Faire Rire Pour Instruire Et Critiquer

SOUJAA Ratib Compte rendu de lecture Les genres littéraires Dominique Combe, Paris, Hachette Supérieur (Contours littéraires), 1992 Introduction Qu’il s’agit de la littérature ou de la critique des années 1960, toutes les deux se sont opposées à la notion du genre littéraire. Notion délaissée par Barthes et le textualisme, Sollers et le groupe Tel Quel), pour eux l’ancienne distinction des genres est déjà dépassée. Le texte, comme notion est supposé le mieux placé pour montrer l’originalité

général et Le jeu de l'amour et du hasard au détail arrivent à susciter une critique sociale. IV.I.I Castigat ridendo mores  Le théâtre marivaudien reprend la parole de la comédie Castigat ridendo mores. Il s'agit d'une expression latine qui peut être traduite en français par « corriger les mœurs par le rire ». Elle provient du poète Jean de Santeul (1630-1697). Dans ce sens, la comédie n'est pas limitée aux éclats de rire des spectateurs. La comédie remplit alors plusieurs fonctions. Il est bien

c’est l’homme (psychanalyse, sociologie…) : quelles sont les limites de la littérature/à ces sciences ? La connaissance peut avoir une dimension subjective. Pour Zola, le roman c’est l’analogue de la réflexion scientifique. Compte tenu de ces critiques, on pouvait montrer ce qu’apporte la littérature et que les sciences ne peuvent apporter, autre ordre de la connaissance. Nous apporte-t’elle autre chose que de la connaissance ? La littérature c’est la revendication de l’homme/à cette réalité, l’émerveillement

de l'auteur, de l'oeuvre et de l'extrait :-Molière est un dramaturge et comédien du 17e siècle, dans son théâtre il applique le principe d'Aristote qui est de plaire et instruire ; il nous présente des personnages caricaturaux qui forcent le rire du spectateur mais il amène par ses portraits de personnages monomaniaques une critique des excès de la société. -Il incarna lui-même le personnage d'Argan, le Malade imaginaire , et mourut à la suite de la première représentation

DissertationŒuvre : Marivaux, Les Fausses Confidences Parcours : théâtre et stratagème En 1737, Marivaux achève Les Fausses Confidences, dont le titre énigmatique est en lui-même un stratagème : une ruse de guerre, destinée à leurrer, à tromper un ennemi pour le faire tomber dans un piège. Là où l’on se confie, où l’on dépose la vérité inconnue dans une oreille amie – et discrète – nul besoin de mensonge, normalement. Alors, dans quel but falsifier la parole et les faits ? La pièce met en scène un quatuor, sur la

traditionnelle. ( phrase d’introduction de la partie avec rappel du thème lors de la rédaction) a) Présentation des personnages principaux. le texte est un portrait de Don Juan, héros éponyme de la pièce. A la fin du monologue de Sganarelle, il va faire son entrée sur scène. Procédé traditionnel du théâtre classique de présenter le personnage principal avant son apparition dans la deuxième scène de la pièce. Enfin, le deuxième personnage principal, Sganarelle se présente lui même. b) Mise en place

comédie met elle en place le thème majeur de la pièce : la rivalité maitre/valet ? I) La mise en place d’une comédie Dans la comédie, Beaumarchais écrit qu’il doit dénoncer «  les vices et les abus » mais également le fait qu’une comédie doit faire rire A- Les signes d’une comédie La Folle Journée ou Le Mariage de Figaro : L’inratable gaité ,fête annoncée -> La mariage cf « matin des noces ». Le mot « Folle » est connoté : la gaité, les rebondissements, mouvements loin de la tragédie. Plusieurs

longtemps et de la même vie que les distincts genres narratifs ou lyriques, popularisés par les jongleurs. Il meurt, avec tant d’autres genres jongleresques, à cette date critique de notre ancienne littérature. 2. Définition du genre Les nombreuses définitions du genre qui ont été données par les critiques reflètent les difficultés qui apparaissent lorsque l’on veut saisir intégralement une matière aussi diversifiée et équivoque que celle du fabliau. Dominique Boutet disait que :

tragédie, la nouvelle et le roman). Et l’on différencie les registres de langue, au nom de la sacro-sainte règle de la bienséance. Une certaine vision de la réalité : les classiques, obéissant à Aristote, veulent avant toute chose instruire leurs lecteurs. Or, pour instruire, il faut décrire la vérité. C’est pourquoi le classicisme s’attache à exposer la complexité de la vie psychologique et à analyser sans complaisance les comportement des hommes. Cependant la réalité est idéalisée, du moins stylisée

mot «classique» dans leurs polémiques pour dénoncer une tradition qui leur semblait devenue stérile. La naissance d'un idéal L'idéal classique naît de la convergence de plusieurs évolutions amorcées dès le début du 17è siècle. D'une part, les critiques élaborent les règles du beau fondées sur la lecture d'Aristote (-384-322 av.J.C.) et des théoriciens italiens. D'autre part le public instruit s'intéresse aux questions littéraires, morales, religieuses et, pour l'atteindre , les écrivains cherchent