie de Pierre Corneille est exempte des éclats et des outrances du 17 e siècle. Il naît à Rouen en 1606, dans une famille aisée de gens de robe. Après de brillantes études chez les jésuites, il se tourne vers le droit. Mais son manque d'éloquence le détourne de la profession d'avocat et lui fait préférer la magistrature : il exerce cette charge jusqu'en 1650 tout en menant une vie familiale et provinciale tranquille

Commentaire : Jean Racine, BERENICE, acte V, scène 7 Travail d’écriture => Analyse du texte : L’auteur et l’œuvre : Bérénice est la cinquième tragédie de Racine et la deuxième dont l’argument est tiré de l’histoire romaine. Fils de l’empereur Vespasien, Titus s’est épris de la reine de Palestine, Bérénice, pendant la campagne de Judée (70 après J-C). Devenu empereur à son tour, il veut épouser la reine, mais la loi romaine s’y oppose. La tragédie est l’illustration de la phrase de l’historien

INTRODUCTION • Sujet amené :  Nom de l’auteur : Jean Racine  Titre de l’œuvre : Phèdre  Titre de l’extrait : «Un aveu involontaire»  Lieu et date de création ou de publication : Paris, 1677  Courant littéraire: Classicisme  Genre et forme littéraires: Dramatique, tragédie  Propos ou mise en situation: Le destin de l’homme condamné par ses passions (Phèdre avoue à Hippolyte son amour incestueux : 2e aveu qui va précipiter le destin tragique des personnages.)  Lien avec le contexte : Ranime

du classicisme • À partir de 1630, des théoriciens et écrivains édictent les règles d'écriture permettant de créer des chefs-d'œuvre. Ils s'appuient sur des modèles antiques: La Poétique du grec Aristote (IV' siècle av. J.C.) qui définit le genre tragique et L'Art poétique du Latin Horace (1er siècle av. J.C.) qui assigne une fonction morale à l'art. • Un des principaux artisans de cette doctrine est Jean Chapelain, conseiller littéraire de Richelieu et membre de l'Académie. En 1630, il écrit

bouc » l’expression de la plainte de l’animal mené à l’autel sacrificiel, mis en parallèle avec la confrontation du héros tragique à son destin lors d’une lutte qu’il sait être perdue d’avance Une autre origine serait la transformation de Dionysos, fils de Zeus et de la mortelle Sémélé, en chevreau, dans le but d’échapper à la colère d’Héra La tragédie grecque Le genre tragique a pour origine la Grèce antique. En effet, la tragédie grecque est une manifestation caractéristique de l'Athènes antique

développement de lieux de représentation stables. Le théâtre du XVIIe siècle s'inspire directement de l'Antiquité gréco-latine. La conception du théâtre est fortement influencée par la Poétique d'Aristote (Grec du IVe s. av. J.-C.) et l'Art poétique d'Horace (Romain du Ier siècle av. J.-C.). La pièce de théâtre est souvent appelée un Poème dramatique. Les sujets, surtout au théâtre tragique, sont tirés le plus souvent de l'histoire ou de la mythologie grecque et latine. I. Genre Le genre théâtral désigne

beaucoup compter sur l’homme, ni beaucoup lui demander. Ce serait une naïvité de croire qu’il est naturellement bon ou raisonable (l’infulence du courant libertin). Un pessimisme profond apparaît au contraire dans l’oeuvre de La Rochefoucauld et de Racine : l’homme est esclave de son amour propre et de ses passions. Les passions sont mauvaises en elles-mêmes et la raison (la volonté) est impuissante à les maîtriser. L’analyse pessimiste est présente aussi dans l’oeuvre de Pascal (l’influence de jansénisme)

ce que c’est, oui, je vois ce qu’ils font ! Ce sont les perso secondaires (qui n’apparaissent pas) qui sont le plus souvent décrits. I.B L’action dramatique I.B.1 Le conflit La scène est tjrs un champ de bataille (physique chez les antiques, physique ou verbal chez les classiques) Solomon Marcus dégage le “degré de verbalisation du conflit” qui est le nb de présence avec répliques d’un perso / le nb de présences scéniques total de ce perso. I.B.2 L’exposition Présentation du conflit dès