Genre Litteraire De Verlaine

La genre littéraire qui combine sonorités, rythmes et langages pour évoquer les des sensations et des est un art qui existe depuis l’antiquité. Depuis ce temps, les poètes composent, s’expriment, dénoncent et se confient au travers de ces poèmes.La poésie évolue, de l’Antiquité à nos jours, des poètes usent de cet art tel un moyen d’expression. Les mouvements changeants, du baroque au classicisme, du romantisme au surréalisme, on a souvent considéré la poésie comme étant le moyen privilégié

Les mouvements littéraires Au 16è siècle : -Le mouvement humaniste : redécouvrant les grands textes de l'Antiquité, il affirme sa foi dans les capacités de connaissance que possède l'être humain. *Ecrivains représentatifs : Rabelais (1494-1553) Montaigne (1533-1592) -L'école de la Pléiade : désireuse d'exploiter toutes les ressources de la langue française, elle développe une poésie fondée sur l'immitaion des modèles antiques. *Ecrivains représentatifs : Ronsard (1524-1585) Du Bellay

intrinsèques de la poésie : ce à quoi elle est “destinée”, ce à quoi doivent servir ses caractéristiques formelles (rimes, strophes, sonorités, rythme, images…). Qui dit “expression des sentiments” dit lyrisme : la poésie est-elle lyrique par essence ? ou ce genre peut-il avoir d’autres buts ? Existe-t-il des poèmes qui ne soient pas lyriques ? Si la poésie semble particulièrement bien adapté à l’expression de sentiments, on lui connaît d’autres fonctions, même si les sentiments des lecteurs semblent, en définitive

rondelets, sous leur frac(14) écourté, Les croque-morts au nez rougi par les pourboires,         Et puis les beaux discours concis, mais pleins de sens, Et puis, cœurs élargis, fronts où flotte une gloire, Les héritiers resplendissants !(15)  » Paul Verlaine, « L'enterrement », Poèmes saturniens, 1866 Texte 4 Place de la Gare, à Charleville. «  Sur la place taillée en mesquines pelouses, Square où tout est correct, les arbres et les fleurs, Tous les bourgeois poussifs qu'étranglent les chaleurs Portent

: La poésie, qui vient du grec « poiein » veut dire « faire créer », est un art du langage visant à transmettre une ou plusieurs idées autant par l'utilisation harmonieuse du rythme, que par celles des sons et des images. Elle est un genre littéraire qui permet de s’exprimer d’une manière qui se veut différente des autres genres tels que le récit. Elle invite parfois au rêve et permet d’apprendre le véritable sens de la langue. La poésie peut apporter dans le monde actuel une sorte d'équilibre

dans la rébellion, il peut aussi trouver l’inspiration dans d’autres sources. Dans cette partie, nous verrons que la rébellion contre l’héritage des poètes précédents tient une place prépondérante dans la création poétique. L’histoire littéraire en témoigne, mais c’est aussi la nature même du poète et de la poésie qui expliquent ce phénomène. L’héritage des poètes précédents est parfois constitué de normes contraignantes dont il est intéressant pour le poète novateur de s’éloigner

s’est vite confirmée dans une argumentation tout aussi évolutive au fil du temps. Réquisitoire, plaidoyer, dialogue, apologue, essai, autant de genres que nous ne pouvons ignorer et qui illustrent les progrès d’une Humanité et de nombreux styles littéraires. 1) La question de l’Homme La question de l’Homme est une valeur sûre, exploitée au fil des siècles dans tous les styles et les genres argumentatifs : l’Homme seul, en tant qu’individu ; l’Homme comme un être sociétaire, appartenant à un groupe

Un des premiers aspects de la marginalité du poète relève certainement de sa façon d’écrire. En effet, sans cesse et de tout temps les poètes ont renouvelé et renouvellent notre langage. Lorsque l’on se penche de plus près sur l’étymologie du genre littéraire dont il est l’auteur, la poésie, on comprend mieux d’où lui vient cette singularité. En effet, le nom poésie vient du grec ancien ποίησις, poíêsis signifiant « action de faire » ou encore « création ». C’est donc simple, le poète a pour vocation

inconscient notamment par le biais du poème en prose. Cette prose poétique est  qualifiée par Baudelaire de "musicale sans rythme et sans rime, assez souple et assez heurtée pour s'adapter aux mouvements lyriques de l'âme". Il illustre le genre dans Le Spleen de Paris. Verlaine, dans Les faux beaux jours, s'exprime à travers un lyrisme symbolique, personnel, et renvoie à son passé dans un désir de rédemption. La poésie permet donc ainsi au poète d'exprimer ses sentiments, que ce soit dans l'amour, le spleen

qui venaient en soutane. Rimbaud avait remis ce texte à Izambard, en 1870 vraisemblablement (Verlaine, écrivant à Vanier, le mentionna parmi les textes de Rimbaud qui appartenaient à Izambard). Il n'a été publié pour la première fois, préfacé par Louis Aragon et André Breton, qu'en 1924. On comprend facilement la raison du silence fait sur cette nouvelle : ce ton anticlérical ne pouvait que déplaire à Verlaine, et effrayer Izambard lui-même. _________________________________________________________________________________