Fatalement Le Romancier Tue Les Heros

travail de synthèse, thèmes de débats et objets de présentation, point de départ de recherches, résumés…). Le fait que certains documents mettent l’accent sur des aspects très variés des expériences oniriques (rêver d’avoir un grand amour, d’être un héros, de réussir sa vie professionnelle, de possession matérielle, de survivre à la mort dans les camps de concentration, rêves d’angoisse, rêves d’utopie et de communauté…), souvent avec des prolongements Éditions Hatier 2013 11 Classiques

évoque en frissonnant les crimes qui s’y commirent. On raconte de mystérieuses légendes. On parle du fameux souterrain qui conduisait jadis à l’abbaye de Jumièges et au manoir d’Agnès Sorel, la belle amie de Charles VII. Dans cet ancien repaire de héros et de brigands, habite le baron Nathan Cahorn, le baron Satan, comme on l’appelait jadis à la Bourse où il s’est enrichi un peu trop brusquement. Les seigneurs du Malaquis, ruinés, ont dû lui vendre, pour un morceau de pain, la demeure de leurs ancêtres

ne le déclare grand que s’il incarne la volonté de l’auteur de « prendre position devant l’événement » (c’est ce qu’elle vénère dans les romans de Malraux) et devant l’événement actuel (Malraux, déclare un de ses séides, est le plus grand de nos romanciers « parce qu’il est le plus contemporain 2 »). Est-ce besoin de dire si cette vénération de la pensée en tant que position de boxe dans l’échauffourée du carrefour est la négation nette de ce que le clerc entendit toujours par pensée ? Une attitude

appartient à la sphère du profane ne participe à l’Être, puisque le profane n’a pas été fondé ontologiquement par le mythe, il n’a pas de modèle exemplaire. Comme nous le verrons plus bas, le travail agricole est un rite révélé par des dieux ou par les Héros civilisateurs. Aussi constitue-t-il un acte à la fois réel et significatif. Comparons-le avec le travail agricole dans une société désacralisée : ici, il est devenu un acte profane, justifié uniquement par le profit économique. On laboure la terre

bataille et ses soldats ont composé en sa mémoire une chanson comprenant, sous cette forme naïve et mal inspirée, l’idée qu’il avait été plein d’énergie combative et de courrage jusqu’au moment de sa mort. Cette formule malheureuse voulait attribuer au héros un excès de vitalité. L’on pourrait affirmer, avec ironie, que tous les gens ne sont pas vivants jusqu’au moment de leur mort. C’est ce constat qu’Eugène Ionesco va mettre dans la bouche d’un de ces personnages (Cf. le dialogue entre Bérenger et le

(Barthes). Certe « la parenté de l’écriture et de la mort » a été reconnue depuis toujours, mais la modernité esthétique en a renversé le rapport. Alors que, traditionnellement, l’écriture a sauvé de la mort et conféré l’immortalité, par exemple au héros dans l’épopée, alors qu’elle a longtemps conjuré la mort, comme dans Les Mille et Une Nuits, racontées par Shéhérazade pour survivre, pour retarder chaque nuit la mort, l’œuvre moderne a reçu « le droit de tuer, d’être meurtrière de son auteur », comme

leurs contradictions, leurs désirs et leurs lâchetés ; leurs ambivalences. Ils nous parlent, ils nous émeuvent. Ils sont complexes, inachevés et pleins de possibilités comme tout être humain l'est, jusqu'à sa fin. Il n'y a pas de « héros » ou « d'anti- héros », de modèle « sur »-humain auquel nous sommes invités à nous conformer ou à nous opposer. Il n'y a pas de jugements dans ces romans, mais plutôt une peinture remarquable des sentiments intérieurs des individus qui insufflent vie à ces

avaient désappris de palpiter, même en risquant les biens paraphernaux d'une femme. Un jeune Italien aux cheveux noirs, au teint olivâtre, était accoudé tranquillement au bout de la table, et paraissait écouter ces pressentiments secrets qui crient fatalement à un joueur : − Oui. − Non ! Cette tête méridionale respirait l'or et le feu. Sept ou huit spectateurs, debout, rangés de manière à former une galerie, attendaient les scènes que leur préparaient les coups du sort, les figures des acteurs, le mouvement

pages des Mystères de Marseille. Ma journée était gagnée, je pouvais manger le soir. Alors, pourquoi ressusciter un tel ouvrage de son néant, après dix-huit années? Pourquoi ne pas le laisser dormir le sommeil de l'oubli, auquel il est destiné fatalement? Voici les causes qui me déterminent à en donner cette nouvelle édition. J'entends détruire une des légendes qui se sont formées sur mon compte. Des gens ont inventé que j'avais à rougir de mes premiers travaux. Et, à ce propos, des libraires de

avaient désappris de palpiter, même en risquant les biens paraphernaux d'une femme. Un jeune Italien aux cheveux noirs, au teint olivâtre, était accoudé tranquillement au bout de la table, et paraissait écouter ces pressentiments secrets qui crient fatalement à un joueur : - Oui. - Non ! Cette tête méridionale respirait l'or et le feu. Sept ou huit spectateurs, debout, rangés de manière à former une galerie, attendaient les scènes que leur préparaient les coups du sort, les figures des acteurs, le mouvement