Dom Juan Parodie

Dom Juan – Acte III, scène 1 Raisonnement de Sganarelle En quoi le raisonnement de Sganarelle est-il ridicule ? A t-il le nez cassé ? I- S. , un valet ridicule 1) Montrer qu'il vaut plus qu'un simple valet Importance de la mise en scène : déguisement de S. en médecin → donne illusion de changer de statut soc. Dc + assurance + liberté de paroles particulière permise entre les 2 hô, maître/valet S. profite d'un temps mort → prouver qu'il est capable de penser, former réflexion

Louis XIII et les dévots avaient interdit, dès 1642, l'usage du tabac ? Le pape de l'Eglise de Rome avait condamné le tabac parce que la fumée sortant du nez apparentait le fumeur à la figure du diable, de Lucifer ! Pas étonnant que le Dom Juan de Molière [Dom Juan ou le Festin de pierre - 1664] s'empresse d'en rire ! Le film franco-germano tchèque du cinéaste Christophe Barratier (avec Gérard Jugnot, Clovis Cornillac, Bernard-Pierre Donnadieu, Maxence Perrin - dans le rôle du garçon Jojo Pigoil

donné aux maîtres de se retirer, la didascalie marque solennellement le début du spectacle. A nouveau se manifeste le goût du dramaturge pour la "mise en abyme" : mais comment mieux stigmatiser les affectations du grand monde qu'en en faisant la parodie ? Cette scène de "théâtre dans le théâtre" s'inscrit donc dans le projet moral de l'œuvre et fait même de l'art dramatique l'instrument privilégié de la catharsis : on peut s'attendre à ce que, pour les maîtres, le jeu des esclaves soit un miroir

l’ensemble au niveau de moindre importance. • la parodie imite les techniques et le style d’une personne, d’un lieu ou d’une chose en vue de la ridiculiser. 3) les differents types de satire -L'épigramme : Poéme satirique de quelques vers (exemple Catulle (v.-87 à v.-54, Latin), Poésies. Voltaire (1694-1778), Poésies.) -Pamphlet : court écrit satirique (ex Blaise Pascal (1623-1662), Les Provinciales. Émile Zola (1840-1902), J'accuse) -Parodie : Imitation burlesque d'une oeuvre ( ex :Marivaux

théatrale. Influencé par la pensée libertine, Moliere accomplit avec la religion une rupture irreversible qui provoqueras de violentes attaques de la part des bien pensant au cours des polémiques déclenchés par l’école des femmes, Tartuffe et Don Juan. Jeune, il est déjà attiré par le théatre. Il fréquente les salles parisienne de l’Hotel de bourgogne où il se familliarilise avec le repertoire français. Il s’interesse aux spectacles des batteleurs qui prolonges la tradition médiévale de la farce

de son frère le 6avril 1660, Molière se voit de nouveau s’octroyer la charge de tapissier du roi qu’il gardera jusqu’à sa mort. Le théâtre du Palais Royal est ensuite attribué à la troupe. Le 4 février 1661, Molière y présente une nouvelle pièce « Dom Garcie ». Il s’agit à la fois de comédie et de tragédie où il joue le rôle principal. Cette pièce connaît un échec et Molière décide ensuite de se baser uniquement sur la comédie. Le 24 juin 1661, il y a une nouvelle comédie en trois actes qui s’intitule

directeur de troupe.Tartuffe, jouée pour la première fois en 1664 à Versailles, pièce dans laquelle il critique l’hypocrisie des faux dévots, fait scandale. La pièce est interdite par le roi sous la pression des dévots qui se sentent visés. En 1665, Dom Juan suscite également des remous. Malgré son succès, la pièce est retirée.Molière continue cependant de bénéficier de la faveur du roi. Viennent les pièces Le Misanthrope (1666) , George Dandin (1668), Le Bourgeois Gentilhomme (1670), L’Avare (1668)

douleur, terreur, pitié, peur, admiration… Il repose sur un ensemble de procédés particuliers. Comique : les mots, les situations, les gestes et les comportements qui provoquent le rire ou l’amusement. Il est composé de la satire, la caricature, la parodie de l’épique est le burlesque, l’absurde montre l’insensé et l’illogisme, l’humour donne une dimension drôle à un sujet sérieux. L’ironie est une forme de dérision à finalité dénonciatrice par antiphrases. Il utilise aussi des jeux de mots, de calembours

dramaturge et acteur de théâtre français. Grand auteur comique, il a peint les vices de ses contemporains et les plaies de la société de son temps et a crée des personnages immortels : Harpagon, Tartuffe, Don Juan, Alceste. Provocateur, il a osé critiquer, dans Tartuffe et Don Juan, une société qui ne permettait pas l’expression ouverte d’idées non-conformes au système de pensée en vigueur. Il a polarisé les passions. Ses ennemis l’ont contraint à s’orienter vers des sujets plus inoffensifs

et l'ordre donné aux maîtres de se retirer, la didascalie marque solennellement le début du spectacle: même les spectateurs sont prêts! 2. Intérêt de la mise en abyme: a) stigmatiser (=critiquer) les affectations du grand monde en en faisant la parodie Cette scène de "théâtre dans le théâtre" s'inscrit donc dans le projet moral de l'oeuvre et fait même de l'art dramatique l'instrument privilégié de la catharsis (la purgation des passions par leur représentation): on peut s'attendre à ce que