Edward Kienholz

Edward KIENHOLZ > Cette œuvre a été crée par Edward KIENHOLZ en 1968. Elle est exposée au musée Ludwig à Cologne. Elle a était construire sans socle, pour rappeler que les hommes ont participé a cette guerre était des hommes qui avait une vie normal, et qui n’ont pas eu le choix pour aller a la guerre. Cette œuvre a pour but de dénoncer l’absurdité des guerres. « Je tiens à préciser avant tout que je ne tiens nullement à insulter ce pays (l'Amérique) car je l'aime autant que vous. J'ai cependant

EDWARD KIENHOLZ : PORTABLE WAR MEMORIAL (1968) Edward Kienholz né le 23 octobre 1927 à Fairfield (Washington), il est mort le 10 juin 1994. Né dans l'Etat de Washington, il grandit dans une ferme, où il apprend le métier de charpentier et la mécanique, avant d'étudier au Eastern Washington College, il n'a jamais reçu d'enseignement artistique. Après divers emplois, Edward Kienholz s'installle à Los Angeles, où il commence sa carriere d'artiste, il ouvre plusieurs galeries. En 1968, il réalise

une vie normale, et qui n'ont pas eu le choix pour aller à la guerre. Cette oeuvre a pour but de dénoncer l'absurdité des guerres. Biographie : Edward Kienholz né en 1927 à Washington et il est mort en 1994. Il grandit dans une ferme, où il apprend le métier de charpentier et la mécanique, , il n'a jamais reçu d'enseignement artistique. Edward Kienholz s'installle à Los Angeles, où il commence sa carriere d'artiste, il ouvre plusieurs galeries. En 1968, il réalise "The portable War Memorial' qui

EDWARD KIENHOLZ : PORTABLE WAR MEMORIAL  (1968) Edward Kienholz né le 23 octobre 1927 à Fairfield (Washington), il est mort le 10 juin 1994. Né dans l'Etat de Washington, il grandit dansune ferme, où il apprend le métier de charpentier et la mécanique, avant d'étudier au Eastern Washington College, il n'a jamais reçu d'enseignement artistique. Après divers emplois, EdwardKienholz s'installle à Los Angeles, où il commence sa carriere d'artiste, il ouvre plusieurs galeries. En 1968, il réalise

Biographie : Edward Kienholz né le 23 octobre 1927 à Fairfield (Washington), il est mort le 10 juin 1994. Né dans l'Etat de Washington, il grandit dans une ferme, où il apprend le métier de charpentier et la mécanique, avant d'étudier au Eastern Washington College, il n'a jamais reçu d'enseignement artistique. Après divers emplois, Edward Kienholz s'installle à Los Angeles, où il commence sa carriere d'artiste, il ouvre plusieurs galeries. En 1968, il réalise "The portable War Memorial' qui est

américain. Duane Hanson choisit de travailler de façon réaliste et d’exprimer ses préoccupations sociales. Il est séduit par les travaux de Georges Segal qui réalise des oeuvres en plâtres moulées d’après de modèles vivants et par celle d’Edouard Kienholz qui souhaite, par son art, se mobiliser pour les faibles et les nécessiteux. Dans les années 70, des créations des hyperréalistes comme Richard Estes et celles de Chuck Close attirent Hanson. Le sculpteur retrouve dans leurs oeuvres un traitement

considéré comme vulgaire. Dans les magazines on indique sous la photo le nom de la dame, du couturier mais très rarement le nom du photographe. Le baron Adolf de Meyer domine la période 1913-1924 en utilisant le flou et le contre-jour jusqu'à ce que Edward Steichen (engagé par Vogue en 1924) le détrône, en utilisant lui, une image nette avec des poses simples. Tandis que la guerre fait rage en Europe, l'américain John Rawlings impose la photographie de mode en couleur. La domination américaine

par le haut, pas par le bas. Le dernier soupir de l'étreinte whitmanienne, unissant l'artiste à la nation, se fit entendre sous une forme universalisée, dépouillée de toutes exigences, dans l'exposition « La Famille humaine », organisée en 1955 par Edward Steichen prouver que l'humanité est « une » et que tous les êtres humains, malgré leurs failles et toutes leurs bassesses, sont beaux à voir. L'exposition de Steichen était tonifiante et celle d'Arbus déprimante, mais toutes deux aboutissent avec

personnages à des archétypes, égarés dans un monde anonyme et incompréhensible. Le théâtre de l’absurde connut son apogée dans les années 1950, mais son influence devait se manifester jusque dans les années 1970. Les premières pièces de l’Américain Edward Albee furent considérées comme relevant de ce courant, en raison des éléments apparemment illogiques ou irrationnels qui présidaient aux actes de ses personnages. Harold Pinter peut également être rattaché à ce courant, à travers des pièces d’aspect

Compte rendu de lecture du film « HULK » L’affiche du film met en relation deux êtres Bruce Banner (Edward Norton) et son égo qu’il cache en lui « HULK ». Bruce est un scientifique réputé, calme a son quotidien mais il est touché par une maladie génétique qui le transforme en géant vert meurtrier dès que son pouls grimpe en flèche, la couleur verte de ce géant nous renvoie au début du film où celui-ci est exposé a une forte dose de rayons gamma et donc les rayons gamma qui sont de couleur verte