Diego d'Osma

franciscains entraîna l’évangélisation, rarement volontaire, des populations indiennes. Pour protéger ce territoire d’une attaque maritime éventuelle, les colons construisirent quatre forts militaires (presidios) pour surveiller les baies de San Diego, Monterey, San Francisco, et Santa Barbara. La capitale fut installée à Monterey. Vers la fin du siècle, en raison de ses difficultés en Europe, le pouvoir de l’Espagne sur ces colonies américaines diminua, et les colonies se mirent à combattre pour

principales sources sont la religion et la fable. Ainsi, il met en évidence une certaine sensibilité à la beauté de la nature comme à celle du corps. Diego Vélasquez (Séville, baptisé le 6 juin 1599 – Madrid, mort le 6 août 1660) : Diego Rodríguez de Silva y Velázquez (Séville, baptisé le 6 juin 1599 – Madrid, mort le 6 août 1660), dit Diego Vélasquez en français, est un peintre du siècle d'or espagnol. Il est célèbre pour ses portraits de la cour du roi Philippe IV à la manière libre presque

Francis Bacon description La peur que nous pouvons ressentir provient du fait que la tête est représentée mutilée, morte recensée par les lèvres bleues, donc pas d'oxygène ce qui veut qu'il est sauvagement décédé. On ne voit pas les yeux étant la partie du corps qui dévoile le mieux la personnalité (l'âme du sujet).Sa bouche est ouverte, on peut distinguer ,en regardant bien, ses dents du haut, ce qui nous montre que le personnage est en train de crier, et les yeux qui disparaissent en dégradé

naturelle et souhaite devenir médecin. A 19 ans elle subit un grave accident de bus qui pendant quelques mois la laissera couchée sur un lit. Puis elle porta un corset en plâtre. C’est à cette période qu’elle commença à peindre. En 1929 elle épousa Diego Rivera, peintre mural. Elle fit de nombreuse fausse couches à cause de son accident qui lui a provoqué le syndrome d’Asherman. Elle souffre beaucoup de ses blessures et on lui amputa même un pied. En 1954, elle mourut. Description de l’œuvre :

vertébrale, et dut subir de nombreuses interventions chirurgicales. C’est après cet accident qu’elle se mit à peindre. L’ensemble de son œuvre parle de cet accident et de cette souffrance, ainsi que de sa relation avec son mari Diego Rivera , un célèbre peintre Mexicain (mariée à Diego Rivera en 1929 puis en 1939 elle divorce de Riviera pour se remarier avec lui un an plus tard.). Elle mourut le 13 juillet 1954. 2. Description et analyse de l’œuvre 2.1. Description La colonne brisée est une œuvre

autoportrait, Frida Kahlo arrive à nous dévoiler sa vie. Ce tableau montre à la fois l’amour et la souffrance de Frida liés a sa relation avec Diego Rivera (Peintre célèbre de 20 ans son aîné) Frida Kahlo fit donc ce tableau pour mettre en valeur ses souffrances surtout celle de son divorce avec Diego. Elle peignit cet autoportrait à l'époque ou Diego Rivera eut avec l'actrice de cinéma Maria Félix une liaison qui provoqua un scandale public. Désespérée, la personne représentée regarde le spectateur

installer un miroir au-dessus de son lit et commence alors à peindre en se servant de son reflet comme modèle. D’où ses nombreux autoportraits, la représentant tantôt comme une martyre, tantôt comme un personnage éreinté. Frida Kahlo demande l’avis de Diego Rivera (1886-1957), un peintre muraliste renommé, sur ses œuvres. Ce dernier ne tarde pas à tomber sous le charme de ces tableaux, mais également sous celui de la jeune Mexicaine. Frida Kahlo dfdfd Née le 6 juillet 1907 d’un père d’origine

soulager sa colonne et ce pendant 5 mois. Il lui reste 10 ans de souffrances insoutenables à endurer avant sa mort. En plus de cette souffrance physique, Frida Kahlo souffre moralement depuis son mariage en 1929 des infidélités répétées de son époux Diego Rivera. Marié, divorcé puis marié à nouveau, le couple se déchire. Frida Kahlo montre à travers ce tableau, une véritable mise à nu de ses souffrances et de ses sentiments. Elle dévoile les blessures de son corps et celles de son âme. "La colonne brisée"

betCOURBET AU CHIEN NOIR Courbet au chien noir est un auoportrait réaliser par Gustave Courbet de 1842 à 1844. Il mesure 4 mètre 63 sur 5mètre 55, exposé au musée des Beaux-Art et il a remporté un prix au salon de 1844. C’est l’époque au Coubert arrive tout juste à Paris et débute sa vie d’artiste et réalise une série d’autoportrait le mettant en scène travesti et souvent accompagnné d’un chien come dans cette œuvre ci. C’est aussi le début de la photographie ce qui oblige presque les artistes

Les ménines De l'espagnol: Las Meninas, les demoiselles d'honneur, peint en 1656 et mesurant 318x276 cm est une des peintures les plus célèbre de Diego Velazquez. Ce tableau est exposé au musé du Prado de Madrid. Le peintre a utilisé une toile spécial qui nous laisse nous interroger sur l'illusion et la réalité. Cette oeuvre a subis beaucoup d'analyse afin d'en savoir un peu plus sur la composition de la toile. Ce tableau représente une pièce du palais du roi Philippe IV d'Espagne, l'Alcazar à