Expressionisme Abstrait

L’Expressionnisme abstrait L’expressionnisme abstrait est mouvement artistique qui est né à New-York vers 1947 et a perduré principalement aux Etats-Unis jusqu’en 1970. I)Définition et développement de l’expressionnisme abstrait Ce mouvement artistique s’est développé aux Etats-Unis à partir des années 1950. Il consiste à retranscrire ses pensées et ses sentiments les plus intimes avec des formes abstraites et des couleurs très variées. Il se réclame de l’inspiration du surréalisme

signifie littéralement « peinture d’action » est un courant artistique apparu au début des années cinquante à New York. Ce terme désigne aussi bien la technique que le mouvement. Censé, à l’origine, concurrencer l’appellation abstract expressionism (expressionnisme abstrait), le terme action painting a été proposé en 1952 par le critique américain Harold Rosenberg. « Ce qui doit passer sur la toile, dit Rosenberg, n’est pas une image, mais un fait, une action » : l’expérience de la réalisation de l’œuvre

Problématiques : Sous quelle forme retrouve-t-on l’art abstrait après 1945 aux Etats-Unis ? Quelles sont les formes d’art abstrait que l’on retrouve aux Etats-Unis après 1945 et quelles en sont les figures majeures ? Introduction Au lendemain de la seconde guerre mondiale, on assiste à un mouvement migratoire vers les Etats-Unis de nombreux savants, intellectuels et d’artistes fuyant l’Europe en guerre, fascistes et nazis. L’art abstrait qui a débuté en France en 1910 va prendre toute son ampleur

révolutionné l’approche du monde visible. Peinture géométrique CONTEXTE : SOCIAL RÉFÉRENCES : - Pablo Picasso : Guernica Les demoiselles d’Avignon - Georges Braque - Piet Mondrian Georges Braques «le guéridon» Pablo Picasso «bouteille de vieux marc» EXPRESSIONISME MILIEU XXE SIÈCLE CARACTÉRISTIQUES DU SUJET : Débutant lors des années de dépression et jusqu'à l'explosion de la seconde guerre mondiale, l'expressionnisme véhicule des sentiments d'angoisse et des craintes de violence engendrées à cette époque

plane, recouverte de couleurs en un certain ordre assemblée » Maurice DENIS. Vous commenterez cette phrase de Denis. La conception de l'art a beaucoup évoluée. On est passé d'un art plutôt figuratif, essayant d'imiter la nature, à un art abstrait, ne représentant plus rien d'un mande tangible. En effet, à la renaissance, la découverte de la perspective par Vasari entraine la notion de mimésis avec l'illusion de la tri dimension, cependant l'apparition de la photographie vers 1840 entraine

Approche Objet Notions manipulées dans le monde des objets Objets Encapsulation Classe Héritage Polymorphisme II-6 JMF Approche Objet Objet objet = données + opérations sur ces données (méthodes) = variables de "type abstrait" = entité du domaine du problème Un objet est composé de 2 parties : - partie interface: opérations qu'on peut faire dessus (partie publique) - partie interne (intime): données sensibles de l'objet (partie privée) Les utilisateurs (i.e. les éléments

peinture abstraite (1910), on peut citer d'autres précurseurs, d'origine russe, bien moins connus en France : le lithuanien Tchurlianis (Ciurlionis), qui a initié le mouvement abstrait vers 1906-19073, ou Nathalie Gontcharova, dont Guillaume Apollinaire montrait en 1914 les œuvres peintes de 1909 à 1911, les qualifiant de « rayonnisme4 ». Michel Seuphor donne une définition de l'art abstrait assez prudente5, citée dans l'introduction du chapitre « Origines du développement de l'art abstrait » de Michel

Pourquoi une oeuvre a une valeurs et une autre n'en a pas ?? 1)Avec l'art contemporain les critères sont troublés … Pourquoi la boite « Brilllo » est elle une oeuvre d'art ? Pour l'art contemporain la question de valeur est insoluble, et pour Arthur Danto « ce qui est art est ce qui est décrété oeuvre d'art par le monde de l'art » il n'y a plus de raison objective. Le monde de l'art l'a décidé … du coup il pourrait décidé que n'importe quoi est de l'art. Gérard Richter peintre contemporain

Bibliographie Contexte et présentation [modifier] Compotier de cristal et melons (1999), par l'italien Mauro David (1949–2007). À la suite de l'expressionnisme abstrait, qui voulait arriver à une expression de l'artiste grâce à la peinture gestuelle (action painting) et en s'appuyant sur le hasard, et qui donnait des peintures abstraites aux formats gigantesques, et à celle du Pop Art, qui récupérait les images de la publicité et de la société de consommation, l'hyperréalisme suivit la voie de ce

→ Éléments biographiques en lien avec l’œuvre : situation personnelle de l'artiste 2 - L’œuvre → Reproduction ou œuvre originale ? Œuvre unique ou multiple ? → Art figuratif ou abstrait si art figuratif, la représentation est-elle réaliste ? simplifiée ? imaginaire ? si art abstrait, les motifs sont-ils composés de lignes ? de formes ? de couleurs ? 3 - Le contexte → Contexte historique : situation politique et économique du pays au moment de la réalisation