Cézanne Les Baigneuses

Picasso sont présentées côte à côte avec des œuvres africaines. D’autres artistes furent touchés par l’expression africaine. Les premiers à reconnaître des qualités plastiques et esthétiques de la sculpture africaine furent en effet Gauguin et Cézanne. Si on ne peut pas dire que l’intégralité de l’œuvre de ces artistes fut influencée par l’art d’Afrique subsaharienne, ils apportèrent ainsi un premier témoignage de reconnaissance par un artiste européen des potentialités de la sculpture africaine

tant qu’élément indispensable du tableau en fut discrédité. » Ces recherches s’approchent du mouvement orphiste (sonia et robert) et des futuristes russes. Il fait le tour de la scène internationale, à paris les néo-impressionnistes (ne pas oublier CEZANNE !). Théorie de la synesthésie : pensée qui a un fondement scientifique selon laquelle il existe des équivalences entre les couleurs et les sons (penser à Rimbaud et ses voyelles colorées). C’est à partir de cela que fleurissent les rapports entre

du Cubisme, Guillaume Apollinaire. Il rencontre aussi Matisse qui lui fait découvrir l’art nègre. Motivé par la rétrospective Cézanne de 1907, Picasso entame la réalisation du tableau fondateur de tout l’art moderne, les Demoiselles d’Avignon. Si cette toile se situe dans la continuité de l’iconographie du nu, en particulier du thème des baigneuses chez Ingres et Cézanne, elle rompt néanmoins avec la peinture comme imitation. Elle constitue « le point de départ logique de l’histoire du Cubisme »

conçoit Les Demoiselles d'Avignon, un tableau qui constitue un évènement capital dans les débuts du cubisme20. Le portrait de Gertrude Stein (New-York, Museum of Modern Art), commencé en hiver, est enfin achevé grâce à une peinture de Cézanne, « Madame Cézanne à l'éventail » que Gertrude Stein avait acquise au salon d'automne en 1904. Influences africaines De 1907 à 1909, Picasso est sous influence de l'art africain, notamment de l'art congolais21. Cette période est marquée au début par les

tableaux représentent des artistes et acrobates du cirque Médrano qu’il fréquente. Ces toiles ont des tonalités plus claires avec des touches de couleur rose ou rouge. De 1906 à 1908, il découvre au Louvre l’art africain, se rapproche de l’œuvre de Cézanne par la synthétisation des formes. Ces influences vont faire évoluer son style et il exécute Les Demoiselles d'Avignon(1907), tableau qui bouleverse tous les codes de la figuration antérieure. C’est l’avènement du cubisme. L’année d’après avec Georges

comprend mieux comment certains artistes réussissent à subsister quoi qu’il advienne : synthèse de la peinture du XIXème siècle – figures de la prostituée d’après l’Olympia de Manet, des filles de harem d’après Delacroix et Ingres, des Grandes Baigneuses de Paul Cézanne – Picasso reprend les thèmes modernes en y apposant une toute nouvelle conception renversant tous les codes, prête à révolutionner le champ de l’art. Bien que le portrait de groupe, le nu féminin et la peinture de genre ne soient pas tellement

original fait 210 sur 138 cm. C’est une des premières grandes œuvres de Matisse. Sur ce tableau nous pouvons voir trois femmes nues, des baigneuses, avec derrière un paysage de campagne et un lac. Sur cette toile nous pouvons remarquer une combinaison de la tradition et de la modernité. Le décor, le paysage, est une peinture impressionniste moderne. Les trois baigneuses par contre suivent les règles traditionnelles du genre académique du nu. Le corps massif de la femme debout et son regard figé montre

Du 23 janvier au 15 février 1918, Picasso expose avec Matisse chez Paul Guillaume. Il se marie avec Olga à l'église russe de Paris, le 12 juillet. Cocteau, Max Jacob et Apollinaire sont les témoins. Pendant un séjour à Biarritz, il peint Les Baigneuses (Paris, Musée Picasso). En mai 1919, Picasso part pour Londres travailler au ballet Le Tricorne sur une musique de Manuel de Falla. Pendant l'été, il séjourne à Biarritz chez Mme Errazuriz puis s'installe avec Olga à Saint-Raphaël (Côte d'Azur)

| terminale l | option histoire des arts L’ailleurs : questions et enjeux esthétiques Claire Lingenheim Lycée des Pontonniers strasbourg «Au siècle de Louis XIV, on était helléniste, maintenant, on est orientaliste. Il y a un pas de fait. Jamais tant d’intelligences n’ont fouillé à la fois ce grand abîme de l’Asie. » Victor Hugo, Les Orientales, 1829. Suivant pas à pas toutes les tendances du siècle, l’orientalisme s’exprime aussi bien à travers l’art, la littérature, la musique, l’architecture

débonnaire, vu la facilité avec laquelle Monet trouve des acquéreurs. Il réussit à les vendre dix ou même vingt francs pièce. Il utilise le crayon et le fusain, retouche ses croquis, les affine de rehauts, qui préludent de sa technique de pastelliste. La baigneuse au chapeau et L'homme au grand nez sont présents dans le cahier d'esquisses de 1857. A 18 ans l'artiste a la chance de rencontrer Eugène Boudin qui deviendra son maître et l'initiera à la peinture de paysages en plein air. Le père de Monet