Critique De La Société Dans Une Comédie

|Tragédie |Comédie | | |Ressort |purgation des passions par l'émotion |corriger les mœurs par le rire : "Castigare ridendo mores" (mot à mot : corriger | | |(cf. Aristote : catharsis- terreur et pitié) |par le rire les moeurs) | |Action |aventure extraordinaire éloignée dans le temps |aventure ordinaire et contemporaine | |

lui-même inspiré de la pièce Le festin de pierre de Tirso de Molina, dramaturge italien. Représentée pour la première fois en 1665 cette pièce, initialement écrite pour critiquer la censure dont a été victime la précédente pièce de Molière Tartuffe a très vite connu un grand succès auquel ne s’attendait pas du tout Molière. Très grande comédie en 5 actes Dom Juan s’est très vite imposé comme une œuvre majeur du théâtre français. Notre étude s’organisera en deux axes : le premier traitant du personnage de

le biais d'un seul moyen: la comédie. Dans La Critique de l'école des femmes Molière l'exprime clairement comme exigence de la comédie: «  lorsque vous peignez les hommes, il faut peindre d'après nature. [...] il y faut plaisanter. »(Sc. 6). Cette exigence va entrainer une dualité dans toute l'histoire de la comédie. Un critique nous dit: Molière aurait donc trouver son inspiration suivant deux sources, inspiration définie par son public, la « fine fleur de la société », c'est à dire, en résumé,

petites comédies ? L’un des aspects les plus séduisants de la littérature française du XVIIème siècle est son intention de plaire et d’instruire : « castigare ridendo moros » Un des écrivains français classicistes les plus prestigieux de l’époque, était Jean de La Fontaine. Il a écrit plusieurs genres, mais ce qui l’a conduit au succès sont ses trois recueils de Fables, inspirées de l’Antiquité. Nous nous demanderons si les Fables de La Fontaine sont des très brèves comédies. Nous

Béjart. Grand auteur comique, il a peint les vices de ses contemporains et les plaies de la société de son temps et a créé des personnages immortels : Harpagon, Tartuffe, Don Juan, Alceste. Sans soucis de bienséance il excelle dans la mise en scène de comédies grinçantes et féroces, dans lesquelles il épingle les travers de la société. Provocateur, il a osé critiquer, dans Tartuffe et Don Juan, une société qui ne permettait pas l’expression ouverte d’idées non-conformes au système de pensée en vigueur

le spectacle d’une comédie ballet telle que Le Malade Imaginaire permet à la fois d’amuser et de faire réfléchir le public. « Castigat ridendo mores », telle est la devise ses œuvres. Jean-Baptiste Poquelin, de son pseudonyme Molière, écrit à la fin du XVIIème siècle Le Malade Imaginaire, une comédie- ballet présentant Argan, un bourgeois persuadé d’être malade alors qu’il est très bien portant. La comédie porte à rire, mais celle-ci possède également une portée critique. Comment Le Malade

siècle, âge d’or du libertinage, Molière est l’un de ceux qui remettent en cause les valeurs connues de l’époque, la morale, la religion, la politique et la société. Le dramaturge aime la jeunesse et veut la libérer des contradictions de cette époque aux mœurs conservatrices. Il le montre bien en écrivant Tartuffe, une des nombreuses comédie de Molière, et une des plus célèbres. La pièce, représentée pour la première fois le 12 mai 1664 au château de Versailles, plaira d’ailleurs au jeune Louis XIV

français du 17ème siècle qui demeure encore aujourd’hui une figure incontestée du classicisme. Toute sa vie, il n’a cessé de s’illustrer dans ses œuvres jusqu'à leurs conférer une renommée intemporelle. A l’occasion d’une fête à Versailles, sa comédie Le Tartuffe, fut jouée en 1664. Mais le royaume est alors divisé autour des questions religieuses et le parti des dévots ou plus justement des faux dévots et sans équivoque le plus puissant. On parle bien sûr de la Compagnie du Saint Sacrement, cette

rien avoir fait pour les mériter. Ce lieu commun est la vraie noblesse que l’on retrouve dans de nombreuses pièces (ex : Don Juan, Molière, IV, 4). Mais la nouveauté tient au fait à ce que la sentence prononcée est passée dans la bouche du valet de comédie (et non plus dans celle du père noble) : ce transfert constitue une égalisation des conditions. Figaro éprouve un complexe d’infériorité sociale ce qui accroît le sentiment de sa supériorité intellectuelle sur le Comte (qualifié d « homme assez ordinaire »)

Westerlund Le Personnage de Don Juan Étude de la comédie de Molière et de l’opéra de Mozart Franska C -uppsats Termin: Handledare: Examinator: Ht -06 Monica Hjortberg Véronique Simon Löpnummer: X-XX XX XX Karlstads universitet 651 88 Karlstad Tfn 054-700 10 00 Fax 054-700 14 60 Information@kau.se www.kau.se 2 Table des matières Introduction La légende espagnole et son créateur Molière (1622-1673) -la lutte pour la vérité Résumé de la comédie de Molière Mozart (1756-1791) -la lutte pour