Expression Ecrite Autour De La Solitude

C’est pas moi, je le jure! ou la solitude de l’enfanceTous droits réservés © Les Publications Québec français, 2004 Ce document est protégé par la loi sur le droit d’auteur. L’utilisation des services d’Érudit (y compris la reproduction) est assujettie à sa politique d’utilisation que vous pouvez consulter en ligne. https://apropos.erudit.org/fr/usagers/politique-dutilisation/ Cet article est diffusé et préservé par Érudit. Érudit est un consortium interuniversitaire sans but lucratif composé de

XVIIème siècle, un art incontournable et une source de divertissement. En effet lui seul sait rassembler et émouvoir autour d'un même thème toutes les classes sociales sans distinction que ce soit la noblesse, la bourgeoisie ou le peuple. Art noble, la visée classique a fait du théâtre un art de la rhétorique formellement parfait, limitant de ce fait le théâtre à sa partie écrite, comme le dit si bien M. Arthaud (1896-1948) dans Le Théâtre et son double (1938) : « Pour nous, au théâtre, la Parole

Il s’agit de commenter l’écrit de l’auteur, et les effets produits par les techniques qu’il a utilisées. Le commentaire composé ne doit pas être confondu avec l’étude linéaire : celle-ci suit le fil du texte, alors que le commentaire s’articule autour d’un plan. Le commentaire est un exercice de réflexion et d’argumentation, mais également de rédaction : attention donc à l’orthographe. 1. Principes de l’exercice : Le commentaire se découpe traditionnellement en 5 parties (parfois 4). Parmi

apogée au XVIIème siècle, un art incontournable source de divertissement. En effet lui seul sait rassembler et émouvoir autour d'un même thème toutes les classes sociales sans distinction que ce soit la noblesse, la bourgeoisie ou le peuple. Art noble, la visée classique a fait du théâtre un art de la rhétorique formellement parfait, limitant de ce fait le théâtre à sa partie écrite, comme le dit si bien M. Arthaud (1896-1948) dans Le Théâtre et son double (1938) : « Pour nous, au théâtre, la Parole

déclenché.  Pourtant  auteur,  Laclos,   né  en  1741  dans  une  famille  bourgeoise,  mort  en  1803  à  Naples  (  armée),  mène  une  carrière  militaire  tranquille  avant  de  faire  un  mariage  heureux. Il  s’est  déjà  essayé  à  quelques  écrits  de  ton  très  libre  par  rapport  à  sa  personnalité  sociale  mais  c’est  ici  son  grand  œuvre,  qui  s’inscrit  dans  mouvement  charnière   entre  les  Lumières  et  le  siècle  suivant,le  mouvement  libertin  => influence des  idées  des 

œuvres intéressèrent alors des grands noms du théâtre : la Nuit juste avant les forêts (1977) fut reprise à Paris en 1981 avec Richard Fontana ; Patrice Chéreau mit en scène Combat de nègre et de chiens (1979) en 1983, Quai Ouest en 1986, Dans la solitude des champs de coton en 1987 et le Retour au désert en 1988. Le succès de son théâtre devint très vite international. Sa dernière pièce, Roberto Zucco, fut créée à Berlin par Peter Stein en 1990 et fit scandale à sa création française en 1991.

participation à un crime collectif. Un homme qui dort tient en cercle autour de lui le fil des heures, l'ordre des années et des mondes. Dire que j'ai gâché des années de ma vie, que j'ai voulu mourir (...) pour une femme qui ne me plaisait pas, qui n'était pas mon genre. Un mariage d'amour, c'est-à-dire fait par amour, y serait considéré comme une preuve de vice. Ce sont nos passions qui esquissent nos livres, le repos d'intervalle qui les écrit. Les plats se lisent et les livres se mangent. C'est là en effet un des grands et merveilleux

en 1782 dans une société disloquée par une crise économique. Son auteur Laclos, né en 1741 dans une famille bourgeoise, mort en 1803 à Naples, mène une carrière militaire tranquille avant de faire un mariage heureux. Il s’est déjà essayé à quelques écrits de ton très libre par rapport à sa position sociale mais il s'agit de sa grande œuvre, qui s’inscrit dans un mouvement charnière entre les Lumières et le mouvement libertin. Il s'agit d'un roman épistolaire composé des lettres que s’échangent treize

au travers de ses chroniques dans l'hebdomadaire L'Express où il appelle en 1956 à la trêve civile. Son récit La Chute surprend encore en livrant le monologue d'un "prophète pour temps médiocres". La lucidité (égale à celle de Camus à propos de la solitude de l'écrivain) de Clamence, le personnage principal, vient révéler son humanisme sceptique. La littérature, la politique ou la métaphysique ne produisent que des illusions dont il faut d'abord prendre conscience pour tenter de forger sa propre liberté

Le lamento du jardinier INTRODUCTION :  A la fin de l'année 1936, Jean Giraudoux écrit sa pièce, Electre, représentée pour la première fois à Paris au printemps 1937. A cette époque, de nombreux écrivains, comme Cocteau ( dans La machine infernale, réécriture du mythe d’Œdipe), s'inspirent des grands mythes de l'antiquité et poursuivent ainsi la tradition; mais Giraudoux fait une oeuvre originale en transformant le désir de vengeance en quête de la vérité. Le premier acte s’est achevé sur un