Expression écrite Les Miserables Tragique

de résidence à l'époque. Donc il a écrit quelques articles au sujet de sa détestation de guerre,y compris ce poème Le Dormeur du val . Le poème décrit une scène où un misérable soldat meurt au milieu d'une nature animée et accueillante, ce qui suscite effectivement l'indignation de Rimbaud.,bien qu’on ne sait pas que si ce soldat ait réellement assisté à la bataille.Après avoir montré le sens descriptif des mots, nous analyserons le sens stylistique des expressions. Partie I:Le sens descriptif a

que ces constats ne laissent pas indifférents, se mobilisent en prenant part à la vie politique, comme Victor Hugo. La misère est chez ce dernier un thème récurrent, qu’il développe en poésie comme dans le poème « Le mendiant », en roman dans les Misérables, mais aussi dans ses discours politiques comme le « Discours à l’Assemblée » prononcé le 30 juin 1850. Dans ce texte, il dénonce vigoureusement devant les membres de cette assemblée les horreurs de la misère. Un plaidoyer habile Une prise

scène pathétique ? Nous étudierons tout d’abord le caractère tragique mais d’une grande sobriété de l’extrait, puis la scène bouleversante pour Des Grieux. I) Le réalisme de la scène II) Une scène tragique mais d’une étrange sobriété A) La fatalité -Le décor est sans artifice, le lieu unique, l’unité d’action centrée sur la mort de Manon, ainsi que le cadre temporel limité « nuit » (L6) rappellent implicitement les règles du tragique. -La mort de Manon est assimilée à la destinée voulue par

CORRECTION BAC BLANC N° 1 1ERE STG (femmes) QUESTIONS 1. Beaumarchais, dans le Mariage de Figaro, Hugo, dans le chapitre X du cinquième livre des Misérables, et Pierre Perret, dans sa chanson « Lily », dénoncent la condition féminine. ❖ Beaumarchais, à travers le personnage de Marceline, dénonce les hommes qui condamnent les femmes qu'ils ont eux-mêmes séduites : « Hommes plus qu'ingrats, qui flétrissez par le mépris les jouets de vos passions, vos victimes! » les accablant de leur opprobre

Intro: Phèdre, est l'une des plus grand tragique de Racine, écrite en 1677. Dans cette pièce, Phèdre femme du roi Thésée, éprouve un amour passionnel pour son beau-fils, Hippolyte. Dans le passage étudié, acte IV scène 6 elle apprend l’amour de son beau-fils Hippolyte, qu’elle aime d’une passion fatale, pour Aricie, l’ennemie héréditaire du royaume. Face à cette découverte, Phèdre va être pris de colère et de jalousie. Mais cette jalousie va progressivement l'amener au désir de vengeance et elle

Fantine, Cosette sont autant de personnages inoubliables, qui se prêtent à tous les traitements, cinéma, comédie musicale... tellement connus qu'on a parfois l'impression qu'on les a rencontrés... Ce ne sont plus seulement des personnages des Misérables, mais des hommes et des femmes à part entière, doués d'une vie propre, avec parfois les visages différents des acteurs qui les ont incarnés au cinéma dans les innombrables adaptations du roman, ou dans la comédie musicale qui s'inspire d'eux...

Mais également en raison de la fameuse quenelle du Cid qu’elle a occasionnée. LECTURE La versification met en valeur les mots qui sont à la rime car ils font écho et sont les plus importants. Ce texte est un monologue écrit sous forme de vers. Les strophes ont le même schéma. L’honneur et l’amour sont constamment opposés.  Comment le héros cornélien s’affirme-t-il dans cette scène grave et émouvante ? I : Un monologue qui révèle l’état d’esprit du héros A] Un personnage

arrestations. Poème écrit un an après, lors de l’exil de Hugo. Titre : Date historique, ni mois, ni années, souvenir proche des lecteurs de l’époque ils connaissent la signification. « Nuit » : dimension funèbre. Registres dominants : - Pathétique et tragique 1ère partie - Satirique et ironique pour le discours. Mouvement : - Récit de la veillée funèbre : description, portrait, discours de la grand mère, - Réponse de Hugo à la grand mère (2ans plus tard). I- Une scène tragique et pathétique

gentilhomme), ainsi qu'une des figures les plus influente du romantisme (fin XVIIIe jusqu'en 1850). Chatterton est une pièce de théâtre en prose et en trois actes, écrite par Alfred de Vigny. Elle a été représentée pour la première fois au Théâtre Français le 12 février 1835 avec Marie Dorval, la maîtresse de Vigny dans le premier rôle féminin, écrit pour elle. Chatterton appartient au mouvement romantique. L'oeuvre se déroule en 1770, à Londres en Angleterre dans la maison de John Bel dans un milieu

leur donne par sentiment du cœur, sans quoi la foi n'est qu'humaine et inutile pour le salut. » (Fragment 101) « La grandeur de l'Homme est grande en ce qu'il se connait misérable ; un arbre ne se connait pas misérable. C'est donc être misérable que de se connaitre misérable, mais c'est être grand que de connaitre qu'on est misérable. » (Fragment 105) « Toutes ces misères-là même prouvent sa grandeur. Ce sont des misères de grand seigneur, misères d'un roi dépossédé. » (Fragment 107) Liasse VII : Contrariétés