Dizzy Gillespie

improvisées) à Harlem et attire l’attention de Dizzy Gillespie, Thelonious Monk, Charlie Christian (guitariste), Max Roach et Kenny Clarke (batteurs) avec qui il devient amis. Sa consommation d’alcool et de drogues augmente par ailleurs, il devient complètement dépendant. En 1945, Charlie Parker collabore avec Dizzy Gillespie et donnent naissance au Be-Bop et à travers plusieurs enregistrements studio. En décembre de la même année Parker et Gillespie accompagnés d’autres musiciens vont à Los

du blues et des gospels. Il fut le premier vibraphoniste à jouer dans le style be bop. Il est découvert par Dizzy Gillespie en 1946 qui lui offre une place dans son sextet. Milt acquiert rapidement une solide expérience en jouant avec les plus grandes figures du jazz de l'époque : John Coltrane, Woody Herman, Howard McGhee, Thelonious Monk, et Charlie Parker. Dans le Big band de Gillespie, il joue en quartet avec John Lewis, Percy Heath, et Kenny Clarke quand la section cuivre prend des pauses. Ce

  Le Bop va donc naître par opposition à tout cela, tout en étant bien plus qu'une simple "contestation". En gros tout démarre à New York dans des clubs, dont ceux de la mythique 52ème rue, vers le début des années 40. Des musiciens comme Dizzy Gillespie, Charlie Parker et Thelonious Monk vont expérimenter cette nouvelle musique qui se base sur: Un tempo très rapide sur lequel peu de musiciens swing peuvent improviser, une formation de musiciens bien souvent limitée à un batterie, contrebasse

musiciens (10 personnes) par les moyens de l'art vont rendre compte de cette mobilisation. Contexte socio musicale : Epuisement du Jazz Classique. Le temps n'est plus à la danse, les danseurs et musiciens sont fatigués tel que Charlie PARKER et Dizzy GILLESPIE, tous les deux ont commencé leur carrière dans les Big Band. Il faut à ces musiciens brillants et virtuoses des supports, de la musique afin de s'exprimer. A Harlem, il y a deux cabarets dont l'un s'appelle le MINTON'S qui accueile des musiciens

et de nombreux solistes • Duke Ellington - Count Basie • In a mellowtone par Duke Ellington (1940) La révolution du be bop 1940-1950 • Révolution par l’enrichissement de l’harmonie et du rythme Séances after hours • Charlie Parker (sax alto) Dizzy Gillespie (trompette) • Bloomdido par Charlie Parker (1950) Jazz cool et hard bop 1950-1960 • Cool : esthétique de la retenue, du son feutré • Hard bop : retour à l’énergie vitale et aux sources du blues • Cool Miles Davis , Stan Getz • When the lights

américaines, ce qui est interdit durant l’occupation. Admirateurs de Louis Armstrong et de Bix Beiderbecke, ils aiment les improvisations et recréent dans leurs concerts l’esprit du jazz des années 20. En 1946, il découvre Charlie Parker et Dizzy Gillespie grâce à Charles Delaunay, créateur de l’illustre Jazz Hot. Ce dernier est bientôt exclu du Hot Club en 1947, dont les membres, derrière Hugues Panassié, défendent majoritairement un jazz traditionnel. Cet événement, qualifié plus tard de « guerre

Ben Webster Art Tatum et Lester Young. Au début des années 1940 naît le bebop. Tempos ultra rapides, petites formations, virtuosité époustouflante, innovations harmoniques et rythmiques, la rupture est brutale et emmenée par Charlie Parker, Dizzy Gillespie, Kenny Clarke, Thelonious Monk. L'intellectualisation du jazz par le bebop ne sera pas toujours bien perçue par le public et certains critiques, notamment Hugues Panassié en France sera particulièrement virulent contre cette nouvelle forme de

instrument à part entière de l'orchestre avec lequel elle chante, en insistant sur les notes les plus piquantes et en usant de savants glissandi et avec le déclin du Swing et l'essor du Bebop, son style évolue. Alors qu'elle chante dans l'orchestre de Dizzy Gillespie, il lui vient l'idée d'imiter avec sa voix les solos de trompette et elle réinvente ainsi le scat singing , technique d'improvisation vocale popularisée par louis Armstrong, et l'élève dépasse le maître : d'après le New York Times, son scat de

nouvelle : « L’Homme à l’affût » ont remarque de nombreux points communs entre Charlie Parker, un génie du saxophone, et Johnny Carter qui lui aussi est un génie du saxophone… La folie des drogues, des personnages célèbres comme Miles Davis ou Dizzy Gillespie, des lieux comme New-York et Kansas City, le quintette et le be-bop et même l’anecdote de l’incendie dans l’hôtel sont des éléments cités de la nouvelle mais surtout de la vie de Charlie Parker. 2) La cadre spatio-temporel global de

Ben Webster, Art Tatum, et Lester Young. Au début des années 1940 naît le bebop. Tempos ultra rapides, petites formations, virtuosité époustouflante, innovations harmoniques et rythmiques, la rupture est brutale et emmenée par Charlie Parker, Dizzy Gillespie, Kenny Clarke, Thelonious Monk. L'intellectualisation du jazz par le bebop ne sera pas toujours bien perçue par le public et certains critiques, notamment Hugues Panassié en France sera particulièrement virulent contre cette nouvelle forme de