Discours De Théramène

l’ harmonie des rythmes et les sonorités( parfois étranges (Minos et Pasiphaé )v36 Une autre question :cet Hippolyte se montre un jeune qui aime et admire son père malgré la mauvaise conduite(de celui-ci). Il le défend même contre les dires de Théramène et prêt à s’aventurer dans sa recherche. Mais Hippolyte aime Aricie emprisonnée par Thésée. Share on emailShare on favoritesMore Sharing Services15 Share on emailShare on favoritesMore Sharing Services15 le français pour l'élève au lycée

qui laissent entendre le personnage, didascalie, verbes d’action, présent d’énonciation (=nous le voyons en train d’agirPrésence du dialogue (discours direct) : cela donne à entendre les personnages. Chaque personnage se caractérise par son discours.Acis dialogue avec Acis (ou moraliste à Acis) mise en valeur de l’obscurité de son langageArrias : discours pour se défendre, insistances + réponse de SéthonNicandre : fausse modestie, grossiereté, maladresse Théodecte : bruit, pas de parole

mutisme a un correspondant gestuel : l'évanouissement: ou sa version noble, l'affaissement trouble > privilége du héros tragique] Avant même qu'elle ne paraisse sur scène, Phèdre se profile comme la victime exemplaire d'un silence imposé. Théramène, le premier, y fait allusion devant Hippolyte: «Phèdre, atteinte d'un mal qu'elle s'obstine à taire» (I, 1, v. 45). Plus loin, Œnone confie à ce même Hippolyte: «Elle meurt dans mes bras d'un mal qu'elle me cache» (I, 2, v. 146)2. Tout au

d’Hippolyte. Elle se tuera car rejetée par sa maîtresse. Aricie est une princesse d’Athènes amoureuse d’Hippolyte mais appartenant à une famille opposée à celle d’Hippolyte. Théramène est le confident d’Hippolyte. Ismène est la confidente d’Aricie. 2) Résumé Hippolyte, fils de Thésée, annonce à son confident Théramène son intention de quitter Trézène pour son amour pour Aricie, sœur des Pallantides, un clan ennemi. Phèdre, épouse de Thésée, avoue à Œnone, sa nourrice et confidente, la passion

crescendo et la gestuelle de Phèdre, qui, d’immobile et de quasi muette, s’élance dans une longue tirade enflammée. Il s’agit de la grande scène du premier acte, l’acte d’exposition. Phèdre entre en scène après avoir été décrite comme mourante par Théramène (v.45 "Phèdre atteinte d’un mal qu’elle s’obstine à taire" ) et par sa nourrice, Oenone (v.147 "Un désordre éternel règne dans son esprit" ). Cette entrée en scène est ainsi chargée de mystère. Il faut noter la particularité de cette exposition :

S’exprime à l’impératif « souviens-toi »  Temps puissant : v18 « gagne », dépourvu d’émotions v1 « impassible », v18 « sans tricher »  Temps investi d’un savoir : v1 « sinistre » [sinister : celui qui dit l’avenir]  Le poème est un long discours du temps aux Hommes, il commence et s’achève sur ce qu’il se produira (v4, v5, v21, v24) le temps connaît l’avenir  Il représente toutes les sciences : v14 « parle toutes les langues »  Il est hostile : v2 « menace », v12 « pompé », v17 « avide

et le souci de la vraisemblance participent également du code de l'écriture théâtrale. Rien de choquant ne doit être représenté sur la scène : ainsi, la mort de Cléopâtre dans Rodogune de Corneille, se déroule dans les coulisses ; le récit de Théramène, dans Phedre, relate l'épisode de la fin violente d'Hippolyte. Le XVIIe siècle voit aussi la résurgence, après une longue éclipse, de genres littéraires hérités de l'Antiquité : la fable, la satire, les lettres, les maximes et les portraits

p. 22-23. Présentation 11 La régularité classique au service de la puissance du mythe S’il se refuse à exhiber sur la scène la sanglante dépouille d’Hippolyte, Racine se souvient néanmoins de la force de telles images. Dans le récit de Théramène (acte V, scène 6), il a soin de donner libre champ au sombre envoûtement d’une poésie morbide, tout en canalisant l’expression de cette incommensurable violence dans les bornes du carcan classique. En cherchant à concilier les contraintes de la rigueur

théâtre se fonde d’abord sur le pouvoir de la parole. Cette parole est celle qui donne vie aux images et ces images naissent dans notre imagination, là où le cinéma peut-être se contenterait de nous les mettre « sous les yeux ». • Ex : le discours de Théramène dans Phèdre se substitue sans dommage au spectacle sanglant d’Hippolyte déchiqueté par

dévoile ses pensées, confie ses sentiments à celui (ou celle) qui a sa « foi » ? Hippolyte ne peut avoir de secret pour le gouverneur qui a veillé sur son enfance (v. 73-74), et il lui avoue son récent tourment avec d'autant plus de vraisemblance que Théramène est de retour d'un long voyage (v. 10-15). À la conversation entre le héros et le confident. Racine a su donner un tour dramatique, un ton animé, voire passionné. Le mécanisme essentiel de la scène est celui du quiproquo, sur le comportement et