Des Coeurs Humains Dans La Coulisse

carton, des palais de toile, un ciel de haillons, des diamants de verre, de l'or de clinquant, du fard sur la pêche, du rouge sur la joue, un soleil qui sort de dessous terre. C'est le pays du vrai. Il y a des cœurs humains sur la scène, des cœurs humains dans la coulisse, des cœurs humains dans la salle. » Victor Hugo fait donc une distinction claire entre le réel et le vrai. Effectivement, l’illusion du théâtre, le fait qu’il ne soit pas naturel, ne l’empêche pas d’être vrai, et peut même le

C’est cette diversité de perspectives qui en fait la valeur. Au-delà du divertissement, il offre un regard précieux sur les individus, comme l’écrit Victor Hugo : « [Le théâtre] est le pays du vrai : il y a des cœurs humains sur la scène, des cœurs humains dans les coulisses, des cœurs humains dans la salle. ».

victime » consentante de l'illusion créée par ces artifices, adhère à ces invraisemblances. II) Non, selon.. 1) Un travail bien réel Les acteurs sont bien réels – même s'ils endossent une identité différente pendant la pièce –, ils ont une réalité humaine qui fait que, à la différence du cinéma, chaque représentation est différente ; ils accomplissent une performance physique et artistique, créent un véritable objet d'art unique, la représentation. En effet, le théâtre n'est pas un texte mort, mais

C O R R I G É Voici un plan que vous pouvez vous entraîner à rédiger. Introduction Les spectateurs allaient au théâtre au XVIIe siècle pour y ressentir des émotions, mais aussi pour y trouver une peinture de la nature humaine. Corneille leur offrait une image des hommes tels qu’ils devraient être : des héros admirables, droits et maîtres d’eux-mêmes. Racine au contraire met en scène des héros victimes de leurs passions, violentes et destructrices : la dramaturgie racinienne est au service de

pays du réel il y a des arbres en carton, des palais de toiles, un ciel de haillons, des diamants de verre, du rouge sur la joue, du soleil qui sort de dessous la terre. C'est le pays du vrai il y a des corps humain sur la scène, des coeurs d'humain sur la scène, dans la salle , dans les coulisses." L'action, composante essentielle de l'intrigue théâtrale, fait partie de cette réalité. Tu es invitée à réfléchir à l'essence du théâtre : mauvaise copie de la réalité ou vérité profonde au-delà du clinquant

carton, des palis de toile, un ciel de haillons, des diamants de verre, de l’or de clinquant, du fard sur la pêche, du rouge sur la joue, un soleil qui sort de dessous la terre. C’est le pays du vrai : il y a des cœurs humains dans les coulisses, des cœurs humains dans la salle, des cœurs humains sur la scène.  Sommaire : Introduction. I. Parcours de comédien. 1. Première approche du théâtre. 2. Une deuxième année pleine de découvertes. II. Parcours de spectateur : commentaires de pièces

en scène. Dom Juan, par exemple, a pu être interprété comme une comédie (Daniel Mesguich) ou une tragédie (Marcel Bluwal). Enfin, Le spectacle est un art vivant, comme Victor Hugo le rappelle : « Il y a des cœurs humains sur la scène, des cœurs humains dans la coulisse, des cœurs humains dans la salle. » La représentation est une fête pour les sens : décors, costumes et éclairages créent une atmosphère. Le théâtre se vit avant de se penser. L’illusion théâtrale permettant de représenter un spectacle

société. Les traits que les comédiens sont le plus à mène à transmettre sont les émotions : c’est la catharsis (soit la purgation des sentiments), qui est un principe de la tragédie classique et qui amène le spectateur à ressentir des sentiments humains, par exemple dans Phèdre de Racine : la tristesse et la jalousie sont des sentiments que l’on trouve dans des scènes, par exemple lorsqu’Hippolyte est tué par un monstre qui est tout de même déifié et que son ami raconte sa mort : le public ressent

que tu veux... Le tout étant de montrer en quoi on rentre dans un univers bien précis et qu'on l'accepte. Je penserais peut-être à l'Ile de esclaves de Marivaux car on est dans une Utopie mais en même temps on réfléchit sur les rapports sociaux et humains de l'époque. Pour le b, pense à un rôle éprouvant à jouer. Pourquoi pas un tyran (Néron) ou un viellard ridicule et détesté chez Molière ? Je ne comprends pas ton III c. Transition I/II : donc le théâtre est le monde de l'illusion.... Cependant ne

doivent bien sûr pas apparaître dans un commentaire.] Introduction Comme La Rochefoucauld dans ses Maximes ou La Bruyère dans ses Caractères, Jean de La Fontaine, moraliste du siècle classique, analyse d'une plume critique les comportements humains. Le recueil Fables est une œuvre colossale comprenant douze livres. Tout le monde connaît bien « La Cigale et la Fourmi », « Le Corbeau et le Renard ». Mais La Fontaine, dans « Le Loup et l'Agneau » ou dans « Les Animaux malades de la peste », s'en