Explication De Texte Merleau Ponty L Homme Et Son Entourage

IDEE DE PHILOSOPHIE CHEZ MAURICE MERLEAU-PONTY INTRODUCTION GENERALE A LA PHILOSOPHIE PHENOMENOLOGIQUE DE MERLEAU-PONTY Analyse des concepts Par Antoine Welo Okitawato OWANDJALOLA Docteur ès Lettres Université de Genève /Suisse Professeur à l’Enseignement Supérieur et Universitaire en R.D.C. 2004 365 TABLES DES MATIERES PREFACE..................................................................................... 2 AVANT - PROPOS ..................................................

d'autrui telle qu'elle a été envisagée dans la philosophie française contemporaine, plus précisément chez les philosophes français qui se sont directement inspirés de la phénoménologie de Husserl1. Il n'est pas nécessaire d'entrer dans de longues explications à propos de ce nom de "phénoménologie" : Husserl lui-même lui a donné comme maxime : "Droit aux choses elles-mêmes", entendant par là que la philosophie devait avoir pour tâche la pensée de ce qui nous apparaît dans notre expérience la plus commune

L'existence de Sartre débute au tout premier jour de l'été de 1905. Quinze mois après la naissance de Jean-Paul, lorsque son père meurt, sa mère se réfugie auprès de sa famille. Pour le petit orphelin, c'est le grand-père maternel, Charles Schweitzer, un homme nostalgique, tourné vers le passé, qui devient l'image du père. Sous l'influence de cet être à la forte personnalité, le jeune Sartre prend goût à la littérature et à l'écriture. Parce qu'on le trouve laid, parce qu'il est maladroit, parce qu'il ne

autres", mon entourage, la société, m’enferment dans une image toute faite. L’enfant, déjà, est prisonnier du regard de ses parents qui choisissent son prénom et projettent sur lui leurs désirs et leurs projets. L’adulte est prisonnier de son métier, de sa vie familiale, de ses amis même qui veulent qu’il soit et reste tel qu’ils le désirent. Ainsi, chacun inconsciemment s’aliène aux désirs des autres au lieu d’être lui-même et d’assumer sa liberté au risque de décevoir son entourage. "L’enfer,

première fois en 1953 ; le monde entier va l'acclamer et la traduire (en plus de 20 langues). Explication D'abord : Elle correspond à la réactivation par les existentialistes d'une prise de conscience pessimiste de l'existence (apparue au 19° avec Schopenhauer et Kierkegaard) et à la notion de Spleen, (reprise ensuite par le mouvement Dada : no future). Pour les existentialistes (Sartre, Merleau-Ponty, Camus, Cioran) la vie repose sur un non-sens, l'existence humaine est absurde, le bonheur est

première fois en 1953 ; le monde entier va l'acclamer et la traduire (en plus de 20 langues) . Explication D'abord : Elle correspond à la réactivation par les existentialistes d'une prise de conscience pessimiste de l'existence (apparue au 19° avec Schopenhauer et Kierkegaard) et à la notion de Spleen, (reprise ensuite par le mouvement Dada : no future). Pour les existentialistes (Sartre, Merleau-Ponty, Camus, Cioran) la vie repose sur un non-sens, l'existence humaine est absurde, le bonheur est

qu’ils soient imprégnés du sentiment romantique. « L’examen de l’homme est jusqu’à présent le plus digne représentant du romantisme », disait Baudelaire. L’homme subissant les fluctuations liées à son histoire, comment se peut-il qu’il demeure le même homme au fil des siècles ? Ainsi, être romantique, c’est être le peintre des nouvelles couleurs humaines. Le romantisme est donc un épanchement intérieur, il est « le génie qui s’adresse immédiatement à notre cœur ». Mais, le romantisme est aussi l’opposition

que le Roi Lear ou Hamlet de Shakespeare. Mais ces personnages n’ont pas de psychologie, pas d’individualité au sens classique : ce sont des ombres, des figures, des incarnations d’une certaine condition humaine, et surtout, ce sont des voix. Tout texte de Beckett est d’abord l’émergence, sur une certaine scène, dans un certain espace (et de là sa parenté profonde avec le théâtre), de voix, voix qui peuvent être uniques, ou multiples, ou quasi anonymes, mais qui ne cessent de parler, comme si parler

que le Roi Lear ou Hamlet de Shakespeare. Mais ces personnages n’ont pas de psychologie, pas d’individualité au sens classique : ce sont des ombres, des figures, des incarnations d’une certaine condition humaine, et surtout, ce sont des voix. Tout texte de Beckett est d’abord l’émergence, sur une certaine scène, dans un certain espace (et de là sa parenté profonde avec le théâtre), de voix, voix qui peuvent être uniques, ou multiples, ou quasi anonymes, mais qui ne cessent de parler, comme si parler

l’occasion, à l’aube de la philosophie, d’un récit, qui a pour nous valeur de mythe et qui est celui que fait Platon au tout début du livre VII de La République, récit connu aussi sous le nom de «l’allégorie de la caverne». Nous ne pensons pas trahir le texte de Platon en l’élevant, d’allégorie qu’il est au départ, au niveau d’un mythe et en en faisant une interprétation qui n’est pas la simple mise en image de la théorie platonicienne des Idées et de l’ascension du philosophe du monde sensible au monde