Conclusion Le Drame Romantique

Ruy BLAS Ruy Blas est une pièce de théâtre de Victor HUGO publiée en 1838, qui parachève son mouvement romantique. Elle a été représentée au Théâtre de la Renaissance le 8 novembre 1838. Le héros de ce drame romantique, Ruy Blas, déploie son intelligence et son éloquence, tant pour dénoncer et humilier une oligarchie accapareuse des biens de l'État que pour se montrer digne d'aimer la reine d'Espagne. Mais cette voix du peuple, éprise de justice, éclairée par l'amour, est prisonnière d'une livrée

Objet d’étude IV : Le théâtre et sa représentation Texte 1 Ruy Blas Acte 1, Scène 1 (entier) : la scène d’exposition Introduction : Cette scène expose le drame. 8 ans après Hernani, Hugo situe son intrigue en Espagne. La 1ère représentation a eu lieu le 8 novembre 1838, ce fût un triomphe (sauf le 4ème acte). Cette scène représente essentiellement la colère de Don Salluste (il donne son nom à l’acte) qui apprend aux spectateurs que la reine l’exile parce qu’il a séduit une de ses suivantes

– je meurs. Il tombe. La Reine, se jetant sur son corps. Ruy Blas ! Ruy Blas, qui allait mourir, se réveille à son nom prononcé par la reine. Merci !   Recherches préliminaires 1-Qu’est-ce que le drame romantique ? Comment le définit Hugo dans la préface deCromwell ? Le drame romantique est une forme littéraire, née au XIXème siècle qui prend pour modèle le théâtre de Shakespeare. En effet, Shakespeare varie les genres, enfreint les unités spatio-temporelles et aucun aspect de la nature

fuir ce sentiment, les jeunes romantiques se replient sur eux-mêmes et donnent prééminence à leur vie intérieure. Afin de l’exorciser, ils écrivent, ils peignent, ils sculptent, ils gravent. Ils ont le sentiment d’être en marge du monde et tentent de tromper leur désarroi en soutenant que la souffrance est le privilège des âmes hors du commun, ce qui les amène, en bout de ligne, à rechercher l’unicité, l’anticonformisme, la marginalité. Paradoxalement, les romantiques souhaitent à la fois entretenir

RUY BLAS de Victor Hugo, 1838 en 5 actes en vers, drame romantique Résumé: (+ voir fiche pour l'entretien oral) L’action de Ruy Blas se situe à la fin du XVIIe siècle, à la cour d’Espagne. Don Salluste, noble par le titre mais qui est un personnage ignoble, est condamné par la reine à l’exil pour avoir déshonoré une jeune femme. Poussé par le dépit, il décide finalement de se venger en mettant au point un piège pour la reine. De son côté, la reine est malheureuse, étant loin de sa famille et

consacrée aux origines et « générations » puis une seconde aux thèmes romantiques et enfin une dernière à l’apparition dans les différents genres littéraires. I- Le Romantisme : Origines et « Générations » a) Définition : L’adjectif « romantique » apparaît à la fin du XVIIe siècle comme synonyme de « romanesque ». C’est Mme de Staël, dans de l’Allemagne (1810), qui emprunte à l’allemand romantish l’adjectif « romantique », pour évoquer un style qui, s’écartant des normes classiques, s’inspire

Proposition de lecture analytique pour l'acte II, scène 2 : le monologue de la reine Introduction Accroche : « Le drame, c'est le réel », Hugo. Naissance en plein 19ème d'un genre théâtral nouveau : le drame romantique : volonté de répondre à l'attrait nouveau d'un public plus populaire désireux de se distraire et d'accéder à des plaisirs jusque là réservés à une aristocratie dont la révolution française a balayé les privilèges. Rupture avec le classicisme, intrigues décrochées de l'antiquité, inspiration

en France, Chateaubriand (1768-1848) et Mme de Staël (1766-1817) annoncent aussi le romantisme, l'un par son goût pour l'introspection et l'autre par sa curiosité envers la jeune littérature allemande, mais ce n'est que vers 1820 que le courant romantique s'impose en France. À partir de 1827, année où Hugo fonde le Cénacle autour duquel se réunissent Lamartine, Musset, Vigny, Nerval et des peintres comme Delacroix, le romantisme est l'influence dominante de la vie artistique et intellectuelle française

connu en tant qu’écrivain, dramaturge, et poète engagé. Son œuvre très diverse va de la poésie lyrique au drame en vers et en prose. En tant que dramaturge, ses pièces les plus connues sont Hernani (1830), Lucrèce Borgia (1833), Marie Tudor (1833), et donc Ruy Blas (1838). Hugo est connu pour avoir jeté dans la célèbre Préface de Cromwell les bases d’un nouveau genre théâtral : le drame romantique. Il décède en 1855, alors qu’il était l’écrivain le plus populaire de l’époque, il est enterré au Panthéon

allusion au pucelage et Agnès à son ruban. Ainsi les registres employés sont le registre comique exprimé par le malentendu entre ces deux personnages et la naïveté d'Agnès, aussi le registre tragique où Arnolphe souffre seul face à ce drame. => Après les romantiques, de nombreux metteurs en scène ont plaint Arnolphe et l'ont rendu plus pathétique que méchant. Ex : à la fin de la pièce, Agnès et Horace sont réunis, la jeune fille a retrouvé son père => Arnolphe est seul... (La mise en scène peut ainsi