Courant Artistique Le Futurisme

des raisons conjoncturelles, contextuelles et communicationnelles de géo-politique que les travaux de Paul Ardenne et Jürgen Habermäs ont bien mis en évidence, dans tel médium, tel style, ou telle thématique. C’est pourquoi les édiles suivent le courant et n’ont rien de mieux à faire que des biennales d’art contemporain, propres à inviter les hommes de tous les pays, de toutes les classes et de toutes les couleurs à venir se faire adouber dans leurs villes citoyens festivaliers d’un même monde de

Martin Luther King. C’est donc dans un contexte mondial particulièrement complexe et mouvementé que les styles vestimentaires se diversifient ainsi que les mouvements culturels. Survient alors le temps de toutes les révolutions : sexuelle, morale, artistique (Nouvelle Vague, pop art...), scientifique et technologique (première greffe du cœur, premier homme dans l'espace, bientôt sur la Lune, lancement du projet Arpanet, ancêtre d'internet). La révolution culturelle, que vit la génération de l'après-guerre

respect de la nature au centre de leurs préoccupations. LA BLOB ARCHITECTURE OU BLOBITECTURE OU ARCHITECTURE DE BLOBS « Blob » en anglais signifiant « tâche » ou « goutte » mais c’est aussi l'acronyme de Binary Large OBject, est un terme donné à un courant architectural dans lequel des bâtiments sont de forme organique molle et bombée. Le terme « blob architecture » a été créé par l'architecte Greg Lynn en 1995 de part ses expérimentations avec le logiciel de dessins Metaball, profitant de l'apport

7. Une scolastique artistique 8. La critique situationniste 9. Ceux qui cessent 10. La mort 11. L'obsession muséographique II. Hygiène de l'art 1. Hygiène de la peinture a) Pédagogie de l'essuie-mains (1971-1974). b) La contre-empreinte de main. c) L'usage de la couleur. 2. La déchirure des oeuvres d'art 3. Les pilules anticonceptuelles 4. L'hygiène du plastique 5. Hygiène du musée 6. Hygiène de la galerie 7. Hygiène des chefs-d’œuvre 8. Cent panneaux de signalisation artistique dans les rues de Paris

radicalement inversée pendant la 1ère Guerre Mondiale. Déjà en 1912 avec le naufrage du Titanic, le Progrès connaît une première faille. b. La rupture nécessaire En 1909, Filippo Tommaso Marinetti écrit le manifeste du futurisme. Le futurisme est un mouvement littéraire et artistique du début du 20ème siècle, qui rejette la tradition esthétique et prône l'amour de la vitesse, de la violence, de la machine, le mépris de la femme, la guerre « comme seule hygiène du monde ». Pour les futuristes, le 20ème

Dans la construction théorique, les correspondances d’écrivains occupent un rôle essentiel. Elles permettent non seulement d’établir les réseaux entre écrivains, mais d’évaluer les stratégies qui motivent ces contacts dans les champs littéraire et artistique. Approche sociologique de la littérature: La littérature n’est pas un simple exercice esthétique mais aussi une pratique sociale inscrite dans un contexte; elle constitue un espace cohérent, développé dans un espace politique singulier. Ainsi

souvent écrire eux-mêmes. Les seconds, qui sont parfois les mêmes, profitant du développement de la micro-informatique, ont pu utiliser des logiciels plus faciles à manipuler. Pendant ce temps, l'ordinateur est entré à l'école, puis dans la vie courante, plus ou moins. Beaucoup d'élèves et d'étudiants se sont familiarisés avec des logiciels de rédaction, de calcul, de dessin. Ils ont également découvert les avantages des bases de données informatisées dans les bibliothèques, puis de la consultation

de Marx et Engels est publié en 1848). Sur le plan littéraire et artistique, commence à s’affirmer le réalisme qui « marche vers le réel, dans la vie présente ou dans l’histoire, dans la matière ou dans le monde moral »15 ; il porte une attention particulière à la création d’un effet de réel et tend à montrer que l’homme est un produit de la société. Mais la deuxième moitié du XIXe siècle est marquée par l’avènement de deux courants littéraires qui s’opposent : le naturalisme (qui se présente comme

puis, l’ordre ébranlé, dans les frémissements courbes de Borromini14. Enfin, l’âme que nous aurons demain cherche ses modes d’être dans de nouveaux englobements. Les implications de volumes chères au cubisme, leurs déploiements syncopés chers au futurisme, ont trouvé à la villa Savoye de Le Corbusier ou dans les intérieurs organiques de Fr. L. Wright, des résonances d’autant plus profondes qu’elles étaient appelées par la plurispatialité et la pluritemporalité inhérentes à toute forme englobante.

des courants artistiques regroupant plusieurs formes d’art. On voit alors une avant-garde se développer à travers l’expressionnisme, le dadaïsme ou la Nouvelle Objectivité, on est pour ou contre l’atonalité, le dodécaphonisme, la musique utilitaire, l’intégration du jazz et des musiques populaires, on invente de nouvelles formes musicales pour la radio et le cinéma, mais on peut aussi revendiquer un certain conservatisme. Il est trop tentant mais surtout trop dangereux d’associer tel courant artistique