Corneille Polyeucte

Résumé Horace Tragicomédie en cinq actes et en vers écrite par Pierre Corneille, jouée pour la première fois en 1639. Elle est inspirée du combat entre les Horaces et les Curiaces. La pièce, dédiée au cardinal de Richelieu, fut le second grand succès de Pierre Corneille. Écrite en réponse aux contradicteurs du Cid, la pièce met en scène un personnage encore plus audacieux que Chimène : Horace, qui tue sa sœur Camille et sacrifie son meilleur ami. La pièce, dont l'action se situe à l'origine de

Lecture analytique: L'Illusion Comique de Corneille Acte V scène 5 (1636). Le baroque est un mouvement qui naît en Italie à la frontière du XVIe et du XVIIe siècle et qui se répand rapidement dans la plupart des pays d’Europe. Il touche tous les domaines artistiques : sculpture, peinture, littérature, architecture, musique, théâtre et se caractérise par l'instabilité, la prépondérance du décor et de l'illusion, la métamorphose ainsi que la vanité de la condition humaine et l'orgueil de l'être

règle des trois unités (temps, lieu, action), de la bienséance et de la vraisemblance, représentant une codification stricte du théâtre tragique sous le règne de Louis XIV. La tragédie classique, codifiée, apparaît dès les années 1630 avec Pierre Corneille, puis est reprise par la suite par Jean Racine qui devient le principal représentant du genre. La tragédie met en scène des personnages nobles et héroïques comme les rois, les princes ou les soldats. Ils sont le plus souvent issus de l'Histoire

Paris Hatier, 2005 (p.75) Le Cid est une pièce de théâtre de Pierre Corneille. Elle fut représentée pour la première fois le cinq janvier 1637 au théâtre du Marais. Cette pièce de théâtre est une tragi-comédie qui connut un triomphe dès sa première présentation. Cependant, des critiques se sont élevées reprochant à Pierre Corneille d’avoir plagié sa source espagnole et de ne pas avoir respecté les règles du théâtre. Pierre Corneille, dans ses œuvres tragiques, met en scène des personnages confrontés

Dissertation Dans le corpus qui est composé de cinq textes, un extrait du « Cid » de Corneille, un de « Les femmes savantes » de Molière, de « Les Bonnes » de Jean Genet, un de « Qui a peur de Virginia Woolf ? », et un dernier d'Eugène Ionesco, « Notes sur le théâtre ». Tous ces extraits traitent du même sujet, le conflit. Mais tout particulièrement du conflit au théâtre. Après ce que dit Ionesco (« Sans le conflit, il n'y aurait pas de théâtre »), on ne peut que remettre en question la présence

le classicisme. Et plus précisément le théâtre classique, qui répond à des règles très précises (unité de temps, de lieu et d'action), et s'adresse le plus souvent au public de la cour. Tandis que Molière fait rire l'assemblée, Racine et Pierre Corneille apparaissent, eux, comme les plus grands tragédiens de l' époque. Composées en vers, leurs pièces parlent amour et politique, passions humaines et actes héroïques. Les personnages principaux : 
Néron : fils naturel d'Agrippine et fils adoptif

artifice ? Aucune illusion ne te doit plus flatter : Émilie en mourant va tout faire éclater* Sur un même échafaud la perte de sa vie Étalera sa gloire et ton ignominie Et sa mort va laisser à la postérité L’infâme souvenir de ta déloyauté. |Corneille, Cinna, IV, 6 (1641). | • monologue d’Harpagon : l’avare vient de retrouver vide la cassette où il cachait son argent. | | | | |HARPAGON : Au voleur ! au voleur ! à l’assassin ! au

Pierre Corneille, né à Rouen le 6 juin 1606 est surtout connu et reconnu pour sa grande pièce classique Le Cid. Il serait intéressant d'étudier ses œuvres antérieures telles que Clitandre, ou encore La Place Royale car Corneille à la particularité d'avoir vécu dans un siècle où le dictat du Classique s'est imposé progressivement. L'unité n'était pas tant respectée dans Mélite que dans dans La Galerie du palais pourtant lorsqu'il republiera ces œuvres après Le Cid, il ajoutera dans ses examens des

Le cid Les personnages Don Rodrigue (Rodrigue), fils de Don Diègue et amant[3] de Chimène. Cid est un surnom de guerre qui ne sera rappelé qu’aux actes IV et V et uniquement par le roi et l’Infante. Chimène, fille de Don Gomès et maîtresse [4] de don Sanche et de don Rodrigue dont elle est aussi l’amante. Don Gomès (le comte), comte de Gormas et père de Chimène. Don Diègue [de Bivar], père de don Rodrigue. Doña Urraque (l’Infante), Infante de Castille [5] [secrètement amoureuse de Rodrigue]

Les procédés comiques au théâtre Le registre comique est l'ensemble des éléments servant à distraire et à amuser le public. Au XVIIe siècle, le terme « comique » ne désigne pas prioritairement une œuvre amusante mais une œuvre traitant de sujets médiocres, mettant en scène des personnages n'étant ni des dieux, ni des nobles, ni des personnages fantastiques mais appartenant à la bourgeoisie ou au peuple. On parle alors d'histoire comique. Pour faire rire au théâtre, il existe différents procédés