Dom Juan Est Elle Une Pièce Comique

Molière n'a pas inventé le personnage de Dom Juan, il l'a emprunté à la littérature espagnole (tirso de molina, A CITER) et il a repris ce thème dans cette pièce en le développant (éléments nouveaux ect). Cette comédie de Molière est écrite en 1665 et La 1ère représentation de dom juan a lieu le 15 Février 1665. Molière joue le personnage de Sganarelle et le public l'accueille favorablement. Cependant après 15 représentations la pièce est censurée car elle est jugée un peu trop controversée vis

l'exposition, c'est la mise en pratique. Bien qu'à peine sauvé de la noyade, Dom Juan retrouve ses qualités et montre ici la stratégie du séducteur, juste après avoir vu le résultat (Scène avec Elvire). Cette séduction de Charlotte apporte encore des révélations sur le caractère du héros. En fait, cette scène est le prolongement de l'acte I scène 2 où Dom Juan fait sa tirade sur l'inconstance amoureuse. Dans cette scène, Dom Juan passe à l'action. Dans quelle mesure cette scène montre le séducteur en

1.Peut-on parler à propos de Dom Juan de Molière d'une pièce classique ? Le classicisme est un mouvement littéraire qui se développa en France dans la deuxième moitié du XVIIe siècle. Il désigne un ensemble de valeurs et de critères qui définissent un idéal s'incarnant dans « l'honnête homme » et qui développent une morale fondée sur l'idéal de perfection. Le théâtre classique devait obéir à des règles bien précises écrites par Nicolas Boileau dans l'Art poétique. Parmi celles-ci, la règle des

+ Les synthèses de la liste Profs-L [563] - La scène de M. Dimanche dans Dom Juan de Molière vendredi 28-12-2007 par Claire Borrell-Chowdhury La synthèse dépasse largement la question initiale, qui était : « Pourquoi le metteur en scène Armand Delcampe a-t-il supprimé la scène de M. Dimanche (IV, 3) ? Dans une optique comique, elle s’intégrait pourtant bien à l’image qu’il donnait du personnage de Don Juan, assez joueur, enfantin. » Les colistiers de manière générale disent regretter

DOM JUAN de Molière Acte I, scène 1 Introduction : En 1664, Le Tartuffe est de nouveau interdit. Pour nourrir sa troupe Molière écrit en 2 mois une autre pièce : Dom Juan. - Scène d’exposition -> relation maître-valet, portrait implicite du valet, l’intrigue avec Done Elvire - Portrait du maître fait par le valet -> C’est le Diable lui-même Problématique : Comment Molière répond-il aux questions que se posent les spectateurs et comment réussit-il à les surprendre tout en les informant

alors Dom Juan, qui met en scène un personnage issue de la noblesse, séducteur, libertin et athée. La scène 1 de l’acte I, met en avant  le portrait de Don Juan et de Sganarelle, la relation maître valet ainsi que l’intrigue avec Done Elvire qui a été abandonné par Don Juan.
En quoi cette scène est-elle une scène d'exposition ?   Scène d’exposition : présentation du lieu, des personnages et de l’intrigue     I.                  Le portrait de Dom Juan par Sganarelle     A. Dom Juan, un impie

et ainsi découvrir comment ce différent mouvement a marqué les siècles et comment le baroque est né. Ensuite, nous allons comprendre comment le baroque a disparu et pour finir pourquoi il y a une connexion entre le mouvement littéraire baroque et Dom Juan au détriment du classique. I) Mais qu’est-ce que le « baroque » ? A) Le baroque Le baroque est né en Italie à la fin du XVIème siècle et va conquérir le continent Européen jusqu’à la moitié du XVIIème siècle. Le terme « baroque » vient

libertinage et les tromperies. Done Elvire l'épouse délaissée de Dom juan fait son apparition scène 3 mais Dom Juan choisi d'abord le silence puis la cruauté en disant la vérité. • Langages : On relève des niveaux de langages contrastés, avec la tirade de l'éloge du tabac puis celle du blâme (du maitre libertin).Une authentique éloge se déploie à la scène 2 sur l'inconstance. A la scène 3 se mêlent deux registres l'ironie lorsque Dom Juan évoque le ciel et le pathétique avec la colère de Done

dans la tragédie, il est appelé « confident » et son rôle est plutôt secondaire. Le couple maître / valet est un motif déterminant des répertoires de Molière, de Beaumarchais, de Marivaux, qui ont laissé quelques couples célèbres à la postérité : Dom Juan et Sganarelle, le comte Almaviva et Figaro, Arlequin et Iphicrate. I) Caractères respectifs du valet et du maître 1) Généralités Aux XVII et XVIIIème siècles, les maîtres et valets du théâtre ont tous des traits de caractères définis.

La pièce est une comédie : confusion des sentiments, échanges de pouvoir entre maîtres et valets, enfin l’aspect résolument comique du personnage d’Arlequin. De plus, la pièce se termine sur une reprise du pouvoir par les maîtres et le retour au statut d’esclave de Cléanthis et d’Arlequin ; ce retour à la situation initiale est le propre de la comédie. L'histoire se passe au 18ème siècle sur une île. Tous les personnages de la pièce éprouvent l’envie de puissance. Un des enjeux de la pièce est