Conceptions Des Relations Humaines Hamm Clov

pièce de Samuel Beckett écrite en 1957, plusieurs années suivant la Seconde Guerre Mondiale, dans une société post-conflictuelle où le désenchantement règne et trouve écho dans la littérature de l’absurde. Celle-ci dénonce un effondrement des valeurs humaines et morales, où la vie ne constitue plus qu’un jeu absurde, dénué de sens (comme la vie de Beckett ?). Cette vision du jeu est largement représentée dans l’œuvre de Beckett Fin de Partie, dont le titre même annonce la présence dans la pièce. En quoi

fournis pour Hamm : « En robe de chambre...calotte en feutre...d’épaisses chaussettes aux pieds » Là encore, rien de conforme à une réalité que l’on pourrait identifier. Concernant les relations entre les personnages, on peut noter que Clov semble être une sorte de domestique au service de Hamm : « ...je regarderai le mur, en attendant qu’il me siffle » « (Il donne un coup de sifflet. Entre Clov aussitôt) « prépare moi je vais me coucher » Cette relation donne une

Samuel Beckett, Fin de partie. Etude de la réplique de Clov et d’Hamm. Fin de partie est une pièce de théâtre écrite par Samuel Beckett en 1957, représentée pour la première fois à Londres en français. Elle peut être rattachée au courant du théâtre de l’absurde qui, dans un contexte d’après-guerre, analyse la vie de l’homme d’une manière pessimiste et désenchantée, voit le temps comme entrave et étudie les limites de la communication entre les êtres. L’extrait proposé se situe juste après

tant dans sa destruction de la langue elle-même que dans l’anéantissement de toute conception dramaturgique ou fonctionnelle du langage. Dans son esthétique du dénuement, Beckett ne se contente pas d’un décor limité et sinistre : « Intérieur sans meubles. Lumière grisâtre », il va jusqu’à dépouiller les répliques de ses personnages réduits à des appellations monosyllabiques. Ainsi, à travers les voix de Hamm, Clov, Nall et Negg, Beckett entame un appauvrissement du langage. Le vocabulaire utilisé

personnage à rire aux éclats, témoin de sa candeur: « La petite personne est rieuse » L’amour et la passion 1) un rôle majeur ds l’économie du roman a) le titre b) au cœur de toutes les intrigues c) le jargon amoureux 2) une conception antagoniste a) opposés à la religion b) le mariage c) le libertinage d) le bonheur 3) une force irrésistible a) la peur b) le refus c) la fatalité Le film et le roman 1) distanciation film/roman

minimalisme et son inscription dans la démarche de l'absurde. L'écrivain l'a écrite en français et traduite en anglais, alors même que ce n'était pas sa langue natale... I. RESUME DE LA PIECE II. PRESENTATION DES PROTAGONISTES – Hamm – Clov – Nagg – Nell III. AXES D'ANALYSE DE L'OEUVRE – La question du langage – Accablement et souffrance – La peur de la solitude – L'ambiguïté de l'absurde I- RESUME DE LA PIECE Il n'y a pas d'intrigue

expliquer sur quoi reposent les spécificités esthétiques de la pièce, sans se contenter de jugements vagues du type : c’est étrange, bizarre, etc.] A. L’amenuisement de l’action et de l’intrigue - Le théâtre occidental est marqué par la conception aristotélicienne qui considère que le propre de la dramaturgie est de représenter le déroulement d’une action (drama = action en grec). - Or, chez Beckett, la temporalité floue (absence de repères datables, indétermination des indications temporelles

du chien de Hamm ? • Quel est le rôle des histoires dans Fin de partie ? • Quel rôle le « roman de Hamm » joue-t-il dans la pièce ? • Y a-t-il un dénouement dans la pièce de Beckett //Fin de partie// ? • En quoi le dernier monologue de Hamm constitue-t-il une fin ambiguë ? • Quelles sont les fonctions des monologues dans la pièce ? **Questions portant sur les personnages** • Quelles significations suggèrent les noms des personnages de //Fin de partie// ? • Quelles relations unissent les

nouveau langage, subversion du langage, tout à fait nouveau, volontairement agressif face au public. C'est une peinture sur la condition humaine, de la brutalité de l'homme, sa tendance à la tyrannie, au machisme, etc qui est totalement juste. Beckett connaissait le théâtre de Jarry : la farce et derrière la farce la condition philosophique de la condition humaine. 4) influence de deux théoriciens du théâtre Antonin Artaud et Bertold Brecht l'un est français, l'autre allemand. Antonin Artaud (1896-1948)

On aborde l’argumentation également. -Texte 3 Malherbe Paraphrase du psaume CXLV On présente la paraphrase comme genre méditatif de la chrétienté (elle n’a ps la valeur péjorative actuelle. On montre la vision morale du monde. On la met en relation avec le texte de Pascal. On analyse la valeur poétique du texte et sa puissance rhétorique. -Texte 4 Bossuet  Oraison funèbre de Henriette-Anne d'Angleterre (1670) ( p510) On montre que le sermon suit une rhétorique. On note également les effets