Film musical

Jérémie Renier cartonne sur grand écran avec Cloclo, le biopic fiévreux, névrosé et impressionnant de Florent Emilio Siri. La disparition de Claude François, le 11 mars 1978, a bouleversé le pays et des milliers de fans. C'était il y a 34 ans et, pourtant, les circonstances du décès de la star, électrocutée dans sa salle de bain, drainent toujours les mêmes fantasmes et rumeurs abracadabrantes. Le journaliste Bertrand Tessier, auteur de nombreux livres, a enquêté sur la disparition du chanteur :

Panique dans la rue (Elia Kazan, 1950) : science et cinéma au service de la guerre froide Au confluent du néoréalisme (tournage en décors naturels) et du film noir (enquête policière, noir et blanc contrasté), Panique dans la rue fait accéder Elia Kazan à « l’âge d’homme » en tant que metteur en scène de cinéma. Le film est également fortement imprégné de l’idéologie de la guerre froide naissante, apparemment à l’insu de son auteur (1). La structure de Panique dans la rue, articulée autour de

"Gilda" de C.Vidor Les thèmes et motif qui inscrivent ce film dans la ligné du film noir: Les élément récurrents du film noir sont ici présents : la femme fatale incarnée par Gilda, la cupidité (omniprésente et même centre fédérateur de la relation entre Mundson et Farrell), le policier ou détective privée, le sadisme (dont fait preuve johnny en vers Gilda), l'érotisme a outrance, la voix off qui est très présente (celle de Farrell en l'occurrence), le cynisme des dialogues ainsi que les huis

populaire en écrivant de nombreux arrangements pour la télévision et des chansons. Ces travaux le font connaitre et apprécier par des artistes divers, y compris par des réalisateurs qui font appel à lui à partir de 1960. Il débute donc en musique de film, après des arrangements et des travaux pour d'autres musiciens chevronnés, officiellement à partir de 1961 avec Il federale de Luciano Salce1. Il fait quelques incursions dans le domaine de la chanson en composant et dirigeant deux albums consacrés

Et pourtant, malgré tous ces inconvénients, la plupart de ces productions à faible budget sont devenues cultes et ont révélés certains des plus grands acteurs. Les « B movies » sont-ils de simples films de seconde zone ? Par film de seconde zone, j’entends bien, un film réalisé sans aucune visée artistique. Le réalisateur met de coté toutes contraintes esthétiques. Il est aussi important d’avoir des acteurs de seconde zone qui jouent tous plusieurs rôles avec des répliques improbables et des décors

janvier 1914 Francisco Villa signe avec la compagnie cinématographique Mutual Film Corporation un contrat de 25 000 dollars (le double en pesos) lui donnant l'exclusivité de filmer ses combats. Ces films existent encore, on peut y voir la violence des combats et les nombreuses exactions commises de part et d'autre. Mutual Film payait aussi 500 dollars à Villa par exécution qu'elle filmait6,7. Mutual Film tourne aussi le film The Life of general Villa avec Francisco villa dans son propre rôle, Raoul

tiède - 1 cuillère à café de sucre Préparation de la recette : Verser la farine dans un grand saladier et y faire un puits. Verser la levure, le sel et le sucre dans un verre doseur. Ajouter 1/4 de litre d'eau tiède, bien mélanger. Couvrir d'un film plastique et laisser reposer environ 10 minutes (jusqu'à l'apparition d'une mousse brune bien épaisse en surface). Verser le mélange du verre doseur dans le saladier, mélanger à la main. Puis quand la pâte n'est plus collante pétrir environ 5 minutes

|récit policier à travers une adaptation | |Film : Les diaboliques de G Clouzot | | |cinématographique d’un livre policier | | | | |(Retrouver les caractéristiques de la narration | |Adaptation de Boileau - Narcejac | | |policière à travers un film | |

L'auto-réflexion dans le film de zombies Une vaste gamme des motifs d’auto-réflexion imprègne fortement l’histoire du film depuis le début jusqu'à nos jours. Cependant, de nos jours l'auto-stylistique des motifs de réflexion dominent la plupart dans les habitudes de visionnement d’un film post-moderne. Néanmoins, le spectateur reconnaît ces motifs de moins en moins. La barre d'outils de la conception du film est devenu une langue vernaculaire et les cinéastes se réfèrent à des formes plus radicales

rappel l’univers, l’atmosphère unique et fantaisiste Burtonien, totalement imaginaire, décalé et sombre. Beetlejuice, film à succès, marque la deuxième collaboration entre Tim Burton et Danny Elfman. Pour créer la composition de la bande originale de Beetlejuice, Tim Burton décide de collaborer avec Elfman puisque celui-ci saisit merveilleusement bien l’univers et l’esprit du film.