Delivering Milo

Magali Coudert du #Louvre 16 mai 2014 Œuvres d'art La Joconde (Léonard de Vinci) La Joconde Léonard de Vinci Victoire de Samothrace Victoire de Samothrace Vénus de Milo (Alexandros of Antioch) Vénus de Milo Alexandros of Antioch Recherches associées Tour Eiffel Tour Eiffel Musée d'Orsay Musée d'Orsay Cathédrale Notre-Dame de Paris Cathédrale Notre‑Dame de Paris

dans l’Antiquité romaine. Mais elle porte aussi un fusil et regarde vers l’arrière: la Liberté amène le peuple à la suivre, c’est le combat du peuple pour la liberté. L’auteur s’est sans doute inspiré des statues grecques antiques, comme la Vénus de Milo, pour représenter la Liberté, mais elle est aussi représentée sous les traits de Marianne. -Au troisième plan, les combattants : A droite de la Liberté, un garçon, qui a influencé Victor Hugo dans « les misérables ». A sa gauche, un bourgeois (on

Laclotte) Quel est le lien mystérieux qui s'établit au cours du temps entre une oeuvre d'art et son public ? Quels sont les éléments, les motivations profondes et les secrets techniques qui peuvent expliquer que La Victoire de Samothrace, La Vénus de Milo ou L'Angélus de Jean-François Millet soient devenus des objets d'admiration, de contemplation -presque d'adoration- universelles, au point que tous les supports modernes, depuis les calendriers de fin d'année jusqu'à la publicité, les aient utilisés

bien son épingle du jeu, en fournissant tout l’échiquier politique a) Lejaby b) Armor Lux c) Ratp d) Moulinex 9/ Son buste fait qu’on l’a considérée souvent comme "la plus belle femme de Berlin" a) Cléopâtre b) La Joconde c) Néfertiti d) La Vénus de Milo 10/ "Les Misérables" de Victor Hugo ont 200 ans, un n’appartient pas à cette saga a) Jean Valjean b) Les Thénardier c) Cosette d) Gervaise 11/ N’est pas dans la zone euro a) Finlande b) Slovaquie c) Chypre d) Norvège Bonne réponse = 3 points

caractéristiques cela resté un idéal de beauté divulgué par la représentation des déesses et l’embonpoint était signe de richesse et de bonne santé. La vénus de Milo (130-100 av. J.-C.) 4- Le Moyen Âge : l'âge des jeunes filles nubiles Au Moyen Âge, la beauté est embarrassante. C’est un objet de fantasmes et de désirs, considéré

troue sur ce point la. Les artistes les positionnent ensuite comme des éléments artistiques de composition. Les artistes de l’Arte Povera, résistent a toutes tentatives d’appropriation et donc rejette l’identité de l’objet, d’où ce moulage de Venus de Milo au milieu de cet amas de chiffons. C’est un art qui se veut foncièrement nomade, insaisissable, un peu comme l’in- situ comme l’installation « La Pergola » de Daniel Buren . « La Venus aux chiffons » se veut toujours changeante, pour un public différent

finir comme palais somptueux du Roi soleil. A partir de 1882 le Louvre commence pas à pas à devenir le musée connu de nos jours internationalement. Aujourd’hui le Louvre abrite plus de 30 000 œuvres telles que  « La Joconde  » ou encore « La vénus de Milo » .

cm Quel est le lien mystérieux qui s'établit au cours du temps entre une oeuvre d'art et son public ? Quels sont les éléments, les motivations profondes et les secrets techniques qui peuvent expliquer que la Victoire de Samothrace, la Vénus de Milo ou l'Angélus de Jean-François Millet soient devenus des objets d'admiration, de contemplation -presque d'adoration- universelles, au point que tous les supports modernes, depuis les calendriers de fin d'année jusqu'à la publicité, les aient utilisés

La Vénus de Milo est une célèbre sculpture grecque de la fin de l'époque hellénistique (vers 130-100 av. J.-C.) qui pourrait représenter la déesse Aphrodite (Vénus pour les Romains). Découverte en 1820 dans l'île de Milo, d'où son nom, elle est actuellement conservée au musée du Louvre. Le buste de la statue est mis au jour le 8 avril 1820 à Milo, une île de la mer Égée, faisant alors partie de l'empire ottoman, par un paysan nommé Yorgos Kentrotas à la recherche de pierres pour bâtir un mur autour

ronde-bosse ». Ces caractéristiques seront à leur apogée dans la frise du Grand Autel de Pergame qui s'étale sur 110 mètres de long, illustrant dans la pierre un poème composé spécialement pour la cour. Pour autres exemples, on retiendra la Vénus de Milo, la Femme ivre, et le Gaulois mourant. archaïque se déroule de 700 à 480 avant JC. Les statues de cette période sont très simples dans les postures et dans les formes. Il s'agit de figures humaines en pied, féminines ou masculines, qui servent d'offrandes