Genre Dramatique Sérieux

avaient survécu. Textes dramatiques éparpillés + plupart plus accessibles. → théâtre renaît lentement → existe au moyen-âge que pour les fêtes. → période durant laquelle → pratiques théâtrales sont expérimentées → but : créer une proximité entre public et acteurs. Les théories : Théâtre français né d'une double tradition : religieuse, profane Théâtre religieux et profane possèdent plusieurs genres : → Pour « théâtre religieux » (appelé aussi « théâtre sérieux ») on distingue : drames

des indigènes et retrace même leur histoire. Avec Arlequin, nous voilà en présence d'un rapport social ("mon patron", puis "Monsieur Iphicrate"). • Une scène d'exposition ne se contente pas de présenter ni d'informer : elle pose un enjeu dramatique qui concentre les attentes des spectateurs. Ainsi le dramaturge laisse habilement dans l'incertitude les informations qu'Iphicrate nous donne sur la nature de l'île. Ses craintes en laissent planer une autre sur son sort, d'autant qu'il dramatise

INTRODUCTION 1. Le drame romantique : La Révolution va lancer le « théâtre politique », mais bien vite en Allemagne le romantisme va être inventé laissant place à une révolution. Schiller avec Les Brigands ou plus tard Goethe avec Faust lancent un genre ignorant les règles, la vraisemblance et même parfois le bon goût. Il arrive en France durant la Restauration (période entre la chute du premier empire en 1814 et la révolution des Trois Glorieuse en 1830, il s'agit d'un retour à la souveraineté monarchique)

Le théâtre est un genre littéraire destiné à être joué par des comédiens. Il a été inventé sous l’Antiquité comme la poésie. Une pièce de théâtre se décompose en 3 grandes parties : scène d’exposition ou scène d'ouverture, nœud de l’action et dénouement. Une pièce de théâtre doit suivre un certain nombre de règles qui évolueront au fur et à mesure des siècles. Nous les énumérerons par la suite. Contrairement au roman, les personnages de théâtre sont destinés à être joués, en effet, l’acteur

notamment de la tragédie, qui est définie comme "l'imitation d'une action noble, conduite jusqu'à sa fin et ayant une certaine étendue". Suscitant pitié et crainte dans l'esprit du spectateur, la tragédie "accomplit la purgation des émotions de ce genre (catharsis)" Sa définition de la comédie (il ne l’évoque plus par la suite, on suppose qu’il n’a pu achever son projet ou…) « La comédie est, comme nous l'avons dit, l'imitation du mauvais ; non du mauvais pris dans toute son étendue, mais de celui

Diderot Entretiens sur le fils naturel) Le roman et le théâtre sont deux genres irréductibles. I Le système dramatique Le théâtre est un art de la mimêsis, Platon mimêsis = le poète fait parler ses perso. diégésis = “ parle en son nom. I.A Le dialogue ou la double médiatisation du discours I.A.1 Absence de discours commentatif Dans le poème dramatique il faut que le poète s’exprime par la bouche des acteurs ; il ne peut y employer d’autres moyens (D’Aubignac,

La Colonie, scène 13 (intégrale), MARIVAUX. Marivaux est un auteur dramatique français du 18ème siècle (philosophie des Lum.). Genre: pièce de théâtre Date: 1729. Contexte: Un groupe d’hommes et de femmes d’un pays vaincu ont été contraints de se réfugier sur une île. Ainsi, sans avoir consulté les femmes, les hommes décident de mettre en place une nouvelle Constitution. Cette scène présente la confrontation hommes/femmes de différentes classes sociales (peuple, noblesse). Les figures

une manière de psychodrame tragique (Racine) - Tragédie vise la catharsis, purification des passions, suivre les règles morales propices à la vie sociale car le spectateur est saisis de peur de terreur ou de pitié Principes théoriques Plus un genre est codifié, plus il acquiert des lettres de noblesse au XVII. a. La raison appliquée à l'art - volonté d'expliquer le monde par la raison même d'imposer à la nature un ordre (jardins français) - La langue est codifié dans la Grammaire générale et

plus pénibles sur un mode plus plaisant voire sur un mode humoristique. On peut à cet égard citer des auteurs comme Molière ou Raymond Devos qui affirmaient ne pas parler de choses graves sur le mode sérieux. Cela peut-il s’appliquer à toutes les situations ? Pouvons-nous traiter de sujets graves et sérieux sur le mode plaisant ou humoristique en faisant abstraction de nos émotions ? Ce symptôme non moins digne de remarque, l’insensibilité qui accompagne d’ordinaire le rire. Il semble que le comique

écrit « Les fausses confidences », « La double inconstance », « Le jeu de l’amour et du hasard » et « L’île aux esclaves » son genre était la comédie sentimentale ( met en scène de manière humoristique une histoire d’amour.) -Beaumarchais qui a écrit «  Le barbier de Séville », « La mère coupable » , « Le mariage de Figaro », « Essai sur le genre dramatique sérieux » , son genre était le drame bourgeois ( intermédiaire entre la comédie et la tragédie. Il met en scène des bourgeois.) Le 9 avril 1782