Exposition Land Art

cet endroit car à la bonne saison, on peut compter une trentaine d'éclairs par jour. Cette oeuvre a été commandée et gérée par la « DIA Art Foundation » de New York, une organisation qui soutient les oeuvres artistiques appartenant au Land Art, « le champ de foudre » fait partie de cette fondation. Walter de Maria est un des représentants américains du Land Art, mouvement artistique de l'art de la terre. Le champ de foudre est une oeuvre spectaculaire réalisée dans un désert. Il y a un ordre géométrique

LE LAND ART Le Land Art est une tendance de l'art contemporain utilisant le cadre et les matériaux de la nature. Le plus souvent, les œuvres sont à l'extérieur, exposées aux éléments, et soumises à l'érosion naturelle ; ainsi, certaines œuvres ont disparu et il ne reste que leur souvenir photographique et des vidéos. Les premières œuvres ont été réalisées dans les paysages désertiques de l'Ouest américain à la fin des années 1960. Le Land Art est l'art de l'éphémère, doit se trouver dans la

HURPY Arts plastiques 3ème I Mathilde Nancy Holt et le Land Art Ou la re-présentation in situ de l’œuvre I- Qu’est-ce que l’image ? Le mot image vient du latin imago, qui désignait les masques mortuaires. Il s’agit d’une représentation visuelle voire mentale de quelque chose (objet, être vivant…). Elle peut être naturelle (ombre, reflet…) ou artificielle (peinture, photographie)

l'aide de colles. Dans leur forme primaire, les châteaux de sable participent davantage du jeu ou de la socialisation que de l'art. S'inscrivant dans la nature, depuis les jeux d'enfants jusqu'aux œuvres sophistiquées, ils participent aussi du Land art (art contemporain à partir de la nature). Il existe de nombreux festivals et de concours de châteaux ou de sculptures de sable dans le monde. Le sable Le sable, est un matériau granulaire constitué de petites particules provenant de la désagrégation

Le Nid de Nils Udo Présentation Le Nid, de Nils Udo est une photographie d’une installation faite dans la nature : c’est du Land Art. Elle a été réalisée en 1978 Définition du Land Art Le land art est une tendance de l'art contemporain utilisant le cadre et les matériaux de la nature (bois, terre, pierres, sable, rocher, etc.). Le plus souvent, les œuvres sont à l'extérieur, exposées aux éléments, et soumises à l'érosion naturelle ; ainsi, certaines œuvres ont disparu et il ne reste que leur

métalliques, pour créer des œuvres éphémères qui durent deux semaines en moyenne. Leur art consiste en l'« empaquetage » de lieux, de bâtiments, de monuments, de parcs et de paysages. Certaines de leurs œuvres pionnières se rapprochent du Land Art en raison de leur gigantisme, ou plus généralement, de leur réalisation hors des traditionnels sites ; atelier, galerie, musée. Le couple refuse cependant l'appellation « Land Art », précisant que ses interventions ne sont jamais réalisées dans le désert : un

bouleaux, herbe Landes de Lunebourg, Allemagne, 1978 Introduction L'œuvre que j'ai choisi de vous présenter est une œuvre de Nils Udo qui s'intitule "Le Nid". J'ai fait ce choix car la première fois que j’ai vu cette photographie, j’ai été particulièrement sensible à l’atmosphère de celle-ci. Je trouve qu’il se dégage en effet une certaine sérénité de cette photographie. Mon exposé va être structuré en 3 parties : 1ère partie : présentation de l’artiste et du Land Art 2ème partie : présentation

Andy Goldsworthy est un artiste britannique, né dans le Cheshire le 26 juillet 1956, qui produit des sculptures intégrées à des sites spécifiques urbains ou naturels. Il est l'un des principaux artistes du Land Art et utilise des objets naturels ou récupérés pour créer des sculptures éphémères ou permanentes faisant ressortir le caractère de leur environnement. Pourquoi la spirale? La spirale est  un symbole exprimant une certaine vision du monde: elle apparaît comme la forme dynamique de renouvellement

Le land art Epoque : contexte culturel, social et artistique C'est à la fin des années 1960, aux États-Unis qu'apparaissent les « Earth works », grands travaux de terrassement réalisés par les artistes Robert Smithson, Robert Marris, Walter de Maria...Issus d'une volonté de quitter le cadre jugé trop contraignant des galeries d'art et des musées, les artistes travaillent dès lors dans la nature, "in situ". Ils cherchent avant tout à rendre leur création plus vivante et en harmonie avec le lieu

branches et à leurs ombres. Le rapport du fond et de la forme sont important, car ici le paysage n'a plus le même rôle de fond il devient la forme et donc l'œuvre. Comme si Goldsworthy racontait une histoire sur cet espace. Pour cet artiste du Land Art, la nature est son grand maître, comme il le dit ; il tente dans son travail de s'accorder avec celle-ci: Le temps et la nature définissent l'éphémère durée de vie de ses œuvres et de leur construction. La précarité de ses œuvres évoquent un évènements