Farce Tragique Est Une Tragédie

porte en elle les germes d’une vérité plus profonde : c’est en effet la esslin.1242926544.jpg“tragédie du langage” qui se révèle le véritable sujet de la pièce. On comprend mieux dès lors cette affirmation de Ionesco dans Notes et contre-notes : “J’ai intitulé mes comédies antipièces, drames comiques, et mes drames pseudo-drames ou farces tragiques, car, me semble-t-il, le comique est tragique, et la tragédie de l’homme est dérisoire”. Le théâtre de l’absurde est donc par définition un théâtre de

L’aveu de Phèdre (Acte II, 5) Objectifs : - Justifier le choix d'une forme de prise de parole théâtrale particulière : la tirade. - Faire connaissance avec un personnage tragique, Phèdre, et en percevoir la complexité. Page 292 à 295 de Lagarde et Michard 1- Distingue les étapes de l’aveu progressif de Phèdre. Par quel détour habile cet aveu reste longtemps indirect et voilé ? Nous pouvons voir 3 parties : La 1ère : portrait de Thésée…en Hippolyte. La 2e : le fils substitué au

multiples qui parfois se conjuguent ? A. La fonction « cathartique » du théâtre, et surtout de la tragédie antiques Liée au départ au rituel dionysiaque, (Dionysos, puis Bacchus, dans la culture latine : dieux du vin, célébrés par de grandes fêtes orgiaques) ; elle a pour but de susciter la terreur et la pitié chez le spectateur : en montrant les conséquences catastrophiques des passions, la tragédie purge l’âme de ces mêmes passions, c’est la « catharsis ». B. Le théâtre au Moyen Âge : "mystère"

français est resté très longtemps codifié. Les règles ont été élaborées tout au long du XVIIe siècle : • La règle des trois unités : l’unité de temps (l’action ne doit pas dépasser 24 heures), l’unité de lieu (il faut un décor de palais pour une tragédie, un intérieur bourgeois pour la comédie) et l’unité d’ action (il faut tenir l’intrigue à une action principale). • La vraisemblance et la bienséance. La vraisemblance vise à montrer sur scène ce que le public peut croire. La bienséance interdit

DJ La noirceur de la fin est tempérée : • Le tragique et même le fantastique (surnaturel inquiétant) apparaissent uniquement à la fin • Il reste des traces de farces (S fidèle à lui-même : peureux, matérialiste, superstitieux et est le dernier humain qui lui demande conversion) • Mais il est constamment en 2nd plan (pas intégré au cœur de la scène) • C'est S qui a le dernier mot, ça se termine pas sur mort DJ telle quelle : atténue le tragique • Son verdict suit celui C, - sentencieux, il le

sotie (satire et fantaisie bouffonne), la farce surtout. Ces genres déclinent au XVIème s. souvent condamnés pour leur grossièreté. Les Humanistes méprisent ces vieux genres, Du Bellay préconise le retour à la tragédie ou à la comédie antiques. Les auteurs sont alors Jodelle, jacques Grévin, Jean de La Taille mettent ces théories en pratique et écrivent pour retrouver la pureté antique. Pourtant, la comédie humaniste reprend parfois des éléments de la farce, des personnages, des plaisanteries etc

> Le théâtre, Objet d’étude : Objectifs : d’Eschyle aux Deschiens - Théâtre : genres et registres (comique et tragique) - Approche de l’histoire littéraire - Étude des effets sur les destinataires histoire littéraire et culturelle Perspective dominante : Perspective complémentaire : Textes et œuvres : Lecture cursive : groupement de textes étude des genres et registres Antigone, Jean Anouilh La séquence suivante illustrera les acquis sur le théâtre par la lecture analytique de

chacune de ces trois sortes de vies, savoir la tragédie, la comédie, la satyre ou pastorale. La tragédie représentait la vie des princes, pleine d'inquiétudes, de soupçons, de troubles, de rebellions, de guerres, de meurtres, de passions violentes et de grandes aventures; d'où vient que Théophraste l'appelle l'état d'une fortune héroïque, et l'auteur de l'Etymologique, une imitation des discours de la vie des héros. Or à distinguer les tragédies par la catastrophe, il y en avait de deux espèces

c'est à une farce tragique que nous assistons. On passe entre les mains de Dieu et du diable, entre la nuit et le jour, entre le rire et la tragédie. C'est une pièce fondée sur les quiproquos que Lubin provoque, par sa naïveté, sa bêtise, son étourderie, sa lourdeur. Il y a aussi des coups de bâton, et les Sotenville ne portent pas leur nom innocemment. Tous les signes de la farce sont présents, mais chaque fois qu'ils surviennent, ils entraînent Dandin un peu plus vers la tragédie. Le rire de la

aspects comiques d’une pièce font rire (quels sont-ils? pourquoi font-ils rire?...) II- Le rire peut avoir une visée didactique (moraliser, enseigner, faire réfléchir, contester...) III- Un comique inséparable du tragique qui provoque un rire grinçant = le rire tragique I- Les aspects comiques d’une pièce de théâtre font rire Le rire comique est, à l’origine, lié au carnaval. A côté des mystères médiévaux joués sur les parvis des églises, un théâtre de foire tire profit de al