Groupe Vinci

Echevin Marine Lycée Léonard de Vinci Grabek Maylis 2012-2013 Ramdani Taous 1ère ES 1 Synthèse individuelle de Marine Echevin Durant ces mois de préparations pour finaliser ces TPE, nous avons changé trois fois de sujet pour être sûr de d’avoir

Adam (Eve  n'est pas encore crée).  Adam  est le premier homme qui a été créé. On peut supposer que la femme sous le bras gauche de Dieu  est Eve dont le regard appuyé est orienté vers Adam, elle occupe une place privilégiée et assez centrale dans le groupe entourant Dieu. Les deux mains, et précisément les deux index sont séparés par une courte  distance, ils symbolisent le lien entre notre monde et  celui de son créateur : Dieu. On peut également  voir l'union de la terre et du ciel. Le prénom Adam

Mirandole et qui exprime la recherche de la beauté par la perfection du corps humain, notion qui sera amplement travaillé à la fois chez les sculpteurs de la Renaissance et qui culminera avec Michel Ange et chez des artistes peintres comme Léonard de Vinci dans la recherche des proportions idéales d’un être humain. Mais cet humanisme ne se développe partout en Europe uniformément. Jusqu’en 1453, la guerre de cent ans fait rage entre la France et l’Angleterre. En Allemagne, l’affaiblissement du pouvoir

Fenêtre en trompe l’œil sur la voûte de la Chambre des époux (perce le mur) De Vinci étudie avec Verrocchio puis effectue la Dernière Cène à Milan, perspective Albertienne. Perspective aérienne : perception de la vision binoculaire, théorisation de la perspective des ombres Question : Montrez en quoi et comment Leonard complète le système Albertien et dans quel but ? è Leonard artiste toscan (1452 à Vinci-1519 Amboise) Débute dans l’atelier de Verrocchio, il entame une carrière de peintre

les académies. A la renaissance, avec la naissance de la perspective, l'artiste n'est plus un artiste de la main mais un artiste de la pensée. L'idée du dessein, qui est un but se confond avec l'idée du dessin. L'art devient mental. Léonard De Vinci dira : "l'arte e cosa mentale." Le dessein se traduit en italien Disegno, qui donnera le design, car le design projette, il a une intention. Depuis la théorisation entre la pensée et la main, on se demande si l'artiste est une malade mentale ou

projets quand chaque groupe de spécialistes se met à parler le seul jargon de sa discipline. *(114 x 155 cm),*1563 *Kunsthistorisches* Muséum de Vienne Peintre flamand du XVIième siècle, Pieter Bruegel fait partie des grands artistes de la Renaissance. Connus pour ses tableaux qui représentent des scènes de vie réunissant de nombreux personnages, Pieter Bruegel s'est démarqué de l'art primitif et a ouvert une nouvelle ère dans la peinture. Caravage, Michel Ange, Léonard de Vinci, Boticcelli... les

l’Amérique, où ils rejoignent un autre Dadaïste célèbre outre-atlantique, ManRay. Dès lors, les maîtres mots ne sont plus que dérision, et Marcel Duchamp pousse la dérision jusqu’à affubler d’une moustache et d’un petit bouc, La Joconde de Léonard De Vinci, l’œuvre la plus célèbre et reconnue du monde très conventionnel de l’art qu’il dénonce par ce biais. Il devient à ce moment là, le maître du « ready-made » qui consiste à affirmer comme une œuvre d’art, un objet usuel déjà fait. Dans le même

Cette technique est née en France notamment sous l'impulsion de Georges Seurat (1859-1891) puis de Paul Signac (1863 - 1935), à la fin du XIXe siècle. Il a été créé au XIXe siècle par Georges Pierre Seurat et Paul Signac. À la fin du XIXe siècle, le groupe des impressionnistes voit ses œuvres régulièrement refusées au Salon. À partir de 1874, ils organisent leurs propres expositions. Le jeune artiste Georges Seurat admire leur technique picturale qui consiste à traduire l'espace et la lumière par la

réalisme avec les soucis des perspectives et des volumes. - Florence est le principal centre de son mouvement notamment avec son Académie et la Famille des Médicis - Artistes Italien : Donatello, Botticelli, Raphaël, Michel-Ange ; Milan : Léonard de Vinci; La région de Venise : Titien et le Tintoret. - Le pillage de Rome par Charles Quint engendre la fuite des artistes et donc la propagation de la Renaissance. - En France c’est François premier qui ramène des artistes. - Les châteaux de la Loire

puissance acquise par le travail de la pierre brute. D’autre architectes eurent une importance fondamentale dans l’ évolution sociale, religieuse et culturelle de leur pays, comme, Iktinos, Kallikrates, Amonbofis , Villard de Honnecourt, Léonard de Vinci, Michel-Ange et, ce qui n’est pas surprenant, beaucoup parmi eux appartenaient à la Maçonnerie. Initialement, la pierre Biblique est avant tout une pierre Mémoriale, une pierre servant de témoignage et d’alliance entre Dieu et les hommes (Josué à Sichem)