Formes Discours Gargantua

les abus de la monarchie et du clergé. Donc malgré les règles classiques de l’imitation, les auteurs ont toujours développé de la créativité et ont toujours actualisé leur discours à la société dans laquelle ils sont. En réalité, Bakhtine a développé ce phénomène : toute œuvre littéraire s’inscrit dans un dialogisme. Le discours littéraire est polyphonique, il se compose de diverses voix qui préexistent dans la société et dans la littérature. La société se nourrissant aussi de la littérature et vice

Rabelais , est un grand humaniste du 16ème siècle. Dans un des passages de l’ouvrage : Pantagruel (le Roi des géants Gargantua écrit une lettre à valeur éducative et utopique à son fils, Pantagruel partit étudier à Paris, lui inculquant les valeurs et les connaissances morales et scientifiques à apprendre pendant ces études) il écrit : « Science sans conscience n’est que

grands narrateurs : Chrétien de Troyes a mis sur papier une grande partie des histoires (Chaque pays va avoir son propre « écrivain »). De nouveaux, on va trouver des monstres, des dragons, des personnages diaboliques (le diable sous différentes formes), un roi sage Arthur, une reine infidèle Guenièvre, des héros mis à l’épreuve (Perceval…), une sorcière Morgane Un objet magique : le Graal Des lieux : Camelot, Avalon - le cycle carolingien Roi très chrétien Héros majeur : Roland Objet :

Mém. veuf, 1886, p.268).Pantagruel est fils de Gargantua (...). Nous allons faire connaissance avec ces deux horribles géants, qui sont, au fond, de très bonnes personnes (A. France,Rabelais, 1909, p.38). [Par personnification] La Mort, qui était bonne personne, alla s'asseoir sur l'escabeau et attendit une heure entière (Mérimée,Mosaïque, 1833, p.100). ♦ Grande personne. [P. oppos. à l'enfant] Adulte. Moi, ça m'était bien égal, tous ces beaux discours, et pourtant je me disais, (...) qu'il fallait

obscénité, en 1533 ; la portée philosophique de l'œuvre dérangeait (hymne aux humanistes, parodie de la religion) mais Rabelais est protégé par François Ier. Il part voyager en Italie pour se faire oublier. 1534 : La vie très horrificque du grand Gargantua, père de Pantagruel Rabelais y accentue ses attaques : primauté du rire, mais portée philosophique encore plus importante que précédemment : définition de la foi comme une confiance en Dieu et en ses promesses, et non une vulgaire crédulité ; prise

légende de Don Juan remonte au Moyen Âge. Elle apparaît pour la première fois en littérature dans la pièce el Burlador de Sevilla (1630) attribuée à Tirso de Molina. Depuis des artistes de tous bords ont repris le mythe à leur façon, et sous toutes les formes de création : littérature (romans, théâtre, poésie), cinéma, musique (opéra, comédie musicale), bande dessinée… Le personnage évolue selon les auteurs, même si les thèmes de fond restent les mêmes. L’attrait pour les femmes, le penseur libre, le défi

que « l'on a toujours besoin d'un plus petit que soi » même si « on » se trouve être le Roi Soleil. Qui comprends cela a soulevé le voile d'illusion appelé « image » qu'a déposé l'auteur sur les idées. C'est ainsi que Rabelais, dans le prologue de Gargantua, pose la question de l'interprétation et de l'exégèse allégorique par une série de questions imagées. Cependant, les images peuvent aussi servir un désir d'unité nationale, de rattachement aux valeurs traditionnelles comme avec les Contes des Frères

(1984) Le goût des autres (2000) les comptines, les fantaisies verbales, les jeux de mots, les calembours, le mot d'esprit, l'humour noir, la parodie... les inventaires (généalogies, titres de livres, liste de torche-culs inventés par Gargantua) chez Rabelais; néologismes dans San Antonio de Dard Les dialogies de Audiard (les tontons flngueurs....) Le Canard enchaîné Les sketchs de Devos, Coluche, Bedos.... 6 5- LES MANIÈRES DE FAIRE RIRE 5.1. Les multiples facettes du comique

théâtral et sa représentation, du xviie siècle à nos jours p. 25 chapitre 04 – L'évolution des formes théâtrales depuis le xvii siècle chapitre 05 – Le théâtre et la question de la mise en scène p. 26 p. 32 écriture poétique et quête du sens, du moyen âge à nos jours p. 39 chapitre 06 – Place et fonction du poète au fil des époques chapitre 07 – Versification et formes poétiques chapitre 08 – L'écriture poétique : redécouvrir la langue, redécouvrir le monde p. 40

LE TEXTE THÉÂTRAL ET SA REPRÉSENTATION, DU XVIIE SIÈCLE À NOS JOURS p. 25 chapitre 04 – L’évolution des formes théâtrales depuis le xvii siècle chapitre 05 – Le théâtre et la question de la mise en scène p. 26 p. 32 ÉCRITURE POÉTIQUE ET QUÊTE DU SENS, DU MOYEN ÂGE À NOS JOURS p. 39 chapitre 06 – Place et fonction du poète au fil des époques chapitre 07 – Versification et formes poétiques chapitre 08 – L’écriture poétique : redécouvrir la langue, redécouvrir le monde p. 40 p. 46 e