Couleur Propre

seront responsable des bombardement de la ville de Guernica. Les conséquences seront terrible, des victimes civiles ( 250 morts), des blésé, le village détruit à 70 %. Pablo Picasso utilise ici le Cubisme, cependant ont retrouve aussi quelque trait propre a l'Expressionnisme. Cette oeuvre comporte neuf éléments à caractère symbolique . Il existe plusieurs analyse quant à l'interprétation de l'Oeuvre cependant toutes sont valable car elles rejette la guerre. _ Le taureau représente le peuple espagnol

Élargir sa culture artistique Favela Morro da providencia, Rio de Janeiro, installation de rue faite en août 2008. Techniquetraditionnelle de grande qualité : impression lithographique 8 couleurs sur machine plate Marinoni. Les images de femmes font partie du projet de JR intitulé « women are heroes » , où il a mis en évidence les défis et la violence subis par les femmes des pays en difficulté à travers le monde, de la Sierra Leone

El ghouar, Rachid Asse, Omar Kamal, Réda Bakazza, Yassine Hamdani, Rachida Hmidouch, Waffa Baâli, Oumayma Driwche, Ayoub Lahbib , Meryem Nazhi, Karima Sadouani, Hanae Maskaouy, Aziza El kouri. Rencontre OUM , la voix venu d’ailleurs sur sa propre terre. Au son très Jazzy et feutré , entre fusion et influences culturelles, OUM , la chanteuse aux origines Sahraoui, présente dans le cadre du festival de Dakhla , accepte de répondre à nos questions. Rencontre à Dakhla dans la résidence musicale

temps du réalisme héroïque et des allégories patriotiques n’est plus. A l'explosion des obus, à la toute-puissance de l'artillerie, à la guerre totale, il faut des transcriptions et non plus des imitations. Il faut que les lignes se brisent, que les couleurs éclatent, non pour représenter les détails du combat mais pour donner à sentir sa violence inhumaine. Après la guerre, Dix affirme son style, participe à des expositions, mais deux procès lui seront fait à propos de ses tableaux. En 1927, il est

C’est une huile sur toile exposé au musée d’Aquitaine à Bordeaux. La couleur dominante du tableau est le vert, et les autres couleurs sont claires. Les personnages représentés sont des esclaves. Ils sont habillés de manière simple tout en restant propre : pour les femmes, une longue jupe quadrillée de couleur, un haut de couleur blanche et un foulard autour du cou. Les hommes ont une chemise de couleur et un pantalon de couleur beige. A l’avant, nous voyons des corbeilles de fruits tropicaux. Nous

Crucifixion. Il replonge ainsi dans l'histoire et les mentalités qui ont marqué son imaginaire depuis son enfance. L'ensemble du tableau est dominé par les couleurs rouge, vert et jaune. Ces couleurs sont très vives. Les personnages sont vus de face ou de profil, comme dans les peintures égyptiennes. Picasso ajoute dans ce tableau des images issues de son propre univers : C'est un picador qui perce la poitrine du Christ au lieu d'un soldat romain, le flanc de Jésus, sur la peinture traditionnelle. Le profil

/ Analyse : Le genre de l’œuvre : portrait, paysage, scène religieuse, …. Le sujet : qu’est-ce qui est représenté ? que peut-on voir ?description sommaire de la statue Composition : quelles sont les lignes dominantes,comment est vue l’œuvre, les couleurs, la sculpture repose-t-elle sur un socle, qu’elle est la relation de la sculpture avec son environnement La statue représente une femme en station verticale, vêtue d'une robe ample et coiffée d'une couronne comportant sept pointes, symbolisant les

encore « de larges trainées d’argent pâle » pour compléter le tableau. De surcroit, les couleurs sont décrites très spécifiquement« les deux rives, d’un brun sombre tâché de gris, », les effets de lumières et les nuances tels que « un brouillard laiteux » ou « une étoffe blanchâtre » sont expliquées très clairement ce qui nous rend l’image d’une parfaite peinture. Zola nous impose son propre tableau, sa propre vision du décor a cet instant précis. 3) Dans cet extrait, nous voyons que la description

diffamatrice qui se défend de ses propres armes comme la séduction. Célimène défendant sa liberté et son indépendance refuse de se marier. A travers cette comédie Molière dénonce la méchanceté dans cette société du paraitre et les mœurs de la cours. « Une comédie haute en couleur ! » Denis Podalidès dans le rôle d’Alceste avec en arrière-plan l’écran de couleur violet (Image Ina©) Denis Podalidès dans le rôle d’Alceste avec en arrière-plan l’écran de couleur violet (Image Ina©) Dès

opérerait entre l'art et la facture industrielle : sans le respect des règles de composition classique et sans le rituel de la facture artisanale, la peinture ne vaudrait guère plus qu'un panneau peint ou, inversement, dans le cadre de légitimation propre à la modernité, même un monochrome peint au pistolet pourrait prétendre au statut d'œuvre d'art. Le caricaturiste ne pouvait cependant prévoir que quelques décennies plus tard, de tels tableaux trouveraient place dans les musées et dans les collections