Giorgio De Chirico

rendre compte de la réalité ? Biographie Né en 1895 en Belgique, il est marqué dans son enfance par le suicide de sa mère. Il montre très tôt son intérêt pour les arts et il étudie aux Beaux-Arts de Bruxelles. Marqué par les oeuvres du peintre Giorgio De Chirico le bouleverse et, dès lors, il n'a de cesse de métisser les univers poétique et pictural. Il peint des tableaux inspirés de poètes contemporains comme Lautréamont et Mallarmé. Magritte crée des images fortement symboliques, qui ont une apparence

Peu à peu, la dispersion du groupe s’accentue. En 1938, Breton rencontre Trotski au Mexique et en 1941, il s’exile à New-York où il forme un nouveau groupe surréaliste. Les peintres Max Ernst, Francis Picabia, Salvador Dali, René Magritte et Giorgio de Chirico se rallient au mouvement. Luis Bunel introduit le surréalisme dans l’art cinématographique en collaborant avec Dali pour le tournage de « Un chien andalou » puis de L’Age d’or. Le surréalisme n’est pas une forme poétique. Il est un cri de

la fois futuriste, dadaïste et constructiviste, un vocabulaire dont la signification ne prend sens que par leur inscription sur la toile et soulignent l'expression dynamique de l'image. Un premier voyage à Paris, en 1925, lui fait découvrir Giorgio De Chirico et les surréalistes.  Il s'installe à Paris en 1930. Brauner adhère officiellement au groupe des Surréalistes en 1932. Il commence une série de tableaux autour du symbole de l'œil énucléé "Salomé". Son autoportrait "Autoportrait 1931" peut etre

de Guillaume Apollinaire, qui définissait ce néologisme comme "ce qui se situe au-delà du réel" dans son texte Les mamelles de Tirésias. Deux courants principaux traversent le surréalisme: la tendance vériste, représentée principalement par Giorgio de Chirico et Salvador Dali, plus figurative et onirique, ou le surréalisme absolu de Joan Miro et Yves Tanguy, qui privilégie l’abstrait. Les surréalistes se distinguent nettement de leurs précurseurs par l’influence des travaux de Freud sur le rêve et

leur inscription sur la toile et soulignent l'expression dynamique de l'image. Son jeune frère Théodore Brauner deviendra d'ailleurs une figure marquante de la photographie surréaliste. Un premier voyage à Paris, en 1925, lui fait découvrir Giorgio De Chirico et les surréalistes. Mais ce n'est qu'en 1932, installé à Paris, qu'il prend contact avec ces derniers grâce à Yves Tanguy. Il commence une série de tableaux autour du symbole de l'œil énucléé (Salomé). Son autoportrait (Autoportrait 1931) est-il

d'écrivains tel qu’Antonin Artaud, Paul Valéry, André Malraux ou Charles Baudelaire s'adonnèrent à la peinture et au dessin en marge de leurs écrits, et bien des artistes s'essayèrent à la poésie et à l'écriture comme Dubuffet, Marcel Duchamp ou Giorgio de Chirico. Quant à d'autres tels que William Blake, Victor Hugo ou bien encore Henri Michaux, il peut parfois être difficile de dire qui du peintre ou du poète domine. Des alliances on aussi parfois exister entre chaque univers, peintres et poètes on

table de dissection”, les surréalistes découvrent qu’une image intéressante peut naître d’un assemblage dû au hasard de deux réalités plus ou moins éloignées. Cet univers de rencontres surprenantes prend forme dans la peinture métaphysique de Giorgio de Chirico. Ce dernier leur fait découvrir dans ses peintures où il assemble des objets hétéroclites une réalité bouleversante et mystérieuse. Magritte y verra “l’ascendant de la poésie sur la peinture”. L’engagement politique : Si les surréalistes veulent

contribuant régulièrement à la revue Lacerba. Ainsi que le démontrent les Décompositions de verre, son oeuvre est particulièrement marquée par le cubisme. Toutefois, son engagement dans le futurisme est de courte durée, puisque dès 1916, il se lie à Giorgio de Chirico et fonde avec lui la "peinture métaphysique".                                              Umberto Boccioni Antigrazioso, 1912 huile sur toile, 80 x 80 cm collection privée                     Umberto Boccioni met le futurisme au service

domaines artistiques ? Qui s'est inspiré de lui pour créer une œuvre picturale et peut-être autre que pictural ? Guillaume Apollinaire écrit aussi des critiques d’art comme Méditations esthétiques. Les Peintres cubistes, Figuière, 1913. Giorgio De Chirico, Portrait prémonitoire de Guillaume Apollinaire, 1914. Cette œuvre picturale fut inspiré de Guillaume Apollinaire. Ce tableau est d’autant plus spécial puisqu’il représente Apollinaire avec un bandage sur la tempe droit 4 ans avant sa grave

poètes. Mais s’il est vrai qu’Apollinaire aimait et magnifiait la guerre, il est aussi vrai qu’il ne prend son engagement militaire qu’après le moment où son amie Louise de Coligny-Chatillon l’abandonne. Selon le témoignage du peintre italien Giorgio de Chirico, ami d’Apollinaire, il s’engagea à la guerre « non pas tant pour la France, comme beaucoup le croient naïvement, qu’à cause de l’obscurité de ses origines extrêmement embrouillées. […] Il désirait […] énormément avoir un pays, une race, un passeport