Don Juan Acte 4 Scene 4 Conclusion

droit d’exiger de chaque homme une obéissance sans réserve. Conclusion : - il n’y a pas d’implication de l’auteur - les phrases sont négatives ou déclaratives - le pouvoir est immédiat sur la créature. Histoire des Oracles de Fontenelle Texte de nature argumentative qui vise à dénoncer les erreurs de méthodes dans le processus de connaissance et à promouvoir une vraie démarche scientifique. • l’art de la mis en scène : - localisation spatio-temporel qui donne de la véracité

Acte 1 scène 1 Introduction Trois années ont passé depuis que le Comte Almaviva a épousé Rosine, devenue depuis la Comtesse. Figaro, le barbier de Séville, a beaucoup aidé le Comte à réaliser son mariage. Aujourd'hui Figaro à son tour doit donc se marier ce jour même avec Suzanne, la camariste (femme de chambre et confidente de la Comtesse). Figaro est en train de mesurer la chambre que le Comte lui a donnée ainsi qu'à sa future épouse. Lecture Annonce du plan Etude : I) Scène d'exposition:

accorde depuis la plus haute Antiquité - avec les comédies d'Aristophane par exemple - tant de place au comique. Auteurs, metteurs en scène, acteurs «jouent» des aspects comiques de leur création avec des intentions variées. Le comique au théâtre - et sur scène - répond d'abord au premier objectif du théâtre qui est de divertir le spectateur. Mais il remplit aussi sur scène une fonction dramatique dans la progression d'une pièce par l’état d'esprit qu'il suscite chez le spectateur pour le préparer à des

Tartuffe (1664-1669), Les Femmes savantes (1672), ou en prose comme Dom Juan (1665). Peintre des mœurs de son temps, surtout de la bourgeoisie dont il dénonce les travers (prétention nobiliaire, place des femmes, mariage d'intérêt…), Molière a créé en même temps des personnages individualisés emblématiques et approfondis dont la liste est longue : Monsieur Jourdain, Harpagon, Alceste et Célimène, Tartuffe et Orgon, Dom Juan et son valet Sganarelle, Argan le malade imaginaire… Contrairement à

2 Le théâtre : texte et représentation de metteur en scène, comédien, voire technicien du théâtre à l’aide de documents écrits ou audiovisuels. Dans le manuel de l’élève, le chapitre 2 comporte deux séquences, consacrées l’une à la mixité des genres et des registres (la tragi-comédie, la comédie-ballet, l’évolution du drame, le mélange des registres), l’autre à l’art de la scène (à travers les composantes du spectacle théâtral, l’espace et les accessoires, la double énonciation, le procédé du

Bougainville Voltaire, L'Ingénu Nouveau Apollinaire, « Zone » « Le Pont Mirabeau » « Mai » « La Prose du Transsibérien » Nouveau 47 Baudelaire, « Invitation au voyage » 51 Rimbaud, « le Bateau ivre » Nouveau 55 « Tu es plus belle… » 59 63 67 71 Dom Juan I, 2 III, 2 IV, 3 V, 2 76 Le Jeu de l'Amour et du Hasard I, 6 81 Amphitryon I, 2 (extrait) 87 Les Liaisons dangereuses 92 Bel-Ami (incipit) 94 Le Rouge et le Noir Nouveau 97 La Princesse de Clèves Nouveau 101 Jacques le Fataliste Nouveau 105 L'Etranger

rendez-vous pris pour le lendemain par les protagonistes qui ont ouvert ce livre, Meilcour et Mme de Lursay. Il ne sera jamais question d'un Meilcour assagi ou vertueux. Le développement habitueld'un roman d'initiation est inexistant ici. Sans aucune conclusion, le livre reste ouvert à la répétition. Il n'y a ni premières amours, ni dernières amours, Side 105 https://tidsskrift.dk/index.php/revue_romane/article/view/12146/23127 1/6 24/12/13 De la séduction dans Les Egarements du cœur et de

MOLIERE SEDUCTEUR : TARTUFFE ET DOM JUAN VUS PAR LA CRITIQUE. François Rémond (Université Paris III – Sorbonne Nouvelle). En premier lieu, il paraît important de définir précisément le concept de séduction : Dans la langue courante contemporaine, le terme possède une axiologie majoritairement positive (1) : Le Sens propre distingue un sens « littéraire ou plaisant » : « En Parlant d’un homme, amener (une femme) à lui accorder ses faveurs hors mariage » et une extension de sens moderne précisément

portraits dénoncent-ils les injustices sociales et l’inégalité sociale de la vertu ?Nous analyserons d’abord (I) le portrait de Giton, puis (II) le portrait de Phédon, et nous verrons donc en quoi ces deux portraits s’opposent-ils. CONCLUSIONEn conclusion, La Bruyère exprime très explicitement la cause principale du caractère de Giton, la richesse et l’argent. Giton est un homme peu vertueux qui manque en grande partie d’éducation. L’auteur fait donc dans ce texte la satire des riches de son temps

l’occurrence son mariage. Il est nécessaire de rappeler que ce type de valet n’était pas inconnu du public, que le Barbier de Séville était encore dans toutes les mémoires et que la censure par ses interdictions – cette pièce, vous le savez, dut attendre 4 ans l’autorisation de paraître – la censure donc organisait autour de l’oeuvre une publicité qui ne pouvait que profiter à la production précédente de l’auteur. Mais ces considérations extérieures n’intéressent que fort peu l’examen de la pièce et de