Fragmentation Corps Art

peindre à mon imagination et mettre en action sous mes yeux (Dorval, porte-parole de Diderot Entretiens sur le fils naturel) Le roman et le théâtre sont deux genres irréductibles. Le système dramatique Le théâtre est un art de la mimêsis, Platon mimêsis = le poète fait parler ses perso. diégésis = “ parle en son nom. 1 Le dialogue ou la double médiatisation du discours 1 Absence de discours commentatif Dans le

tout dépens de la manière dont on conduit sa raison et tout tient dans la méthode, c'est-à-dire le bon usage de la raison. Et dans les règles pour la direction de l’esprit : « la méthode est l’art d’exercer sa pensée avec ordre. » L’ordre renvoie à un art de raisonner étapes par étapes. Pour De Gaulle, la culture générale c’est une méthode, il fait référence à Descartes. La logique, c’est l’art de raisonner. La culture générale n’est pas simplement un ensemble de connaissance mais une façon de raisonner

d'actualité en apportant un environnement favorable au fait religieux, en tant que gage de vivre ensemble dans une société multiculturelle (II) I La loi de 1905, garantie de l'autonomie de l'Etat vis à vis de l'influence de l'Eglise Le corps politique est profondément partagé à la fin du XIXème au début du XXème siècle. On peut analyser cette division selon deux clivages complémentaires. D'une part s'opposent les forces « républicaines » et les forces conservatrices attachées au lourd

romancier a besoin de son roman pour savoir ce qu’il voulait dire et ce qu’il voulait faire. C’est l’œuvre, c’est la structure de l’œuvre qui est inventrice : « une forme est féconde en idées ». Picon : Conscience moderne de l’art = art de création vient d’être substitué à un art d’expression. Avant l’art moderne, œuvre semble l’expression d’une expérience antérieure. Pour l’art moderne, l’œuvre n’est pas expression, mais création : elle donne à voir ce qui n’a pas été vu avant elle, elle forme au lieu

l’expression plastique de la crise qui touche la modernité historique et artistique. Il n’y aurait d’art postmoderne qu’en un sens faible, c’est-à-dire comme simple reflet des traits dominants de la postmodernité. Dans cette perspective, la quête d’un art authentiquement postmoderne, défini par des caractéristiques propres semble vaine. Les travaux récents des historiens de l’art laissent en suspens cette question. Le plus souvent, ils se refusent à lui reconnaître un contenu positif. Les manifestations

F. KAUSCH3 COURS : 1) Mêler art et pouvoir / esthétique et politiqueBibliographie : - Walter Benjamin « l’œuvre d'art à l'époque de la reproductibilité technique » 1939 Gallimard Œuvres, III (→ 3ème volume) PR LA RENTREE 2) Politique : cours sur la punition et le châtiment 3) Les sciences humaines à partir de Rousseau, entre autres.Concernant les lectures : travail « non scolaire » → toujours un livre ouvertINTRODUCTION sur le texte de Benjamin Avec le photographe Walker Evans

Georges Braque (1882-1963) • Pablo Picasso (1881-1973) DÉTOURNER L’OBJET RÉEL DE DUCHAMP AUX SURRÉALISTES • Marcel Duchamp (1887-1968) Les ready-made • L’objet insolite des surréalistes UNE SOCIÉTÉ D’OBJETS POP ART AMÉRICAIN ET NOUVEAU RÉALISME • Le Pop Art américain • Les Nouveaux réalistes MISES EN SCÈNE DE L’OBJET DES MYTHOLOGIES PERSONNELLES • Joseph Beuys (1921-1986) • Bertrand Lavier (1949) BIBLIOGRAPHIE SÉLECTIVE INTRODUCTION L’objet traverse la tradition

loin d’en être une. Grâce à 70 ans de recherche, on sait aujourd’hui qu’il s’agit d’une formidable réaction de l’organisme pour s’adapter à l’environnement. Dès qu’une personne se trouve dans un environnement difficile, le stress opère dans le corps par la libération de substances chimiques, mais aussi dans le psychisme par la libération d’émotions. C’est donc une réaction normale et utile. « Un salarié européen sur cinq déclare souffrir de troubles de santé liés au stress au travail selon

recherche, à l'université Paris III-Sorbonne, sous la direction de Sylvie Chalaye, je m'attache à explorer la question du corps dans l'oeuvre de Koffi Kwahulé, dans un corpus de 3 pièces, « Big Shoot », « Blue-S-Cat » et « Les recluses ». Cette question du corps parcourt toute l'oeuvre du dramaturge et se décline autour de la violence et de la fragmentation. Cette fragmentation est également au centre de son écriture que Gilles Mouëllic a traduit comme un travail du son à la manière d'un jazzman,

concentrons sur l’étude la parole stylisée au sein de la forme dramatique. La fragmentation occupe une partie de notre étude. Nous analyserons aussi les niveaux de la parole des figures et le passage d’un niveau à l’autre. Quant aux drames brefs, notre analyse portera sur la façon de proférer la parole brève dans ces drames et la répétition des gestes qui entraine une répétition de parole. La concentration dramatique et la fragmentation nous semblent comme les deux axes les plus clairs dans ces drames. Notre