Conclusion Huis Clos Sartre

rapports avec les autres manifestations artistiques. De la Belle Epoque à la Seconde Guerre mondiale o o o Mouvements littéraires : le Futurisme, le Dadaisme, le Surréalisme, l’Existentialisme Auteurs : Apollinaire, Proust, Gide, Breton, Eluard, Sartre, Camus Camus – L’étranger (lecture intégrale) La Cinquième République o o Mouvements littéraires : Le Nouveau Roman, Le Théâtre de l’Absurde Auteurs : Queneau, Ionesco, Tournier Itinéraire 1 – Le roman en question  Problématique : Le roman

Dissertation Le sens de la conclusion de Candide est: « Il faut cultiver notre jardin ». Comment comprenons-nous la formule de Voltaire? Chacun son idée. Mais il y a une opinion largement répandue sur la signification de cette phrase: « Il faut être cultivé ». C’est quoi être cultivé? Jean Cocteau a dit: « Ce qu’on reproche le plus, cultive-le, c’est toi»; Aristote a expliqué: « C’est la marque d’un esprit cultivé qu’être capable de nourrir une pensée sans la cautionner pour autant »; Ferdinand

« massacre de masse ». L’instrumentalisation politique de la référence à l’état de guerre est un parallélisme plutôt qu’une comparaison. Contexte favorable, prétexte, arrière-fond du discours génocidaire, la guerre est faux ami avec le génocide. Huis clos autophage dans une entité politique, le génocide connaît une plus grande proximité avec la guerre civile : la désignation d’ennemis intérieurs, la barrière du corps qui tombe, la « brutalisation » des sociétés favorisent la discrimination d’un ennemi

Autrui : « Autrui c’est l’autre, c'est-à-dire le moi qui n’est pas moi » Sartre. Il faut réserver ce terme aux être humains. L’autre, c’est l’être humain que je ne suis pas, et il est autrui dans la mesure où je ne suis pas lui. Par définition, autrui se distingue de moi : c’est ce que l’on appelle l’altérité→ caractère qui fait qu’il n’est pas comme moi. Lorsque l’altérité est très forte, elle peut devenir étrangeté : différence par la couleur de peau, physique, mœurs, coutûmes, langue, vêtements…

structures, ses préjugés idéologiques - est sans cesse remis en cause. Ce nouveau théâtre a parfois été nommé le "Théâtre de l’Absurde", car il rappelle en effet les thèmes existentialistes des oeuvres de Sartre ou de Camus. Toutefois, cet absurde ne semble pas aboutir à un engagement (Sartre) ou à une révolte (Camus). Personnages et situations chez Ionesco et Beckett semblent plutôt s’immobiliser dans un tragique total, un nihilisme sans fin. La nature absurde de ce "nouveau théâtre" trouve également

semble supposer de se replier sur soi-même pour se contempler sereinement. Il semble plus facile de tricher avec les autres qu'avec soi-même. La solitude nous fait être alors que le contact avec autrui nous pousse à paraître. Comme le fait remarquer Sartre, la conscience de soi est parfaitement insaisissable pour l'autre. Chacun est seul avec lui-même, personne ne peut savoir exactement ce que je ressens sinon moi-même. Mon être est une pure subjectivité. Je suis pour moi un sujet mais lorsque l'autre

de se replier sur soi-même pour se contempler sereinement. Il semble plus facile de tricher avec les autres qu'avec soi-même. La solitude nous fait être alors que le contact avec autrui nous pousse à paraître. Comme le fait remarquer Sartre, la conscience de soi est parfaitement insaisissable pour l'autre. Chacun est seul avec lui-même, personne ne peut savoir exactement ce que je ressens sinon moi-même. Mon être est une pure subjectivité. Je suis pour moi un

semble supposer de se replier sur soi-même pour se contempler sereinement. Il semble plus facile de tricher avec les autres qu'avec soi-même. La solitude nous fait être alors que le contact avec autrui nous pousse à paraître. Comme le fait remarquer Sartre, la conscience de soi est parfaitement insaisissable pour l'autre. Chacun est seul avec lui-même, personne ne peut savoir exactement ce que je ressens sinon moi-même. Mon être est une pure subjectivité. Je suis pour moi un sujet mais lorsque l'autre

la notion brechtienne de l'effet de distanciation (Verfremdungseffekt). L'apparente absurdité de la vie est un thème existentialiste que l'on trouvait chez Sartre et Camus mais ceux-ci utilisaient les outils de la dramaturgie conventionnelle et développaient le thème dans un ordre rationnel. Sans doute influencé par Huis clos (1944) de Sartre, le théâtre de l'absurde ne fut ni un mouvement ni une école et tous les écrivains concernés étaient extrêmement individualistes et formaient un groupe hétérogène

bien meilleur avec du sucre » La communication entre les êtres s’évanouit. Mais c’est au spectateur de tirer ses conclusions ; Ionesco, ne livre que ces dialogues mécanisés qui touche au néant. L’absurde tue le langage. De plus, la prolifération matérielle, comme dans Les chaises, cerne violemment la solitude humaine, rappelle à l’homme qu’il tend à être objet à son tour. La conclusion de l’auteur est que : "l’absence de Dieu, l’irréalité du monde, le vide métaphysique. Le thème de la pièce, c’est